Dmitrij Černyakov - talentiran operni režiser

Dmitrij Chernyakov - režiser (foto spodaj) opernih in dramskih predstav. Rodil se je v Moskvi leta 1970. Na trenutni poklic ni prišel takoj. Že nekaj časa je mladi študiral na arhitekturnem inštitutu in šele šel v GITIS.

Prva proizvodnja

Dmitrij Černyakov je svojo prvo prvenstvo v tretjem letu prenašal. Nato je bil star več kot dvajset let. Da bi se izrekel v Moskvi, se je sram. Dmitrij je popolnoma razumel, da v tem primeru nima pravice narediti napake. Zato je izkušnja prvega režiserja, ki jo je mladi kupil v Tvereju. To se je zgodilo leta 1991. V enem izmed intervjujev je Dmitrij dejal, da je bil globoko vpleten v to obdobje dela in ni niti opazil, kako je ZSSR propadel.

Opera

Prvotno delo Chernyakov ni bilo v sorazmerju s tem žanrom. Dmitrij je mislil, da dramsko gledališče daje režiseru več priložnosti. Konec koncev, igralci niso povezani z vokali. Po diplomi iz GITIS se je mladi zaposlil v ruskem dramskem gledališču, ki se nahaja v Vilniusu.

Ampak vse se je spremenilo leta 1998, ko je Dmitrij postavil svojo prvenstveno opero v Novosibirsku. Bila je svetovna premiera, ki temelji na delu "Young David" V. Kobekin. Proizvodnja je postala zelo pomemben kulturni dogodek.

Učitelji

Kreativnost junaka tega članka je živahen primer tega, kar se imenuje "režiserovo gledališče". Dmitrij je skeptičen glede dosežkov svojih predhodnikov na področju oper. Na področju operne režije se je odkrito skliceval na Rusijo kot "državo tretjega sveta", ki "ni uspela prepoznati, spregledati" vsega, kar je že dolgo na Zahodu.

S svojimi "učitelji" Chernyakovove predstavnike takšne smeri skandinavske kinematografije obravnava kot "Dogma". Prevladala je v devetdesetih letih in jo vodila zavrnitev kompleksnega urejanja, kulise, kombiniranega fotografiranja in druge samozadostnosti.

Lasten pristop

Minimalizem - to je tisto, kar je Dmitrij Chernyakov sam izbral. Režiser, katerega osebno življenje bo opisano v nadaljevanju, želi najprej obravnavati sceno kot igralni prostor. Po njegovem mnenju, če ste končali linijo, je začel, na odru ostanejo le preproga in dva stola. To bo zadnja in "Khovanshchiny" in "Eugene Onegin".

Omeniti velja, da ko je režiser začel potovanje v operi z novim delom, ni več sodeloval s sodobnimi skladatelji. Chernyakov se ukvarja s klasičnimi mojstrovinami iz preteklosti. Mladenič pa jih je predstavil na popolnoma nepričakovan način.

Original produkcije

Skoraj za vse njegove predstave Dmitrij Chernyakov sam razvija scenografijo in kostume. Njegova interpretacija klasičnih mojstrovin opere vedno vzbudi resnično presenečenje med publiko. In režiserovo svobodo delovanja je mogoče gledati ne samo v performans kot tak, temveč tudi v zgodovini. Na primer, mnogi gledalci so povzročili kognitivno disonanco opera "Življenje za carja", ki je premierno gledališče v Mariinskem gledališču. Priseljevanje in kostumi so svojo akcijo povezale z dvajsetim stoletjem. In to je bilo popolnoma v nasprotju s poljskimi glasbenimi značilnostmi sovražnega tabora.

Dmitrij Černyakov zelo pogosto preživi akcije mojstrovine klasike v sodobnem času. To je eden izmed njegovih najljubših trikov. Torej je to storil z "Tristan in Isolde" in "Aida", v kateri ni bilo niti namigovanja o starodavnem Egiptu.

Ločeno je treba omeniti "Catherine Izmailov", ki jo je Chernyakov poslal v nemškem Duisburgu. Dmitrij je zamenjal trgovsko hišo s sodobno pisarno in streljal glavno junakino v azijskem slogu. Končaj performansa je bil tudi nepričakovan. Po pokolu Sonnetke glavni lik ne naredi samomora. Dekle preganja smrt.

Druge tuje igre

"Katerina Izmaylova" ni edina opera, ki jo je Dmitrij Chernyakov postavil zunaj Rusije. Režiser je postal avtor več predstav. V Berlinu je vodil Boris Godunov, v Madridu - "Macbeth", v Zürichu - "Enuf", v Milanu - "Igralec". Dmitry vedno ostaja zvest, saj je seznanjen z vsemi deli v zelo nepričakovanem kotu. Torej, v "Macbeth" je direktor zamenjal čarovnice z ulico, ki spodbuja glavnega junaka, da ga ubije. In v Borisu Godunovu po zavesti se uniči zgradba Moskovskega osrednjega telegrafa na Tverski ulici pred publiko ...

Kritika

Direktorjeva inovacija je pogosto šokirala javnost in ustvarila precej nenavadne situacije. Na primer, po izpustitvi F. Poulencovega karmelitnega dialoga v bavarski operi so skladatelji nagovorili zahtevo, da se igra umakne iz repertoarja. Leta 2006 je bila Galina Višnevskaya ogorčena pri scenariju Eugene Onegin v bolšijskem gledališču, da je tam zavrnila svoj 80. rojstni dan. Od prizora na odru je operni pevec zasegel obup.

Osebno življenje

Dmitrij Chernyakov raje ne govori o njej. Zato odsotnost informacij o osebnem življenju direktorja. Edina stvar v rudniku je govorice, da ima nekonvencionalno usmeritev.