Kaj je avtoportret v umetnosti?

Skozi več stoletij so ljudje uveljavljali in dosegli višino v likovni umetnosti, prenašali tisto, kar vidijo in čutijo dušo kamnu in platnu. Kipi kraljev in vladarjev, ljudi, ki so živeli v starih časih, grafik, pobarvane stene, slike, tudi jamske poslikave nas odpelje nazaj v daljno preteklost in vam omogočajo, da vpijejo znanje, pridobljeno na tisoče let. Takšna umetniška dela pomagajo znanstvenikom obnoviti zgodovino našega sveta, naučiti več o človeški psihologiji in njegovem razvoju.

Umetnost kot del življenja

Človeška narava je nagnjena k radovednosti, pogosto ljudje postavljajo številna vprašanja o vrstah in žanrih umetnosti. Mnogi ljudje se želijo naučiti novih stvari, od tega, kako se je rodila umetnost, do odgovorov na vprašanja »kaj je avtoportret?« In »kako ustvariti skulpturo?«. Vendar pa bi morali začeti z majhnim, postopoma najti odgovore.

Vrste likovnih umetnosti

Med vrstami umetniške ustvarjalnosti razlikujemo:

• slikarstvo;
• skulptura;
• fotografija;
• grafika;
• umetnost in obrt.

Žanri lepih umetnosti

Vsaka vrsta umetnosti ima svoje žanre, na primer portret, pokrajino ali mirno življenje v slikarstvu. Med žanri tudi razlikujejo druge: zgodovinsko, simbolično, alegorično, mitološko, vsakdanje, bitko (vojaško), versko. Vse te vrste umetnosti vključujejo številne sorte, na primer v žanru krajine - marinistike, podobo morja. Portret prevzame veliko število vrst: zgodovinskih, verskih, kostumskih in avtoportretov.

Avtoportret je skrivnost portretnega žanra

Avtoportret ni le zvrst likovne umetnosti. Na voljo je glasbenikom, pisateljem, pesnikom. Odgovor na vprašanje, kaj je avtoportret v stroki, je treba razumeti, da je pojav žanra je v zasledovanju samospoznanja, gledano od strani, na svojem "I". Praktično v vsaki dejavnosti, lahko prikažete svojo osebnost, ki bo delo povezala s tem žanrom. Težko je odgovoriti na vprašanje »kaj je avtoportret?«. Opredelitev tega žanra ni tako nedvoumna, kot se zdi. Odgovor na tako preprosto, a hkrati zapleteno vprašanje je v iskanju vzroka te vrste dela.

Avtoportret je podoba samega avtorja. V nasprotju s splošnim mnenjem to ni samo žanr slikarstva, ampak tudi skulpture, grafike in fotografije. Pogosto so avtorji, ki so se prikazovali na platnu ali izrezovali iz kamna, uporabili ogledalo, tako da je bilo pred prihodom in širokim razporedom kamer. Po tem je postalo lažje ustvariti avtoportret, to je bilo dovolj, da si ujamete in delate na fotografiji. Nekateri so se odločili, da ne bodo šli tako daleč, vmesna stopnja fotografije pa je bila tudi nekakšna umetnost.

Kaj je avtoportret?

Zgodovinski umetniki že dolgo časa iščejo in preučujejo odgovor na vprašanje »kaj je avtoportret?«. Pomen tega izraza je sestavljen iz dveh delov: "auto", kar pomeni "avtor" in "portret" - podoba osebe. Resnični umetniki vedno dajo svoje duše in navdih v svoje delo, poskušajo javnosti posredovati ne samo vizualno podobo, ampak tudi misel in občutek. Kot je bilo že rečeno, je avtoportret portret, v katerem se upodabljajo umetniki in skulpture. Ko se oseba sami barva, poskuša prenesti na material ne le videz, obrazne lastnosti in sestavo telesa, ampak poskuša predstaviti osebo s svojo sliko. Že dolgo je znano, da našega razmišljanja ne vidimo na način, na katerega drugi vidijo od zunaj. Torej, umetnik in kipar, ki se ocenjuje z druge, bolj kritične strani, se odraža tako, kot ga vidi. To dejstvo omogoča ne le uživanje v mojstrovinah najbolj znanih ustvarjalcev, temveč tudi psihološko vrednotenje dela.

Vrste avtoportreta v slikarstvu

V iskanju odgovora na vprašanje, kaj je avtoportret v slikarstvu, se obrnemo na njegove sorte.

Plakatni avtoportret je delo, v katerem se umetnik postavlja v skupino ljudi na sliki, pogosto brez igranja glavne vloge v njem.

V skupini se umetnik uvršča med več ljudi, vendar so sorodniki ali prijatelji, delo pa je namenjeno ohranjanju trenutkov življenja v spomin.

Simbolni avtoportret se lahko izvede v žanr zgodovinskega, mitološki ali kostum. Avtor slike dodaja značilnosti svojega obraza do značaja zgodovine ali mitologije ali pa se preprosto »obleči« v različne oblačila.

Naravni avtoportret je najbližji izvirniku. Na njem se sam predstavi sam v domačem ali delovnem okolju.

Naravni avtoportret je prav tako razdeljen na več vrst:

• Strokovnjak - umetnik se prikaže na delu v delavnici.
• Osebno - prenos avtorja na sliko njegovega stanja duha, željo po tem, da ne pokaže videza, temveč čustva.
• Erotično.

Psihologija avtoportreta

Avtoportret je umetnikova ocena njegove osebnosti. Prva dela tega žanra izhajajo iz 420. leta pr. N. Št., Njihova omemba je bila najdena v zgodovini antične Grčije in Egipta. Toda potem se avtorji niso individualizirali, zbrali pomembne zgodovinske dogodke in se postavili na slike kot sestavni del zgodovine. To pogosto ni ustrezalo razumevanju občinstva. Tako je kipar Phidias v njegovem času se je predstavljena med udeleženci v "bitki za Amazonke", ki je, kot je ugotovilo, po starogrški filozof Plutarh je bil na drznosti. Najbolj priljubljena je žanr, pridobljene v času renesanse, vendar tudi takrat ustvariti sliko o sebi je zdelo ekscentrična, ker so ta dela v tem času obravnavajo kot narcistični. Kritiki so trdili, da so se avtorji ohranili zaradi slave.

Kreativna osebnost misli drugače, zato bo res, da se s psihološkega stališča umetnik ali kipar razlikuje od drugih. V zgodovini so bili umetniki, ki so trpeli zaradi nevroloških in duševnih bolezni. Avtoportreti, ki so jih naredili, še vedno študirajo pri iskanju rešitve skrivnosti človeka.

V antični umetnosti teh del ni imela velik pomen, vendar v naslednjem stoletju je slediti ciljem umetnikov - imejte v mislih ne le svojo podobo, ampak tudi osebne izkušnje tistih časih. Na primer, ko je največje navdušenje ljudi povzročila vera, so avtorji menili, da je najbolj primerno, da se predstavijo v kesanju, duhovnem aspiraciji, molitvi.

V renesansi, vrhuncu kulture, delo slavnih mojstrov je začelo pridobivati ​​simbolične lastnosti. V svojih delih se je pojavilo veliko dramskih in čustvenih izkušenj. Michelangelo je dal lastnosti obraza maski, odstranjeni od grešnika, in odrezane glave Golijata.

Najbolj priljubljeni avtoportreti

Gotovo veliko ljudi prihaja v mislih slavni avtoportreti umetnikov, kot so Leonardo da Vinci, Van Gogh ali Frida Kahlo. Zgodovina likovne umetnosti ima na stotine avtorjev, ki so zapustili svoj spomin pri slikanju in pisali lastne portrete. Albrecht Durer je postal eden od prvih umetnikov, ki so svoj žanr samoportreta izbrali kot osrednji del svojega dela. Napisal je 50 slik s svojo podobo. Vendar, Frida Kahlo ga oropal za dlani števila avtoportretov, ki so jih ustvarili na podlagi njegovega 55. Včasih zapisa za barvanje s svojimi slikami vključujejo Rembrandta. Njegovo delo tega žanra je približno 90 kosov. Večino jih dejansko izdelujejo drugi umetniki, nekatere slike pa so nepredstavljivo majhne (najmanjše od njih je 17 do 20 cm).

Italijanščina umetniki Giotto, Mazzacho in Botticelli sta v svoja dela vključili svoje lastne podobe. Še predpostavlja se, da je znana slika Leonarda da Vincija "Mona Lisa" tudi avtoportret mojstra, le v ženskem telesu.

Kiparski avtoportreti ne pomenijo veliko, večinoma njihovo ustvarjanje pade v sedanjosti. Eden izmed znani kiparji se štejejo Mark Quinn, ki je ustvaril serijo skulptur, ki prikazujejo avtorja, in Sergeja Konenkova, čigar delo je mogoče videti v galeriji Tretyakov.

Avtoportret ni samo ustvarjanje samega sebe iz kamna ali prenos barv na platno, ampak tudi žanr fotografije. Najbolj priljubljeno ime tega žanra je znano mnogim - selfi ali »sliki samega sebe«, izdelanega z raztegnjeno roko ali z ogledalom.