Dobri umetniški filmi doma in v tujini

Izraz "art-house" je v celoti za približno 20 let. V letih 1980-1990-ih. široko občinstvo močno polnjene s filmi v stilu delovanja, in "inteligentno kino" skoraj ni dosegel široko distribucijo, omejeni na zaprto ali festivalske filmske projekcije. V zadnjem času, žogo je meja med mainstream in umetnosti hiši. Uspešnice, ki so namenjeni za široko občinstvo, so pametnejši, včasih z zahtevki filozofiranja. Tako imenovani "ozkega profila," dobri filmi - art-house, ki ga Kusturica, Jarmusch, Kim Ki-duk, Von Trier, Van Sant, Bernardo Bertolucci - zbiranje full house. Nedvomno je to pozitiven trend, ki kaže pripravljenost za sedanjo generacijo gledalce.

Znaki hišnega kina

Če gledati v širšem smislu definicije, in, verjetno, v filmski industriji in distribuciji filma kot umetnosti, dobre art-house filmi - to ni mainstream neodvisni filmski projekti, je predstava, ki poteka v specializiranih gledališč. Takšne slike imajo veliko razlikovalnih značilnosti in nobenega od njih ni mogoče imenovati odločilnega. Na primer, mnogi filmski kritiki trdijo, da tako zapletena zgodba filma, pa je pogosto namerno zamenjuje rokov in v mainstream - linearne. Ta izjava je pravilna, vendar je v zgodovini filmske industrije imajo ARTHOUSE slike z navadno linearno zgodbo, kot skoraj vsi bratje filmi Dardenne (mimogrede, zelo dobro ARTHOUSE filmov) ali "Le Havre" Aki Kaurismäki.

Newfangled trend

Trenutno je znak ARTHOUSE kino, mnogi kritiki imenujejo podlaga konflikta parcele zaradi socialnih in političnih vprašanj. Ta filmski projekti, s poudarjenim simpatije za nižje razrede in vse socialno ogroženi, na primer, v "Rosetta" ali filmskih filmski ustvarjalci "otrok" bratov Dardenne. Vendar pa ta Sodoben trend ne more biti imenovan celovito opredeljuje funkcija ARTHOUSE kino, kot v filmu, ki ga je François Ozon je "bazen", kar pa seveda ni na socialnem čin in datoteke. Ali pri projektu David Cronenberg je »Nevarna metoda", pri kateri so vsi liki izključno - dokaj premožni ljudje. Kljub temu, zgoraj omenjeni filmi - to najboljši filmi (umetniška hiša). Ocena slik v tej smeri je skoraj nemogoča, saj je slog zelo raznolik.

Tipična publika

Težko je omejiti občinstvo, ki bo zanimivo dobri filmi umetniška hiša. Na primer, "izrek" Pier Paolo Pasolini usmerjena izključno pritožb na posebno, omejeno intelektualno slojev, tiste, ki so zainteresirani, da jama v zapletenosti skritih pomenov, za ljubitelje intelektualne uganke. Po drugi strani pa je projekt Hana Makhmalbaf "Buda se je zrušil od sramu" ali "otrok" istega Dardenne so dokaj preprosta in ne zahteva gledalcu kakršno koli usposabljanje. Sneman kratki film o zaznavanju gledalca ne-nemškega filma brata Cohen za filmski almanah "Vsakdo ima svoj film". Kratek film je kratka zgodba o kavboju, ki je po naključju odšel k projekciji filma Nuri Bilge Ceylana "The Seasons". Junak zapusti kino resnično šokiran.

Arthausky kino v Rusiji

V Rusiji je ta žanr, pohvaljen z evropskimi filmskimi festivali, predmet grenkih sporov, skoraj socialnega preloma. Domače filmske kritike ruske umetniške hiše so vedno znova obtoževale ponižujočega, enostranskega in perverznega pogleda na življenje v državi. Čeprav so domači dobro umetniško-filmski filmi - to je le segment filmske produkcije, je bil prvotno osvobojen dolžnosti, da bi prinesel užitek. Ena od temeljnih funkcij avtorjevega nekomercialnega filma je kritična podoba in razumevanje realnosti, poskuša revidirati družbo, državo, laično in vse ostalo.

Tako se je zgodilo, da v Rusiji najdemo "elegantne dekoracije za umetniško hišo" skoraj povsod. Z uspešnimi filmi jih premagajo ali jih preprosto odstranijo sodobni avtorji Anna Melikyan in Avdotya Smirnova, samoumevno in uporabiti kot ozadje za "večnega" Boris Khlebnikov, Alexey Popogrebsky v melodramski "Koktebel" in v dramatičnih "preprostih stvareh". Drugi avtorji uspevajo, da postanejo polnopravni igralec, kot je Alexei Balabanov v "Cargo 200". In nič od zgoraj nihče ni nič nenaravno ali privlači ušesa.

Najboljša umetniška hiša (Rusija)

V Rusiji je v skladu z art-house direktorjev, želeno teksturo obdaja tako dobro, da tudi na začetku povzetek eksistencialna parcela pripoved prevzame značaj socialne vsakdanje kritike. Po Tarkovskega, ki je dal neprecenljivo darilo nacionalne kinematografije - filmski "Stalker", vse progresivne misli govorijo o veliki prihodnosti ruskega ARTHOUSE. Dejstvo, da so možnosti domačega umetniškega doma fenomenalno, dokazujejo najboljši filmi (umetniška hiša) ruski, katerih seznam je predstavljen v nadaljevanju.

• "Izgon", "Elena" režija Andreja Zvyagintseva.
• "Zadnja zgodba Rite" Renata Litvinova.
• "Chapiteau show", "Prah" Sergeja Lobana.
• V živo Vasilija Sigareva.
• "Pokopaj me za podnožjem" Sergeja Snežkina.
• "Predstavljanje žrtve" Kirilla Serebrennikov.
• "Siberija. Monamur ", ki ga je izvedel Vyacheslav Ross.
• "Hiša" Olega Pogodina.

Področje delovanja naših režiserjev - pripadnikov umetniške hiše - je neomejeno, konkurenca je minimalna, možnosti so neizčrpne.