"Na morje": analiza pesmi. Puškinova pesem `Do morja`

Mnogi pesniki so v svojih delih obravnavali podobo morja. Prvič so jo peli antični avtorji. Tako je heksameter, ki je prišel iz antične Grčije, povezan s hrupom dohodnih valov. Podoba morja v poeziji se je skozi čas spreminjala in razvijala literatura. Najpomembnejša vloga je bila dodeljena romantičnim pesnikom. Morje je simboliziralo ideal romantične svobode. Puškinova ustvarjalnost tudi ni naredila brez uporabe te slike.

Pesnik "To morje" je pesnik leta 1824 napisal v ključnem obdobju zase. V tem času je bila poezija Aleksandra Sergeeviča spremenjena in se je premikala od romantike do realizma. Lahko rečemo, da je to delo pravkar končalo romantično obdobje v pesnikovem delu.

Žanrni pripomoček

Pred izvajanjem analiza pesmi Pushkin "v morje", je treba razumeti, v katerem žanru pripada. To ustvarjanje je vključena najboljše pesniške prtljage Aleksandra: in fonetičnih spretnosti, in napolnjena z vsebino, in lirično razpoloženje, in penetracije in visoka čustva. Pesem "Na morju" v njegovo izgradnjo je lirski monolog - bralec, kot bi poslušal pogovora avtorja z morjem. Moram reči, da z vložitvijo tak izdelek v obliki Puškin v svojem delu zatekla dokaj pogosto. Ta način mu je dal priložnost za odprtje čim več in prejemnikom obvesti vse svoje misli in ideje. Kot je za literarno zvrst, ki ji pripada izdelek "na morju", pesem, ki ga literarna analiza pripeljala do zaključka, da te filozofske elegija, ker je na podlagi lastnih izkušenj pesnika.

Puškinova pesem "Do morja" se začne z razdelitvijo lirskega junaka z "prostimi elementi", zaradi česar se počuti žalostno. V prvem delu dela prevladuje poseben biografski, osebni vidik. Potem je bralec izpostavljen avtorjevemu pogledu na svet. Za njega je morje enako kot svet človeške duše, zato je tako privlačna. Vodni element je kaskaden in muhast, kot človeški impulzi, nepredvidljiv, kot so njegove skrivne želje. Morje je lahko mirno, tiho ali, nasprotno, ogromno ljudi, ki dajejo smrt. Toda na enak način lahko ljudje propadejo s predajo moči impulzivnih impulzov in ludih strasti.

Ne samo, da je svet za človeške duše, vendar je zelo usoda je v obliki "prosti verz" Puškina. "Na morju" - pesmi, ki se nanaša na nepredvidljivosti vodnega elementa: je namerno igral z ljudmi in lahko prinese tako veselje in nepričakovano smrt. Z nepredvidljivih vodah avtorja primerja in ljubezen - občutek podjarmi vsa prizadevanja in ukrepe, ki bi hkrati lahko vezani s volji posameznika in postala neke vrste "ujetništva duše."

Nekoliko literarnih kritikov je preučevalo delo "Do morja". Analiza pesmi, ki jo vodijo, je bralcem poudarila, da je Puškin slovnične norme. Dejstvo je, da ko se pesnik obrne v morje, uporablja glagole moškega spola: "Čakali ste, poklicali ste helijo". Čeprav vsak šolar ve, da je beseda "morje" redna samostalnik.

Napoleon in Byron

Puškin nato potisne svoje misli v zgodovinski načrt. "K morju" (pesem) se nadaljuje z avtorjevimi spomini na Napoleona - človeka izredne usode, ki je našel njegovo smrt Sv. Helena, blizu morja. V delu se pojavi še en romantičen junak pesnik Byron. Dve od teh slik - Napoleon in Byron - Pushkin se povezujeta z razlogom. Angleški gospodar je veliko pisal o izjemnem francoskem poveljniku, zelo ga zanima njegova osebnost.

Civilizacija in narava v delu "Do morja"

Analiza pesmi omogoča sledenje motivi žalosti v njem. Se pojavi na samem začetku zgodbe, ko je lirski junak žalostno ob slovesu na morje, nato pa skozi spomine smrti avtorja Napoleonu in Byron smrti in gre na neosebne, vnesyuzhetny filozofsko načrt: "Usoda ljudi povsod enaka: kjer je že dobro na stražarju ali razsvetljenju, ali tiranu. " Značilna značilnost je, da Puškin izenačuje tiranijo z razsvetljenjem. Pri razumevanju pesnikovega civilizacije, ki je s silo odvzela osebo prostost in posegati v naravni potek življenja, to je "tiran". Sopostavljanje naravnega sveta in svetovne civilizacije je vedno viden v delih Puškina (spomnite Onegin in Tatiana, staro ciganske in Aleko). V isti pesmi, ki je naravni motiv ni razširil v ospredje, je le ugibanje, alternativa tiranijo in izobraževanja.

Delo se zaključi z živim pritrdilnim. Avtor, ki se je poslovil od morja, obljublja, da v svojem srcu ohranja podobo "svobodnega elementa" in živi v skladu z idealom naravnega, naravnega človeka.

"K morju" - analiza pesmi. Umetniška sredstva

Puškin v svojem delu uporablja različne sredstva izražanja. Ta vzdevek ( "ponosen lepote", "SLADICA tiho", "Pot nepreviden") in metafore ( "sem bil vezan na"), in retorična vprašanja ( "Kaj je žal?") Obstaja tudi anafore primerjave, inverzije, parafrazira, zdravljenje, zaradi katerega se zdi, iskren pogovor avtorja z morjem. V delih pesnika krajev v Slavonicisms ( "Breg", "glas", "ribiči") in dejal visoki slog ( "dobro", "gospodar", "krona", "tiran").

Fonetski sistem

Nobenega dvoma ni, da je Alexander Pushkin mojster izvrstne literature. Od prvih verzih pesmi "Do morja" pred nami ni le upodobil, kjer je "modri val« in »Ponosen kozmetični" morske elemente, vendar se zdi, da lahko slišim valove. Ta učinek se doseže z določene kombinacije zvokov, "w" - "bleschesh", "Goodbye", "w" - "slišal", "hrup", "h" - "h". Prav tako je združenje s hrupom morje ustvaril menjavanja sikanje "sh" in posebno "p". Ta zvočna tonalnost je mogoče izslediti skozi celotno pesem.

Na koncu

Delo "Do morja" razkriva Puškina kot pevca svobode. Ta elegija večplasten in vsestranski, kaže na težnje pesnika, kaže značilnosti svoje dobe. V tej pesmi Aleksander Sergejevič se je poslovil od romantičnega ideala. Za njega je vse to včeraj. Po elegiji "Do morja" v Puškinovem življenju je prišla nova faza.