Umetnik Petrov-Vodkin: biografija in ustvarjalnost

Predmet našega članka bo biografija Petrov-Vodkin. Kuzma S. - izjemen ruski umetnik, ki je delal na prelomu 19. in 20. stoletja. Ukvarjal se je ne le s slikarstvom, temveč tudi z grafiko, gledališko-dekorativno in monumentalno umetnostjo. Poleg tega je Petrov-Vodkin avtor več avtobiografskih zgodb. O tem izjemnem človeku in govori.

Petrov-Vodkinova biografija

Kuzma Sergeevič se je rodil 24. oktobra 1878 v Ljubljani Saratovska pokrajina, v mestu Khvalynsk. Najprej je študiral na mestni šoli, nato pa začel v šolo za risanje v Samari. Kasneje še nekaj let je bil učenec Centralne šole za tehnično risbo. In šele leta 1897 je prihodnji umetnik vstopil v Moskovsko šolo slikarstva, arhitekture in kiparstva, kjer se je pridružil delavnici VA Serov. Leta 1904 je diplomiral na šoli.

Kot umetnik Petrov-Vodkin (čigar biografija zdaj razmišljamo) je nastal med velikimi spremembami v političnem življenju in v umetnosti Rusije in Evrope. Še ni preživel kritični realizem, in nove smeri so se začele pojavljati, povezane s spremenjenimi estetskimi ideali 20. stoletja.

Druga težava ustvarjalne formacije Petrov-Vodkinja je bila, da ga je zanimala književnost v starosti petnajstih let. Zaradi tega se umetnik že dolgo časa ni mogel odločiti, katero umetnost daje prednost. Slikanje je sčasoma zmagalo, toda, kot bomo videli kasneje, Kuzma Sergejevič nikoli ni zapustil literature.

Potovanje v Italijo in rusko ikono slikarstvo

Leta 1905 je Petrov-Vodkin odšel v Italijo. Biografija tega obdobja, ki je bila štiri mesece, govori o strasti umetnika za risanje. Na papirju je zabeležil vsa možna gibanja in položaje človeškega telesa. Te skice so bile osnova njegovih prvih del - "Bereg", "Elegy" in "Sorceresses".

Po vrnitvi domov se biografija Petrov-Vodkin nenadoma spreminja. Umetnik se spozna Stara ruska umetnost. Leta 1911-1912 je najprej videl primere ikonografije iz 14. in 15. stoletja, kar je naredilo velik vtis na njem. Od takrat naprej je Kuzma Sergeevič začel s svojo kreativno iskanjem v tej smeri. Na podlagi ikonografije umetnik ustvarja svoj edinstven slog.

"Kopanje rdečega konja", "Mati", "Dekle na Volgi"

Petrov-Vodkin začne prikazovati svojo ustvarjalno identiteto, katere biografija je predmet našega pregleda. Umetnik prinaša na sodišče občudovalce odličnih vzorcev istega in ustvarjenega sloga. Na primer, slika "Kopanje rdečega konja", ki je prinesla Kuzmu Sergeeviču priljubljenost. Sprva je bilo načrtovano prizorišče kopalnih kopališč ob sončnem zahodu, ki ga je avtor nekdaj videl na Volgi, nedaleč od Harkovega.

Toda sestanek s starodavnim ruskim slikarstvom je moral spremeniti prvotno idejo. Sedaj je bilo središče platna ogenjski plamenasti konj, ki je izzval povezanost s podobo sv. Jurija zmagovalca, ki je bila najdena na mnogih starih ikonah. Na sliki je postal simbol plemstva, močne volje in neizčrpne energije. Tisti, ki so prvič videli sliko, so opozorili, da so v platno odkrili znamenje prihodnjih sprememb v javnem življenju, ki mimogrede niso počakali. Nič naključje, da je bil na razstavi »Svet umetnosti« slika nad vhodom postavljena kot banner.

Potem je bila v istem slogu še ena slika - "Mati". Delo na njem je potekalo od leta 1911 do leta 1913. Na platnu je sedela ženska v rdečem krilu in roza pulover, na rokah otroka. In v ozadju so upodobljene Volga stepe, ki gredo v globino slike.

Najpomembnejša pa je bila platna "Dekle na Volgi", ki priča o veliki ustvarjalni rasti Petrov-Vodkin. Ta slika je postala neke vrste oder na poti k oblikovanju edinstvenega sloga Kuzme Sergejeviča. Njena ideja je nastala iz umetnika na podlagi vtisov, ki jih je dobil med opazovanjem življenja Volžanov. Vendar pa ni samo njegov domačin Khvalynsk pomagal napisati sliko, temveč tudi spomine na freske iz italijanske renesanse, v katerih so mlade deklice predstavljale posebno milost. To je kombinacija svetovnih opazovanj, del italijanskih mojstrov in ruskega ikonografskega slikarstva, ki je rodila nov originalen slog.

Poučevanje

Petrov-Vodkin (umetnikova biografija to potrjuje) je veliko pozornost namenil izobraževanju njegovih mladih kolegov. Torej je učil risanje in slikanje na umetniški šoli E. Zvyagintseve. Poleg tega je Kuzma S. ustvaril svoj pedagoški sistem, katerega cilj je pomagati mladim umetnikom pri uresničevanju slikarstva.

Hkrati se je Petrov-Vodkin v svojem delu preselil v sistem treh barv. Njegov koncept je temeljil na trditvi, da je vsa bogastva barvne palete zgrajena na podlagi treh barv - modre, rdeče in rumene barve. Le kombinacija teh odtenkov lahko ustvari najbolj jasne in močne harmonije. To stališče popolnoma ilustrirajo dve sliki Petrov-Vodkin: "Poldne. Poletje "in" Jutro ". Kopalke ".

Revolucija

Začetek revolucionarnega delovanja v domovini Petrov-Vodkin. Kratka biografija Kuzme Sergejeviča pravi, da se je v tem obdobju svojega življenja ukvarjal z ustvarjanjem plakatov, z oblikovanjem revij in naredil vse ilustracije.

Najbolj živahno revolucionarno resničnost se je odrazilo v platnu z naslovom "1918 v Petrogradu". Na sliki je prikazana ženska z otrokom. Mati stoji na balkonu, ki je prikazana na ozadju ulice, napolnjene z razburjeno množico ljudi. Zdi se, da skrbi za svojega otroka, kar povečuje splošno čustveno budnost celotnega platna. To delo je imelo drugo ime - Petrogradska Madona. Podoba mame postane celovit, edini človeški občutek, ki je sposoben združiti vse ljudi.

Drug odgovor na dogodke revolucije je bil platno "Battlefield". Slika prikazuje tri rdeče garde, žalovanje za poveljnika, ki je padel v bitko. V ozadju si lahko ogledate trenutek smrti tega poveljnika.

Poleg tega umetnik v 20-30 letih dela na portretih. Torej, leta 1922 iz pod krtačo prihaja znana podoba Anna Akhmatova.

Biografska dela

Nadaljujemo s temo biografije Petrov-Vodkin. Na kratko lahko omenimo tudi literarne predstavitve slavnega umetnika. Kot pisatelj se je Kuzma S. izkazal za ustvarjanje biografskih del. Med njimi lahko navedete: "Euclid Space", "Hlynovsk", "Samarkandia".

Prva dva dela so bila napisana v obdobju od 1928 do 1932, ko so zdravniki naročili Petrov-Vodkin pisno barve na osnovi nafte zaradi nevarnosti za zdravje, saj je v tistem času je bil hudo bolan. In "Samarkandiya" je bil rezultat obiska Srednje Azije leta 1921. Vse te zgodbe so dobro sprejele kritiki in javnost, nato pa so jih večkrat natisnili. Poleg tega so dela postala osnova za monografije, brošure in članke, posvečene življenju Petrov-Vodkin.

Nagrade

Biografija umetnika Petrov-Vodkinja bo nepopolna, ne da bi omenila njegove nagrade. Torej, Kuzma Sergeevich je bil izvoljen za častnega člana francoskega astronomskega društva, ki mu je podelil častno diplomo. Leta 1928 je umetnik sodeloval na Beneški mednarodni likovni razstavi. In leta 1936 v Moskvi, nato pa v Leningradu, je potekala samostojna razstava njegovih del.

Smrt

Do konca življenja so se v umetnost absorbirale misli Petrov-Vodka, v njeno glavo so se vedno rodile nove ideje in ideje. Vendar jih je težko bolezen preprečila, leta 1939 pa je umetnik umrl. Pokopan Petrov-Vodkin je bil na pokopališču Volkov v Leningradu.

Umetnost Kuzme Sergejeviča je postala umetnost velikanskih razmer, ki temelji na klasičnih evropskih tradicijah in starejšem ruskem slikarstvu. Edinstven in neponovljiv slog, ki ga je ustvaril Petrov-Vodkin, še vedno ne povzroča le javnega interesa, temveč tudi veliko kritičnih sporov.

Takšna je bila življenjska pot, ki jo je vodil Petrov-Vodkin. Biografija, slike in knjige umetnika popolnoma dopolnjujejo te informacije.