Eugene Ionesco `Rhinoceros`: povzetek, analiza

Ko je Druga svetovna vojna umrla, so se ljudje po vsem svetu začeli spraševati, kako bi lahko prišli ven, da bi fašizem nastal sredi civilizirane Evrope. Večina človeštva se ukvarja z vprašanjem, kako pametni, izobraženi in dobri ljudje, ki na iztrebljenje milijonov državljanov, samo zato, da imajo drugačen izvor.

Eden prvih poskusov, da bi razložili nastanek fašizma in podobnih gibanj Francoski pisatelj Eugene Ionesco. "Rinoceroze" (v drugem prevodu "Rhinoceros") je igra, v kateri je opisal mehanizem pojavljanja tujih pojavov v družbi, ki se postopoma spreminja v normo.

Biografija Eugène Ionesco

Dramatik se je rodil v Romuniji leta 1909, ko je bil njegov oče od tam, njegova mati pa je bila francoska. Od otroštva je fant govoril več jezikov, vključno s francoskim. S pričetkom prvega svetovnega odnosa med starši je bil deček pokvarjen in razdvojeni. Mama je vzela otroke in odšla v domovino, v Francijo.

Ko je odraščal Eugene Ionesco, je v Romuniji poskušal živeti s svojim očetom. Tu je vstopil na univerzo v Bukarešti, ki načrtuje učenje francoskega jezika. Toda leta 1938 se je vrnil v matično domovino in za vedno ostal v Parizu.

Napisal je prve pesmi Ionesco Romunščina, in v letih življenja v Romuniji je začel pozabiti Francoz, tako da se je po vrnitvi v Francijo spet moral naučiti drugega maternega jezika.

Postati dramatik

Tudi med študijem v Bukarešti je Eugene našel rojstvo popularnosti pro-fašističnih gibanj. Vendar je dramatiki to navdušenje okoliških ljudi izgledalo divje, kasneje pa je ta izkušnja postala tema "nosorogov" in drugih njegovih del.

Vrača se v Pariz, Ionescu je napisal diplomsko nalogo o Charlesu Baudelaireju in aktivno sodeloval pri pisanju lastnih del. Najbolj slaven Ionesco igra, piše pa tudi zgodbe in eseje.

Kot dramatik Eugene se je leta 1950 prvič predstavil z igro Bald Singer, ki jo je napisal pod vplivom angleškega tutoriala. To delo je postalo klasičen primer "gledališča absurdnega" - literarnega trenda, ki ga je Ionesco upošteval pri svojem delu.

Eugene Ionesco je umrl marca 1994. Najbolj priljubljena je bila med ustvarjalno dediščino Ionesco je "nosorog" igra "plešasti Soprano", "stoli", "nezainteresirana morilec", "Macbeth", "zračni prehod" in drugi.

Izvor igre "Rhinoceros" ("Rhinoceroses")

Po uspehu prve igre je dramatik aktivno spoštoval svojo sposobnost pisanja v žanru absurdnosti in paradoksa. Zavračal je realizem gledaliških produkcij, verjel je, da se je treba vrniti k koreninam, ko so bile vse igre polne skritih simbolov in pol-namigov. V poznih petdesetih letih, ko se je po vojni počasi opomogla Evropa, so se mnogi začeli razmišljati o razlogih za pojav fašizma, ki se boji ponovitve takšne tragedije. Kot nasprotnik kakršnega koli totalitarnega sistema od časa usposabljanja v Romuniji, nihče ni vedel teme Eugene Ionesco. "Nosilci" ("Rhinoceros") - tako imenovana njegova nova igra, objavljena leta 1959. V istem letu je bila v gledališču v Dusseldorfu.

Eugene Ionesco "Rhinoceroses": povzetek

Predstava je sestavljena iz treh dejanj. V prvi bližini kavarne na trgu sedi dva tovariša, Jean in Beranger. Jean poniža svojega prijatelja, ki se je včeraj pio veliko in se še ni opomogel. Nenadoma nosi nosorog skozi njih. Vsi se bojijo in o tem razpravljajo iz izrednega dogodka, ki izražajo ogorčenje. Samo Beranger je vsekakor ravnodušen, medtem ko v kavarni ni šarmanten Daisy, v katerem je človek zaljubljen. Medtem je Jean prebral svojo moralo o pravem načinu življenja in na koncu Beranger se strinja, da se bo nocoj posvetil kulturnemu razvoju.

Nenadoma zaslišite glasbo in izkaže se, da je noso pravkar zdrobil mačkino mačko. Vsi govorijo o tem, koliko nosorogov je bilo, in kako so izgledali. Beranger nepričakovano izjavlja, da v prahu, ki ga je nosil nosi nosoroga, ni mogoče upoštevati ničesar. Jean se zatika zanj, žalitve in listi. Razočaran človek naroči pijačo in se odloči, da bo zapustil načrtovani kulturni program.

Druga dejanje Ioneskovega predstave "The Rhino" se odvija v službi Berangerja v pisarni. Tukaj vsi aktivno razpravljajo o nosu in nerazložljivem povečanju njihovega števila. Trdijo, spravljajo, izražajo različna mnenja, dokler ne zavedajo, da njihova kolegica Beth nikoli ni prišla na delo.

Kmalu pride njegov zakonec in jim z grozo pripoveduje o izgubi moža, ki ji sledi velikanski nosorog. Nepričakovano, Madame prepozna svojega moža v njej, in zver odgovori na njen klic. Ko sedi na hrbtu, odide domov.

Daisy pokliče gasilce, da pomagajo zaposlenim v pisarni, ker je nosorog Beth zlomil lestev. Izkazalo se je, da v mestu že obstaja veliko število nosorogov, njihovo število pa narašča.

Eden od delavcev Dudar predlaga Berengerju, naj skupaj pije skupaj, vendar zavrača, ker se odloči, da odide v Jean in se nadoknadi z njim.

Prihod v stanovanje prijatelja, Beranger vidi, da ni dobro. Postopoma, skoraj pred junaki, se njegov prijatelj spremeni v nosoroga. Prestrašen človek kliče soseda, da pomaga, toda človek je postal žival. Pogled na okno, Beranger vidi, da na ulici veliko nosorogov že zdrobijo klopi. V strahu teče v svojo hišo.

Tretje dejanje igre Eugène Ionesco "Rhinoceros" poteka v apartmaju Beranger.

Zdi se slabo, in njegov sodelavec Dudar prihaja k njemu. Med pogovorom se Beranger ves čas pretvarja v nosoroga. Strašno ga straši. Vendar pa gost prepriča človeka, ki pravi, da je to normalno, ker so nosorog zelo lepi, čeprav rahlo nerobni bitji. Izkazalo se je, da so številni spoštovani prebivalci mesta, zlasti Logika, že dolgo bili nosoroži in se počutili čudovito. Beranger je prestrašen, da so tako plemeniti in razumni državljani izbrali to pot.

V tem času se v stanovanje vrača Daisy. Ljudem pripoveduje, da je njihov šef postal tudi rhino, da ne bi zaostajal za tem zdaj modnim pojavom. Beranger meni, da so nosaki lahko nekako izolirani od ljudi, da bi ustavili rast njihovega prebivalstva, vendar ga gostje prepričajo, da bodo sorodniki nosoroga nasprotovali, pa tudi zagovorniki pravic živali.

Dudara je očitno naklonjena Daisyju, resnično, je ljubosumna z njo za Berangerja, zato zapusti svoje sogovornike in sam sebe postane prostovoljno.

Preostala dva Daisyja in Berangerja sta prestrašena, saj se rjav živali sliši povsod, celo na radiju. Kmalu se deklica premakne v mislih in se odloči, da so nosorogi vredni spoštovanja in da se v čredo spravi klofuta pred ogorčenim Berangejem.

Človek ostaja sam, razmišlja o tem, ali mora biti nosorož. Zato išče pištolo, pripravljeno, da se brani do zadnjega.

Protagonist predstave je Beranger

Vsa akcija, ki poteka v igri Ionesco "The Rhino", je osredotočena na Berangerja.

V ozadju drugih uglednih prebivalcev mesta se zdi odpuščen. Neprijetni, ne točni, pogosto neustrezno, človek je nadležen celo najboljši prijatelj Jean. Hkrati ne škoduje nikomur, razen samemu sebi.

Vendar se z razvojem dejanja izkaže, da je glavna napaka Bérangerja le, da se ne poskuša uskladiti s splošno sprejetimi normami ali načini. Torej, ko so vsi v kavarni zaposleni gledati nosoroga, moški razmišlja o dekleti, ki jo ljubi. Poleg tega se ne trudi lagati, da se pridruži ekipi, in po naključju osvobaja druge laž.

V nasprotju z razumnimi prebivalci mesta Berange živi z občutki. Zaljubljen je v Daisyja in zaradi nje ne opazuje težav z okoljem. Poleg tega človeka, ki očitno izgleda kot alkoholik, ceni prijateljstvo veliko več kot pravilen v vsakem pogledu, Jean. Konec koncev, da bi se z njim uredil, Beranger ne želi čakati na pijačo.

Druga razlika je občutek manjvrednosti. Ko je vse še v mestu, junak izgleda neugodno v ozadju drugih. In ko vsi prebivalci postanejo zveri iz različnih razlogov, ne da bi postali nosorogov, Beranger spet ne čuti kot vsi drugi.

Eugene Ionesco "Rhinoceroses": analiza

Če danes izgleda slog igre in izražene ideje navadne, se v času njenega pojavljanja v šestdesetih letih izstopa. To je olajšalo dejstvo, da je ta igra vključevala vse značilnosti gledališča absurda, ki jo je v tej smeri izpostavil Eugene Ionesco ("Rhinoceroses"). Kritika je igrala pozitivno, predvsem pa so ugotovila, da je to delo protifašistično. Vendar pa se je sam avtor sam odzval negativno na takšno razlago svojega dela, pri čemer je trdil, da so njegove ideje veliko širše, vsakdo pa ga lahko prosto interpretira po lastni presoji.

V svojem delu je pisatelj aktivno protestiral proti kakršnim koli totalitarnim idejam, v ljudi je postal ponižna siva masa in uničila individualnost.

Ta igra jasno zaznava takšne značilnosti gledališča absurdnega kot negacije realnosti - vsi dogodki so fantastični in brez pomena. Gledalci in bralci razumejo, kaj se je zgodilo, toda zakaj so se ljudje nenadoma začeli spreminjati v nosorog (kaznovanje za grehe, trike NLP-jev ali kaj drugega), nihče ne ve.

Racionalno, pragmatično razmišljanje, ki ga je Ionesco štel za krivdo vseh težav, je kritično tudi v igri. Edini dohodni nerazumni značaj, Beranger, ostaja neranljiv za čudno bolezen, ki ljudi pretvori v nosoroge.

Zanimivo je, da v svoji igri Eugène Ionesco opisane vse faze legalizacijo tehnologije koli tujca pojava za družbo, ki je bila šele v devetdesetih letih dvajsetega stoletja oblikoval in imenom okno Overton. V skladu z njo, kakšno idejo, ne glede na to, kako divje, na primer, kanibalizem mogoče sprejeti v družbi kot običajno, hoja šest korakov: nepredstavljivo, radikalne, sprejemljive, razumne, standardne in normalno.

Scenic usoda igre

Po svoji čudoviti predstavi v pariškem gledališču "Odeon" leta 1960 je bil postavljen v mnogih državah svetovne drame "Rhinoceros". Predstava je bila sprva zaznana kot antifašistična, tako da so na premieri nekateri likovi oblečeni v nemško vojaško uniformo. Toda v preteklih letih se je njeno dojemanje spremenilo, novi direktorji pa so uporabili različne tehnike za prikaz svoje vizije.

"Nosorogi" so bili postavljeni v večini najbolj znanih prizorov na svetu, največji igralci gledališča in kinematografa pa so imeli čast igrati v tej igri. Prvič je vlogo Berangeja izvedla francoski igralec Jean-Louis Barro. Kasneje so ta lik odigrali tako znani umetniki kot Victor Avilov, Cyril Pirogov, Laurence Olivier, Benedict Cumberbatch in drugi.

Usoda "nosorogov" v ZSSR

Ko je postal priznano protifašistično delo, se je po premieri "Rhinoceros" pojavil v ZSSR le pet let kasneje. Predstava je bila objavljena v tuji literaturi. Ampak to je bilo kmalu prepovedano, saj so ideje, izražene v "nosorogovih", kritizirale komunizem in socializem. Vendar to ni preprečilo širjenja igre. Njeno besedilo je bilo kopirano, ponovno natisnjeno in prenašano iz roke v roko. In prepoved je dodala izjemno priljubljenost temu delu.

Leta 1982 je predvajala ena od amaterskih moskovskih gledališč. Toda skoraj takoj po premieri je bila predstava zaprta in dokler Perestroiki ni bilo dovoljeno, da bi ga postavili. Ko pa je Gorbačov prišel na oblast, so "nosorogi" začeli zmagovalni pohod skozi najboljše prizore Sovjetske zveze, nato pa Rusije.

Citati iz "nosorogov"

Eden od sestavnih elementov gledališča absurdnega je bila igra besed Ionesco. "Rhinoceros" (citati spodaj) je vseboval veliko verbalnih paradoksov. Na primer, razmišljanje Logika o mački.

Ali majhen dialog o otrocih:

"Ne želim imeti otrok." Takšne dolgočasne stvari.
"Potem, kako boš rešil svet?"
"Zakaj ga moraš rešiti?"

Tudi odzivi junaka na resnico so globoki: "Zlo včasih povzroča naključno, sploh ne želijo, ali ga nenamerno spodbujajo."

Po več kot petdesetih letih po premieri predstave Ionesco "Rhinoceros" še vedno ne izgublja pomembnosti in je postavljen v mnogih gledališčih sveta.