Vladimir Andreevich Favorsky: biografija, ustvarjalnost. Gravure Favorskoga

Prvi urnik moskovske šole je Vladimir Andrejevič Favorsky. Življenje umetnika vključuje ne samo ustvarjalnost, temveč tudi sodelovanje v prvi svetovni vojni ter dela na številnih teoretičnih delih in učnih dejavnostih. Najprej pa je znan kot knjižni ilustrator. Mnogi nedvoumno prepoznajo njegove risbe za dela W. Shakespeareja in S. Ya. Marshaka.

Mladi

Lahko rečemo, da je bil Favorsky namenjen povezati svoje življenje z umetnostjo kot naslednikom družinske tradicije. Umetniki so bili njegov dedek, mati in prababica. Veliki ruski ilustrator se je rodil leta 1886 v Moskvi. Kot nenehno gleda, je sam vzel krtače in svinčnike. Sprva ga je zaznamoval kot prijetno zabavo - ne več. Toda vstop v umetnostni svet je Favorsky ostal večno in postavil za cilj, da se mu pridruži čim več ljudi. Svojo kariero je začel kot slikar, ki je dal veliko upanje. Ampak kasneje je izbral grafike kot najbližje ljudstvu nekakšno umetnost.

Umetnikovo otroštvo, ki je potekalo v krogu ljubeče družine, ni imelo težav. Naslednji sorodniki - umetniki, arhitekti, kiparji - so pripomogli, da bi se zanimanje za umetnost okrepilo. In ko je prišel čas v šolo, je bilo poleg osnovnega izobraževanja odločeno dati fantu zasebni likovni šoli KF Yuon.

Študija

Hkrati z obiskom šole Yuone se je mladenič udeležil večernega pouka Stroganovska šola. Po končani srednji šoli je odšel v München in se vpisal na Ekonomsko fakulteto, kmalu pa se je zavedal, da to absolutno ni njegov poklic. Leta 1906 je mlad človek vstopil v zasebno izobraževalno ustanovo, ki jo je vodil madžarski umetnik armenskega izvora Shimon Holloshi. Ta učitelj Vladimir Andreevič Favorsky se bo s hvaležnostjo vedno spominjal kot enega izmed njegovih najljubših mentorjev. Ni dvoma, da je imel velik vpliv na oblikovanje mladih talentov in oblikovanje njenih umetniških načel.

Medtem ko je univerza v Münchnu Favorsky ni zapustil in prisluhnil tečaju o zgodovini umetnosti. Leta 1907 se je vrnil v Rusijo in nadaljeval študij umetnosti na moskovski univerzi.

Družinsko življenje

V zadnjem letu univerze se je leta 1812 Vladimir Andreevich Favorsky poročil z mario Derviz, očarljivo dekle z živahnim značajem, vsem ostalim vrlinam in obetavnim umetnikom. Med njimi so bili Valentin Serov, ki je močno spodbujal Marijino strast do umetnosti. Študirala je slikarstvo v Sankt Peterburgu in Franciji. V Moskvi, kot njen prihodnji mož, je bila študentka Yuona, nato pa šola slikarstva, kiparstva in arhitekture. Maria ni bila namenjena, da bi postala odlična umetnica, toda razlog za to so okoliščine življenja in ne pomanjkanje talentov. Kljub temu, do konca dni, je bila njen prijatelj in pomočnik. V zadnjem desetletju svojega življenja je delala na spominu, zaradi česar so raziskovalci Favorsky lahko obnovili nekaj strani svojega biografije.

Umetnik je imel tri otroke: dva sina, Nikita in Ivan in hčerka Maria. Oba brata sta prostovoljca spredaj sprožila, ko se je začela Velika domovinska vojna. Starši so umrli v prvem letu vojne, najmlajši pa ne živi nekaj mesecev pred diplomi. In Maria Vladimirovna je postala keramični umetnik in skrbnik družinskih arhivov.

Zrelost umetnika

Po diplomi iz inštituta Vladimir Andreevich Favorsky se je ukvarjal s poučevanjem in delal na teoriji umetnosti. Z izbruhom prve svetovne vojne je šel na sprednjo stran in šel skozi celotno vojno. V Ljubljani Moskva umetnik se je vrnil leta 1918 v čin slavja. Po vojski se je hitro pridružil ustvarjalnemu življenju prestolnice.

Umetnik je nadaljeval s poučevanjem. V 20-ih letih je vodil eno od oddelkov Višje umetniške in tehnične delavnice (VHUTEMAS), izobražuje učence v gravuri in lesorezu. Leta 1923 je postal rektor VKHUTEMAS. Favorsky začne delovati oblikovanje knjig Pushkin in Tolstoy, in od tokrat naprej, knjižna grafika postane ena glavnih stvari v njegovem življenju.

Hkrati pa tesno komunicira s filozofom PA Florensky. Sodelovanje, okrepljeno s prijateljstvom in sorodstvom likov, obogatilo obe. V mnogih teoretskih položajih umetnika lahko vidite vpliv Florenskega. Skupaj sta se pridružila levemu frontu umetnosti (LEF). Zaradi prepričanja o prevladi duhovnega načela nad intelektualno, jih je krstila skupina "producentskih mistikov".

Do konca tridesetih let je umetnik postal bolj poglobljen v teorijo umetnosti. Piše članke in poročila, poučuje na All-Russian Academy of Arts. Nadaljuje graviranje, knjige, sodeluje z moskovskim umetniškim gledališčem. Sodeluje na razstavah v Benetkah in Parizu.

Zreli mojster je vstopil v 40-letni Favorsky. Umetnik je dobil priznanje in priložnost za delo na najbolj zanimivih naročilih. Njegovo obvladovanje še naprej raste, tehnika se izboljšuje. Globina slik in ekspresivnost kapi sta ostro.

Nedavna leta

V letih upadanja je umetnik s tem zaslužil dobro zaslužene plodove svojega dela. Leta 1956 je postal častni umetnik RSFSR, leta 1959 - Narodni umetnik RSFSR in leta 1963 - Narodni umetnik ZSSR. Na mednarodnih razstavah v Bruslju, Leipzigu in Sao Paulu prejme zlate medalje. In spomladi leta 1962 je Favorsky dobil Leninovo nagrado za dosežke v ilustraciji. To ne pomeni, da je umetnik počival na svojih lovorikah - še naprej dela na vrsti risb, graviranje, slikarstvo. Umetnik je umrl konec leta 1963 kot častitljiv mojster. Njegov grob je v pokopališču Novodevichy v Moskvi.

Teoretični pogledi

Favorsky je skrbno zasnoval in izdelal svoj teoretični program. Koncept je temeljil na predavanjih, ki jih je profesor bral svojim učencem. Z njimi je začel formalizirati in sistematizirati svojo vizijo umetnosti. Kot rezultat so se rodile knjige "O umetnosti, o knjigi, o graviranju", "Pisava, njene vrste in povezava ilustracij s pisavo", "Predavanja o teoriji kompozicije". V njih je Favorsky razpravljal o procesu interakcije z obliko in njeno izvedbo na ravnini. Razmišljal je o temi interpretacije vrstic, vlogi plana v slikarstvu in grafiki. Vsaka vrsta površine se pripisuje umetniški lastni sestavi in ​​"reprezentativnosti".

Na katerikoli vidik ustvarjalnosti je Favorsky utemeljil, je vztrajalo, da bi morale njegove proizvodne in ideološke komponente biti nedeljive in uravnotežene. Roler v obe smeri povzroči deformacijo in vodi do degeneracije umetnosti. Kreativnost mora biti življenje, saj je koncept resnice neločljiv od koncepta lepote. Estetizacija nemirnosti za umetnost mora biti nesprejemljiva.

Knjiga grafike

Favorsky je pogosto dejal, da ne ilustrira dela, ampak ustvari knjigo. Vedno je pristopil k nalogi na kompleksen način in ustvaril ne le ilustracije, ampak tudi izbral pisavo, format, ornament, razmerje. Vse to mora biti predmet ene same stilske sinteze. Ritem vdolbinic, robov in odstavkov mora biti v skladu s ritem gravure. Favorsky ni vodil le njegova ustvarjalna intuicija, temveč se je oprl na izkušnje antike in oživitve. Predstavil je koncept »arhitekture knjige« - znanosti sorazmernosti in harmonije vseh njegovih komponent.

Vsakemu delu je Favorsky našel svoj pristop. Dizajn Lay of Igor`s Host je bil navdihnjen s starimi ruskimi knjigami. Okraski in začetne črke berejo na stare rokopisne besedila. Za ilustracije Puškinovih "majhnih tragedij" so značilne zelo podrobne in pozorne na najmanjše podrobnosti. Heroji se zamrznejo v gledaliških položajih in postanejo simbol izraženih čustev: pohlep, žalost, jeza, strah. Na ilustracijah Gogolove "Shponke" se pojavljajo groteskne fantastične bitje: velikanski insekti, ljudje s ptičjo glavo. Vizualna serija ne samo dopolnjuje besedilo, temveč služi tudi kot ločeno umetniško delo, ki je sposobno zagotavljati hrano za razmišljanje. Eno od del zrelega avtorja je ilustracija romanskega novega leta S. Spasskega. Njihov slog je narekoval dramatičen načrt dela. Številke so ostre, krepke, dinamične. Umetnik samozavestno igra skladbo, vedno pa doseže neoporečni rezultat. Graviranje Favorskega je pridobil veliko oboževalcev in je še vedno cenjen med zbiralci.

Umetnik je ilustriral Pushkin, Shakespeare, Tolstoy, Dante, Gogol, Merimee, Burns, in to ni popoln seznam njegovih del. Pravzaprav ni bila pripravljena le literatura za odrasle, temveč je tesno sodeloval tudi z založbo DETGIZ. Ilustracija za pesem "Če so otroci celotne EarthHellip;" mnogi poznajo iz učbenika književnosti. Boši se srečno smejijo in bježijo na travnik, uživajo v mirnem življenju. Vsak sovjetski otrok je verjetno prebral zbirko Marshaka, kjer je bila ilustracija pesmi "Moustached Striped" z porednim muckasto.

Druge vrste ustvarjalnosti

Okviri ene vrste umetnosti so bili za Vladimirja Andreeviča tesni. Postal je znan ne le za ilustracijo knjig. V drugi polovici 40-ih Favorsky izvaja cikel "Veliki ruski generali", kjer portreti izjemnih ljudi obsegajo veličino in moč Rusije. Eden od njegovih najboljših del je portret FM Dostoevskega. Resni in osredotočen se pred pisateljem. Umetnik ga ne laskavi, ne krasi realnosti, ne dopušča karikature patosa. Toda v skromni sliki Dostojevskega je alarm za ruske ljudi, ljubezen do svoje države in izredna moč mišljenja.

Njegovo najljubšo tehniko je bil lesorez in graviranje na lesu, vendar ga je privlačil linoskut. V tej tehniki je bil ustvarjen očarljiv "samarkandski cikel". Začel svojo kariero kot slikar, skozi vse življenje, Favorsky občasno prevzel ščetke. Njegovo avtorstvo sodi v mozaik "1905 leto". Ukvarjal se je s skulpturo in monumentalno slikarstvo. Poleg tega je umetnik sodeloval s gledališči - izdelal je skice za produkcije in kostume, v mladosti pa tudi lesene lutke za otroške igre. Karkoli se je Vladimir Andreevich Favorsky zavezal, je vse naredil z ljubeznijo in z veliko veščinami. Toda v spominu na potomce je ostal predvsem izjemen grafični in ilustrator.