Skladatelj A. S. Dargomyzhsky: Biografija, kreativna dediščina

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky, katerega kratka biografija je predstavljena v članku, je velik ruski skladatelj, ki je v rusko klasično glasbo predstavil veliko novih. Leta njegovega življenja - 1813-1869. 14. februarja 1813 se je rodil Dargomyzhsky. Njegova biografija se začne s. Troitsk (Dargomyzh) Tula, kjer se je rodil. Njegov oče je služboval kot uradnik, in Alexanderova mati je bila ljubiteljica poezije.

Kako je preživel v zgodnjem otroštvu Dargomyzhsky

Biografija, kratka vsebina del, zanimiva dejstva o skladatelju - vse to je zanimivo za številne ljubitelje njegovega dela. Začnimo že od samega začetka in govorimo o zgodnjem otroštvu bodočega skladatelja.

Alexander Sergeevich ga je preživel v posesti njegovih staršev, v kateri je bil Smolenska pokrajina. Po nekaj časa se je družina preselila v Sankt Peterburg. Alexander Dargomyzhsky je tukaj dobil domače vzgojo. Njegovo biografijo tega časa zaznamujejo njegove študije v glasbi, gledališču in literaturi. Učitelji so bili Alexander Dargomyzhsky AT Danilevsky (pianist), PG Vorontsov (zemljišče violina), F. Shobernehler (dunajski skladatelj in pianist), BL Tseybih (pevec).

Poleg tega se je Dargomyzhsky seznanil z MI Glinka (njegov portret je predstavljen zgoraj), ki mu je dal teoretične rokopise, ki jih je prinesel profesor Dena iz Berlina. Prispevali so k širjenju znanja Aleksandra Sergeeviča na področju protipoplavne in harmonije. Hkrati je začel študirati orkestracijo Dargomyzhsky. Njegova biografija se nadaljuje z ustvarjanjem prvih samostojnih del.

Prva dela, študenti Dargomyzhsky

Prvi klavirski deli in romanci so bili objavljeni v 1830. letih. Največja umetniška vrednost so pesmi, ustvarjene na besede Puškin je: "Noč Zephyr", "Vertograd", "Mladenič in devica", "sem te ljubil", itd In v naslednjih letih je vokalna glasba ena izmed glavnih ustvarjalnih interesov Alexander Dargomyzhsky da. z veseljem je vokal pouk in brezplačno. Ogromno število njegovih študentov. Med njimi izstopa L.N. Madame Byelenitsin (Karmalina) Bibibina, Shilovskaya, Gears, Barteneva, Purgolt (Molas), princesa Manvelova. Dargomyzhsky je vedno navdihnila ženska simpatija, še posebej pevci. V zvezi s slednjim je v polčasu šalil, da ne bi bilo vredno postati skladatelj, če ne bi bilo.

Opera "Esmeralda"

Opera "Esmeralda" (leta ustvarjanja - 1837-41) velja za prvo resno delo Aleksandra Sergejeva. Libreto k njej je prejšnji ustvaril Hugo na znanem romanu "Notre Dame de Paris". To delo, za vse svoje nezrelosti (napisano je v slogu francoske opere), potrjuje realne težnje Dargomyzhskega. Esmeralda ni bil nikoli objavljen. V Sankt Peterburgu, v knjižnici cesarskih gledališč, vodja, rokopis in avtogram Dargomyzhsky. Nekaj ​​let kasneje je bilo delo opravljeno. V Sankt Peterburgu je bila premiera leta 1851, v Moskvi pa leta 1847.

Romi Dargomyzhsky

Alexander Sergeevich Dargomyzhsky je bil nezadovoljen s produkcijo opere. Njegovo biografijo zaznamuje prelom v ustvarjalnosti. "Esmeralda" je očitno razočaral skladatelja. Spet začel sestavljati pesmi Dargomyzhsky, čigar biografija je bila označena z njihovim pisanjem. Skupaj z zgodnjimi deli so bili objavljeni še novi (samo 30 romanov) leta 1844. Dargomyzhsky so prinesli slavo. Najboljši romance od leta 1840, se štejejo za del, ustvarjenih na pesmi Puškinovega: "Night Zephyr", "Tears", "poroka", "sem te ljubil." Leta 1843 je bila na poeziji istega pesnika ustvarjena kantata Dargomyzhsky "Triumph of Bacchus". To delo je bilo predstavljeno leta 1846 v Sankt Peterburgu Bolshoi Theater na koncertu Direktorata. Avtorju pa je bila zavrnjena produkcija "Praznovanja Baccha" v obliki opere, ki je nastala leta 1848. Le veliko kasneje, šele leta 1867, je bila predstavljena v Moskvi, delo, ki je ustvaril skladatelj Dargomyzhsky. Njegova biografija se nadaljuje z naslednjim obdobjem ustvarjalnosti.

Potovanje in novi trendi v kompozitorjevem delu

Nove težnje v delu Dargomyzhsky so se pojavile v drugi polovici 1840 in v začetku petdesetih let 20. stoletja. So bili povezani z rojstvom in cvetenjem v naši državi tako imenovane naravne šole (kritični realizem) v umetnosti in literaturi. Alexander Sergeevich začel pritegniti predvsem ljudske zgodbe. Poleg tega je njegovo zanimanje za folklore postalo še večje. Dargomyzhsky se ukvarja s predelavo kmečkih pesmi. Lahko rečemo, da je poslabšanje nacionalne zavesti v tem času posledica dejstva, da je bil skladatelj v tujini od 1844 do 1845. Obiskal je Nemčijo, Dunaj, Bruselj in Pariz. Dargomyzhsky je tam odšel kot oboževalec vseh Francozov in se vrnil v Sankt Peterburg kot privrženec ruskega, tako kot pri Glinki.

Bilo je v tem času, da je zaključek "intonacijo realizma" - ustvarjalno metodo skladateljevega (igrajo intonacije govora je osnovno sredstvo, s katerim so ustvarili slike). Skladatelj je rekel, da želi zvok izraziti besedo. V pesmi "Miller" se je v praksi izvajalo načelo, ki je izgovarjalo Alexander Dargomyzhsky. Kratko biografijo o njem zaznamuje aktivna realizacija "intonacionalnega realizma". Od "Miller" pesmi o pesmi Puškina raztegljive preje na "Kamniti gost" - opere, kjer so izvajali načela glasbenih recitacije. "Glasbeni govor" se pojavi v romancah "Kmalu me boš pozabil" in "Tako dolgčas in žalosten".

Opera "The Mermaid"

Opera "Mermaid", nastala leta 1855 po drami A.S. Puškin je osrednji produkt tega obdobja. Natančno opisuje tragično usodo kmečke deklice, ki jo je prevzel knez. Dargomyzhsky v tem delu ustvaril žanr, ki odpira vprašanje socialne neenakosti (folk glasbena drama gospodinjstva). 4. maja 1856 je bil prvič predstavljen "Mermaid" v Sankt Peterburgu Mariinsky Theater. Postavljena je bila s starimi dekoracijami, brezskrbno izvedbo, neprimernimi obleki, neprimernimi računi. Ni presenetljivo, da ta opera ni bila uspešna. Mimogrede, proizvodnja je potekala pod vodstvom K. Lyadov, ki ni bil všeč Dargomyzhsky. Do leta 1861 je "Mermaid" ostala samo 26 predstav. Vendar pa so ga leta 1865 obnovili Komissarzhevsky in S. Platonova. V novi različici opera je bil velik uspeh. Vključen je bil v repertoar mnogih gledališč, postal eden najbolj priljubljenih ruskih opere.

Glasbene in družabne dejavnosti

Koliko veste o takšnem skladatelju, kot je Dargomyzhsky? Biografija v mizi, ki je v učbenikih, vsebuje le najbolj osnovne informacije o tem. Medtem Dargomyzhsky ni bil le skladatelj. Glasbene in družbene dejavnosti Aleksandra Sergeeviča Dargomyzhskega so se odprle od konca petdesetih let 20. stoletja. Leta 1859 je skladatelj postal član odbora ruskega glasbenega društva (Ruska glasbena družba). Udeležil se je v komisiji, ki je obravnaval dela, poslana na tekmovanje, prispeval k razvoju ruske glasbe. Dargomyzhsky je sodeloval tudi pri oblikovanju listine prvega konservatorija v naši državi. Istočasno se je Aleksander Sergejevič pridružil skladateljem, ki so kasneje postali člani "Mighty Handful" (Balakirevsky Circle). Rezultat je bil medsebojno ustvarjalno bogatenje.

Sodelovanje z Iskro

Dargomyzhsky, katerega biografija in delo sta tesno povezana skozi njegovo življenje, je leta 1859 skupaj z Iskrom deloval. V tistem času je bila vplivna satirična revija. Sodelovanje je pustilo vtis o nadaljnjem delu skladatelja. Alexander Sergeevich je ustvaril glasbo za verze PI Veinberga in VS Kurochkina, pesnikov, ki so bili objavljeni v Iskri. Socialna vsebina so prežeta z inovativnimi pesmi Dargomyzhsky v zvezi s tem času: "Worm", "izstavil svetovalca", "Old desetar." Hkrati pa je študij nadaljeval z skladatelj amaterskih pevcev in pesmi so lirski: "Spomnim se globoko", "Kaj je v imenu", "Ponosni smo ločila."

Zadnja opera Dargomyzhsky

Pozornost skladatelja v zadnjih letih svojega življenja je bila ponovno zakopana v opero. Po zaslugi radikalne reforme, leta 1866 Dargomyzhsky začel delati na "Stone Guest", ki temelji na delu Alexander Pushkin. Želel je pisati glasbo brez spreminjanja besedila Puškina. Dargomyzhsky je zavrnil operativne oblike, ki so se zgodovinsko razvile: vokalni ansambli, razporejene arije. Njegov cilj je bila kontinuiteta glasbenega delovanja. Kot osnova je bila sprejeta recitativno-arijska recitacija, torej opera skoraj popolnoma zgrajena na melodiziranem recitativu. Delo je bilo skoraj končano nekaj mesecev kasneje. Smrt Dargomyzhsky mu je onemogočal ustvarjanje glasbe le za zadnjih 17 verzov. C. Cui je končal "Stone Guest" glede na voljo skladatelja. Ustvaril je tudi uvod v to opero, ki jo je orkestiral N. Rimsky-Korsakov.

Pomen "Stone Guest"

"Stone Guest" s prizadevanji njegovih prijateljev Alexander Dargomyzhsky je bil izveden 16. februarja 1872 na stadionu Mariinsky v Sankt Peterburgu. Leta 1876 je opera nadaljevala, vendar se ni mogla upreti repertoarju. Do danes še vedno ni cenjeno. Ne samo med domačimi skladatelji (Rimsky-Korsakov, Mussorgsky) so našli novinarje koncertne operete Aleksandra Sergejeviča. Cenili so ga tuji glasbeniki. Še posebej je S. Gounod želel ustvariti svojo opero, ki je kot primer "Stone Guest". V delu "Pelleas in Melisandra" se je K. Debussy skliceval na načela reforme, ki jih je opravil Dargomyzhsky. Kratek biografski opis bi bil nepopolen, če ne bi govorili o orkestrskih delih Aleksandra Sergejeva.

Orkestralna dela Dargomyzhsky

Najsvetlejši med njimi se lahko šteje za "Babu Yaga", "Chukhon Fantasy" in "Mali ruski kozak". Skladatelj s pomočjo groteskno pretiravalne interpretacije ostružuje slike o teh delih gospodinjstva. Od tod izhaja, da izvira iz novosti o umetniških metodah, ki jih uporablja. v delih teh ruskih skladateljev, kot so A. Liadov, Musorgskega in drugi so se nadaljevali. 17. januar, 1869 v Sankt Peterburgu, je umrl Dargomyzhskii (na sliki spodaj je njegov grob).

Njegovo kratko biografijo se preučuje v vseh glasbenih šolah v Rusiji. Dela Aleksandra Sergeeviča pa so v današnjih dneh v najboljših gledališčih naše države. Med našimi rojaki, ki še nikoli niso slišali za skladatelja kot Dargomyzhsky, ni veliko ljudi. Biografija za otroke in odrasle, predstavljena v tem članku, se nanaša samo na njegova glavna dela in dosežke. Veseli bomo, če želite nadaljevati spoznavanje ruske klasične glasbe. Zelo zainteresirani za to svojega predstavnika kot Dargomyzhsky (biografiji in ustvarjalnosti). Na kratko povejte o svojem življenju in dediščini.