Biografija Gluck in kratka haratkristika ustvarjalnost skladatelja

Biografija Gluck je zanimiva za razumevanje zgodovine razvoja klasične glasbe. Ta skladatelj je bil glavni reformator glasbenih performansov, njegove ideje so bile pred njegovim časom in vplivale na delo mnogih drugih skladateljev 18. in 19. stoletja, vključno z ruskimi. Zahvaljujoč mu je opera pridobila bolj harmoničen videz in dramatično zaključek. Poleg tega je delal tudi na baletih in majhnih glasbenih skladbah - sonatah in predavanjih, ki so prav tako velikega pomena za sodobne izvajalce, ki svoje volje vključujejo v koncertne programe.

Mladi leti

Zgodnja biografija Glucka ni dobro znana, čeprav mnogi znanstveniki aktivno raziskujejo njegovo otroštvo in adolescenco. Znano je, da se je rodil leta 1714 v Palatinatu v družini gozdov in prejel domačo izobrazbo. Prav tako se skoraj vsi zgodovinarji strinjajo, da je že v otroštvu pokazal izjemne glasbene sposobnosti in je lahko igral glasbene instrumente. Vendar pa njegov oče ni želel, da bi postal glasbenik in ga poslal v telovadnico.

Vendar pa prihodnost slavni skladatelj Hotel sem povezati življenje z glasbo in zato zapustiti domov. Leta 1731 se je naselil v Pragi, kjer je igral violino in violončelo pod palico znane češke skladateljice in teoretike B. Chernogorskega.

Italijansko obdobje

Biografija Gluck se lahko pogojno razdeli na več stopenj in izbere kot merilo za kraj njegovega prebivališča, dela in aktivne ustvarjalne dejavnosti. V drugi polovici 1730-ih je prišel v Milano. V tem času je bil eden od vodilnih italijanskih glasbenih pisateljev J. Sammartini. Pod njegovim vplivom je Gluck začel pisati svoje skladbe. Po mnenju kritikov je v tem času obvladal tako imenovani homofonski slog - glasbeno smer, za katero je značilen zvok ene glavne teme, medtem ko ostali igrajo dodatno vlogo. Biografija Gluck se lahko šteje za izjemno nasičen, saj je delal veliko in aktivno in prinesel veliko novih klasičnih glasbenih del.

Obvladovanje homofonskega sloga je bil zelo pomemben dosežek skladatelja, saj je v evropski glasbeni šoli v obravnavanem času prevladovala polifonija. V tem času ustvarja številne opere ("Demetrius", "Por" in druge), ki mu kljub posnemanju prinesejo slavo. Do leta 1751 je obiskal italijansko skupino, dokler ni bil povabljen na Dunaj.

Reforma opera

Christoph Gluck, katerega biografija bi morala biti neločljivo povezana z zgodovino razvoja opere, je veliko naredila za preoblikovanje te glasbene uspešnosti. V XVII-XVIII. Stoletju je bila opera čudovit glasbeni spektakel s čudovito glasbo. Veliko pozornosti je bilo namenjenih ne toliko vsebini, ki bi jo lahko oblikovali.

Pogosto so skladatelji pisali samo za določen glas, ne pa skrbi za ploskost in semantično breme. Gluck je močno nasprotoval temu pristopu. V svojih operah je bila glasba podrejena dramam in individualnim izkušnjam likov. V svojem delu "Orpheus in Eurydice" je skladatelj spretno združil elemente antične tragedije z zborovskimi številkami in baletnimi predstavami. Ta pristop je bil inovativen za svoj čas, zato ga njegovi sodobniki niso cenili.

Dunajsko obdobje

Eden izmed največji skladatelji 18. stoletje je Christoph Willibald Gluck. Biografija tega glasbenika je pomembna za razumevanje oblikovanja klasične šole, ki jo poznamo danes. Do leta 1770 je delal na Dunaju na dvorišču Marie Antoinette. V tem obdobju so se njegova ustvarjalna načela oblikovala in dobila končni izraz. Nadaljeval je delati v tradicionalnem za čas žanra stripovske opere, ustvaril je vrsto izvirnih oper, v katerih je podrejen glasbi na pesniški pomen. Vključujejo delo "Alcestusa", ki ga je ustvarila tragedija Euripidesa.

V tej operi je uvertura, ki je pri drugih skladateljih imela neodvisen, skoraj zabaven pomen, pridobila veliko semantično breme. Njena melodija je bila organsko vtkana v glavno ploskev in nastavila ton za celotno izvedbo. To načelo so vodili njegovi privrženci in glasbeniki 19. stoletja.

Pariška faza

1770. se štejejo za najbolj nasičene v biografiji Gluck. Povzetek njegove zgodbe mora nujno vključevati kratek opis njegove udeležbe v sporu, ki je v pariških intelektualnih krogih izbruhnil, kako bi morala biti opera. Spor je bil med navijači francoskih in italijanskih šol.

Prvi je zagovarjal potrebo po drami in smiselni harmoniji glasbene uspešnosti, medtem ko je slednji poudaril vokalno in glasbeno improvizacijo. Gluck je zagovarjal prvi pogled. Po svojih ustvarjalnih načelih je napisal novo opero, ki temelji na igri Euripides "Iphigenia in Tauris". To delo je bilo priznano kot najboljše pri delu skladatelja in okrepilo njegovo evropsko slavo.

Vpliv

Leta 1779 se je zaradi resne bolezni skladatelj Christopher Gluck vrnil na Dunaj. Biografije tega nadarjenega glasbenika ne moremo zamisliti, ne da bi omenili njegova najnovejša dela. Celo resno bolan, je sestavil številne ode in pesmi za klavir. Leta 1787 je umrl. Imel je veliko privržencev. Skladatelj je ocenil njegov najboljši študent A. Salieri. Tradicije, ki jih je postavil Gluck, so postali osnova za dela L. Beethovena in R. Wagnerja. Poleg tega so ga mnogi drugi skladatelji posnemali ne le pri sestavljanju opere, temveč tudi na simfoniji. Od ruskih skladateljev M. Glinka je zelo cenil delo Gluka.