Zgodnji Mayakovsky lyrics: značilnosti, izvirnost

Zgodovinski pesmi Mayakovskega (pesmi "Port", "Night", "Nate!" In drugi) se šteje za obsežen pojav v umetnosti XX stoletja. Med njegovimi deli so igre in pesmi, kritični članki, eseji, risbe, satirična dela. Velikost Majakovskega leži v njegovi ustvarjalni individualnosti, s katero je razumel skrivnosti pesniškega obvladovanja in zakonitosti scene. Spretno je imel pisalo eseja in slikarsko krtačo. Vendar pa je Mayakovsky vstopil v zavest ljudi kot izvirnega pesnika epohe socialna revolucija.

Duh upora v zgodnjih besedilih Mayakovskega

Avtor je v svojih delih združeval mnogo načinov. Glas te dobe je bil močan v njih. To je bilo obdobje priprave in uresničevanja delavske in kmetijske revolucije. Dela prikazujejo epski obseg primerjav, metafor. Teža in moč ritma sta združena z publicistično strastjo. Liirski junak Majakovkovih zgodnjih liričnih poezij privlači množično publiko. Avtor se pogosto imenuje "tribuna". Razlogov za takšno primerjavo je v njegovih delih.

Tako je v pesmi »Na vrhu njegovega glasu«, ki se šteje za večinoma dokončen, imenuje »glavno grlo«, »agitatorja«. Nedvomno ima to lastno resnico. Vendar bi bilo nepravilno zmanjšati pesmi zgodnjega lyricizma Mayakovskega agitacijskim in oratorskim pozivom javnosti. V delih so ljubezenske afirmacije in dobrohotno nasmeh in sarkastična ironija zelo jasno označeni. V njih je tako žalost, žalost, filozofska refleksija. Kratki besedili Majakovskega so univerzalni. Raznolika je v žanrskem načrtu, raznolika v intonacionalnem sistemu.

Mayakovsky: umetniški svet zgodnje poezije pesnika

Zelo natančno o premoženju avtorjevega nadarjenosti je izrazil njegov čas Lunacharsky. Zaslišanje pesem "O tem," je še poudaril, da je že vedel, in po poslušanju popolnoma prepričan, da Mayakovsky - najboljši pesnik, čeprav ve, da ni vedno. V avtorju je bila ta lastnost združena z njegovimi agitatorskimi, oratorskimi sposobnostmi. Besedila se praviloma štejejo kot umetniški izraz pesnikovega notranjega sveta. Odraža njegovo stanje naenkrat ali drug. Resnična realnost, svet objektivnih stvari se razkrije v liričnih pesmih skozi izkušnje avtorja. Dogodki in pojavi običajno ne dobijo v delih neposrednih, neposrednih slik. V tej reakciji so vtisnjeni, v občutku, ki ga izvirajo iz avtorja. To je tudi najzgodnejši pes Mayakovskega.

Pesmi bi lahko posvečali različnim pojavom - ljubezni ali bitkah med razredi, spori o imenovanju umetnosti ali potovanju v tujino. Pripoved dogodkov je neločljivo povezana z izražanjem avtorjevih čustev in misli, razkritjem lastnega "I". Razmišljanja in izkušnje ne dajejo samo ustvarjalnosti poseben čustveni barvi. Umetniški svet Majakovkovega zgodnjega liričnega poezije se kaže v prikazu življenjskih pojavov in političnih dogodkov. Čustvena komponenta je prisotna tudi v mojstrovinah z agitacijo. Ni pretirano omeniti, da liričnost deluje kot poenotenje in Sveprožimajuće veljati v delu pesnikov, je mogoče videti tudi v delih, ki so strukturno niso povezani z lirike.

Protislovje avtorja

Kljub prisotnosti liričnosti v poeziji, ga je Mayakovsky pogosto mu nasprotuje. To je na primer mogoče videti v delu »Jubilej«, kjer govori o percepciji te smeri »v bajonetih«. Polemično-sovražna reakcija pa gre skozi celotno ustvarjalnost avtorja. V posebej sarkastični obliki reagira na ljubezenske teme. V avtorskih delih je nezadovoljstvo s tradicionalnimi možnostmi samorazkrivanja. Stalno iskanje, želja po razširitvi meja ustvarjalnosti - ključne ideje, ki razgaljajo zgodnje besedilo Majakovskega. Za pisanje vsakega dela je treba razmišljati.

Čustvena komponenta

Vse, kar se je zgodilo v življenju, je avtorju strastno zanimalo. Imel je posebno dojemanje dogodkov. Karkoli se je zgodilo v življenju, tudi na precejšni razdalji od njega, je zaznal kot svojo lastno, krvavo in globoko osebno zadevo. Avtorjeva izjemna čustvena reakcija na pojav ni mogla vključiti v tradicionalne lirične oblike. Potreboval je prostor za izražanje. Teme zgodnjega lyricizma Mayakovskega so raznolike. Piše o življenju, ljubezni, politiki in zgodovini. Vse to se v njegovih delih ne pojavi kot oddaljeno ozadje. Vsak dogodek na tem ali tistem področju življenja je ključni cilj dela.

Zgodnji lyrics Majakovskega so povsem nova smer za dvajseto stoletje. V nasprotju s svojimi predhodniki je na splošno sprejela družbeno in politično resničnost.

Začetek

Zgodnje dovolj Majakovskega je odnesla podzemna revolucionarna dejavnost. Tako kot mnogi drugi podzemni delavci, je bil ujet in zaprl 11 mesecev Butirska zapornica, v samici. Usoda bodočega pesnika je odločila Stolypin. Na ukaz je bil, da je zapornik izpustil. Med bivanjem v priporu je Mayakovsky veliko prebral. Po njegovi izpustitvi ga je zasegla strastna želja po delu v umetnosti. Hotel je ustvariti socialistično usmeritev. Kot rezultat, je Mayakovsky vstopil v Moskovsko šolo arhitekture, kiparstva in slikarstva. Od takrat se je nekoliko ohladil do revolucionarnega boja. Med treningom je srečal skupino mladih pesnikov in umetnikov. Imenovali so se ustvarjalci umetnosti prihodnosti - futuristi. Vse to na poseben način je vplivalo na zgodnje besedilo Majakovskega.

Posebnost del

Značilnosti Majakovskijeve zgodnje lirične poezije sestavljajo množica žanrskih formacij, intenziven ritem, nepričakovane primerjave, spektakularne podobe. Okoljska resničnost za avtorja se zdi kot živi organizem, ki sovraži, ljubi, trpi. Pesnik humanizira pravi svet:

"Listi vode pod trebuhom so bili.
Bele zobe so jih raztrgali z belim zobom.
Prišlo je do vraga cevi - kot je lilija
ljubezen in poželenje z bakrenimi cevmi. "

Delo združuje nezdružljive v tradicionalnem načrtu figurativne serije. To daje najmočnejši vtis. Majakovskovi zgodnji besedili lahko ali pa ne bodo všeč, vendar ne pusti ravnodušnega.

Zabava

Avtor v svojih delih ustvarja živahne, nepozabne slike. Še posebej je jasno v pesmih, kot so "Port", "Morning", "In bi lahko?". Avtor drzno povezuje v eni vrsti popolnoma različne koncepte. Zahvaljujoč presenetljivo natančni reprodukciji, uporaba kapi realnosti, ki jo je Mayakovsky videl v nepričakovanem predhodnem razmikanju, so linije zapamnjene, razrezane v spomin. Avtor prikazuje "mestni pekel", kjer ni sreče in veselja. Pokrajina je groba in težka: izžgana četrtina, krivi konji, kraljestvo bazarjev. Na cestah so "utrujeni tramvaji", se zdi, da je sonce pri sončnem zahodu avtorju "tekoče oko", veter se zdi žalosten in mračen. Mesto zaduši in veže pesnika, ki v njem povzroča gnusobo.

Tragedija

Zgodnji lyrics Majakovskega so napolnjeni z žalostjo, trpljenjem in izkušnjami. To je jasno razvidno iz dela "I". Tema osamljenosti se kaže z različno močjo v različnih verzih: "Utrujen sem", "Poslušaj", "nenamerno odkritje", itd V delu "kako kul" avtor nanaša na okolje, so njegove besede napolni z bolečino in duševne bolečine .:

"In tako,
kot jaz,
kje kam?
Kje je jastreb za mene? "

Ljubezen

Tudi v njem junak Majakovskega ne najde rešitve. Želi celovit, čudovit občutek - ne bo se strinjal. Ko je našel takšno ljubezen, junak ne preneha biti nesrečen in osamljen. Njegovi občutki postanejo oskubljeni in podrejeni pod vplivom lastniških odnosov. Torej, v pesmi »Oblak v hlačah« najljubši junak zavrne, raje pa je sitno-buržujsko dobro počutje. Podoben motiv vidimo tudi v pesmi "Človek". V tem delu se je ljubitelj prodal Gospodu vsemu, pesnik pa ni dobil ničesar. Avtor ugotavlja, da resnična ljubezen ne sodi v grdo realnost.

Motiv

Junak Majakovskega liričnosti skuša premagati osamljenost. Pojdi k ljudem, doseže do njih, upa, da bo našel podporo in sočutje zanje. Za človeško, ljubečo besedo je pripravljen dati vse svoje duhovno bogastvo. Ampak pričakuje ga globoko razočaranje: nihče ne razume, nihče ne potrebuje. Obkroža ga množica brez obraza. Lirski junak ima tudi grobe lastnosti, v nekaterih primerih je celo ciničen. Tako je v svojem delu "prijazne besede tu in kaj pregrehe" da "praznuje" moč denarja, "posmehovanje" delovnih ljudi, "pozdravlja" igralce na srečo in racketeers. Tako se izraža njegov triler, ki prikriva resnično bolečino, tragično ironijo. Ta maska ​​je avtor postavlja, ker je največji obup, utrujenost nemir, borilne veščine z filister, "Hulk" zla.

Predmet

Zgodnji lyrics Majakovskega so polni družbenih težav. Njegova dela so postavila temelje umetnosti, zasnovane za mase. Avtorski govor je "orezan", poenostavljen. V delih so dejanske in vsakdanje slike. To kaže na odsotnost povezave med pesnikom in futuristom. V delih mladega avtorja se načelo bistva uresničuje objektivnost. Razdvojena čustva in koncepti se spremenijo v oprijemljive, vidne, resnične. Reformacija ima v svoji ustvarjalnosti militantni humanistični značaj. V delih je mogoče videti, kaj jim manjkajo futuristi - socialna vsebina.

Kulturna komunikacija

Mayakovsky je strastno pridigal novo umetnost. Še celo predlagal, da se Puškin in druge klasike spustijo iz "sodobnega parnika". Vendar pa analiziramo bistvo dela Majakovskega, preprosto je slediti povezavi z rusko kulturo, in sicer s Satire Nekrasova, Saltykov-Shchedrin. Avtorica je sledila klasičnim literarnim tradicijam. Še zlasti je očitno povezana z deloma Nekrasova, v katerem je ključno mesto zasedlo ilustracija kapitalističnega mesta. Humanistični patos dela Majakovskega ga združuje z literaturo Gorkyja. Tako je v tem pogledu značilen naslov pesmi »Človek«. Vendar pa je glavna stvar, ki prinaša avtorja bližje klasiki, to je civilizem poezija, njegov živahen odziv na sodobne pojave.

Kritični patos

Predrevolucionarna poezija pesnika je tesno povezana s pesmimi in deluje kot uvod vanje. V delih je motiv za protest. Tema "ljudje in pesnik" zavzame osrednji položaj v besedilu. Prva svetovna vojna je postala najpomembnejši test za številne literarne in umetniške trende. Odkril je njihovo resnično naravo, pokazal pristen odnos do interesov naroda, potreb ljudi. S svojo pesnitvijo "Vojna in mir" na začetku vojne, Mayakovsky politično močno ocenjuje svojo imperialistično naravo. V delu avtorja se je začelo intenzivirati kritični patos. Njegov glas je zahteval revolucijo, govoril je proti imperialističnemu zakolu. To je mogoče izslediti v takih delih kot "Jaz in Napoleon", "Ti!" in drugi.

Tragedija človeškega obstoja

Ta tema je zelo jasno opisana v besedilu Mayakovskega. Govori o obstoju človeka v razmerah kapitalizma, stoji kot njegov goreči nasprotnik. Pesnik v svojih delih razkriva proces dehumanizacije čustev in ljudi, ki delujejo kot ključna lastnost buržoazne družbe. Avtor razkriva lažnost akmeistov, ilustrira razkošno, dekorativno naravo njihovega optimizma. pesmi o "dobro nahranjene Sytina" so bili usmerjeni proti meščanskega sveta, "tweeted prepelice" pesniki, učenjaki, privrženci so za "gobavcev kolonije" - kapitalistični mesta.

Pri krepitvi družbeno-političnih motivov v svojem delu avtor izgine iz formalizma futuristov. V zvezi s tem so razlike med pamfletom "Ti!" Zelo razkrivajoče. in delo "Nate!". Prva je bila napisana leto in pol po drugi. Pesem "Nate!" kaže majakovski odnos do množice. Odlikujejo ga izključno zunanji znaki. Pamflet "Za vas!" razlikuje močno izraženo politično barvo. Tu avtor ne obtožuje filistine kot take, temveč tiste, ki iščejo denar na vojni.