Umetniško oblikovanje: vrste, tehnike, orodja
Umetniško oblikovanje (oblikovanje) je ustvarjalni proces, pa tudi določen način oblikovanja,
Vsebina
Umetniška zasnova gre vzporedno z inženiringom. Hkrati omogoča reševanje gospodarskih, tehničnih in konstruktivnih nalog. Specialist, ki se ukvarja z umetniškim oblikovanjem, se imenuje oblikovalec ali oblikovalec.
Faze nastajanja
Umetniško oblikovanje izdelkov izvira iz sredine 19. stoletja. Pripravljalna faza za njeno ustanovitev je bilo obdobje, ki se je začelo s samim rojstvom človeške družbe, ko je bila obrtna proizvodnja obrtnikov. Bilo je ročno delo s primitivnimi tehnologijami. Proizvodnja v tem primeru je bila izvedena z najpreprostejšimi orodji dela in je bila kratka. Vendar pa je vsak del, ki ga je izdal mojster, koristen za osebo in upošteval vse njegove potrebe. Hkrati so bila vsa dela obrtnika estetska in ekskluzivna.
Za prihod industrijske proizvodnje je značilno izpustitev "nečloveških in hladnih stvari". Na tej stopnji se je pojavila primitivna zasnova, ko je strokovnjak izdelal prototip prototipov, ki so jih izdelali delavci, ki uporabljajo stroje. Obenem je bila sestava inženiringa vključena v gospodarstvo in funkcionalnost blaga. Oblikovalci so odgovorni samo za estetski izgled izdelka. Vendar to ni ustrezalo kupcem. Izkazalo se je, da morajo oblikovalci pred izdelavo prototipov blaga preučiti proizvodno tehnologijo in lastnosti uporabljenih materialov. To je bilo posledica dejstva, da je bila preprostost izdelkov za ravnanje dane toliko pomembna kot njihove zunanje oblike. Zato so podjetja, ki izdelujejo umetniško zasnovo industrijskih izdelkov, začela prihajati na inženirje in oblikovalce, oblikovalce in oblikovalce, pa tudi strokovnjake, ki so študirali trg.
Potem je prišla faza oblikovanja, ki je združila inovacije prejšnjih dveh. Specialisti so začeli delati industrijska proizvodnja, z uporabo različnih tehnologij in materialov. Oblikovalec je prenehal biti oblikovalec in pogon za svoje stvari. Naučil se je razmišljati velik, predstavljati prihodnjo stvaritev. Hkrati je predhodno premišljeval, kako bo njegov proizvod vplival na habitat in kako bo v njej prišel.
Glavna naloga umetniškega oblikovalca je bila ohranitev čistosti ideje in ustvarjanje človekove stvari, funkcionalno utemeljene oblike. Za to je oblikovalec potreboval znanje o demografski situaciji, sociologiji življenja, fiziologiji, psihologiji, ergonomiji, medicini itd.
Kaj je predmet umetniškega oblikovanja?
Opredelitev glavnih ciljev, metod in področjih delovanja oblikovalca je mednarodno organizacijo strokovnjakov ICSID, ki je bila ustanovljena leta 1957. V skladu s potrjenimi pojme, umetnik, oblikovalec mora prevesti tiste ustvarjalne principe, ki obstajajo v tehničnih estetiko. Hkrati se mora držati metode načrtovanja. Naloga takšnega strokovnjaka je določiti oblike storitev in postavk, ki ustrezajo potrebam osebe, in narediti njegovo življenje plodno.
Tehnika umetniškega oblikovanja je razviti prvotno idejo. Ko ustvarjate prihodnji izdelek, oblikovalec sodeluje z drugimi strokovnjaki in določi končno obliko izvedbe zasnovane.
V obsegu umetnik-oblikovalca vkljucuje skoraj vse predmete, ki jih ustvari človek. Zlasti gre za blago serijske in množične proizvodnje.
Izhajajoč iz vsega zgoraj, je predmet umetniškega oblikovanja tehnična estetika. Uporablja se v procesu oblikovanja harmonično razvite osebnosti.
Zakoni umetniškega oblikovanja
Do zdaj obstaja nekaj praktičnih izkušenj, pa tudi pogoji in načela, ki se uporabljajo pri oblikovanju. Z njihovo uporabo, umetniško oblikovanje vam omogoča ustvarjanje harmoničnih stvari. To so tisti, ki danes zahtevajo.
Umetniško oblikovanje in oblikovanje sta osnova moderne umetniške umetnosti. Avtor pri ustvarjanju svojih stvari uporablja javno prakso, čustveni vpliv okoliške narave in vsakdanje opazovanje. Povedo mu razmerje razmerij, senc in barv ter plastičnih oblik. Obenem avtor ustvari določen pomen v izdelek, ki omogoča, da izzove estetske občutke in ga razveseljuje.
Sredstva umetniškega Dizajn, ki ga oblikovalec uporablja, je razmerje in obseg, linije in ravnini, ritmi in barve, pa tudi različne dekorske tehnike. Ko se uporabljajo, se objektu doda eden ali drug videz, ki ustvarja sliko, ki jo je ustvaril avtor.
Umetnik-oblikovalec pri svojem delu mora vedno razmišljati o končnem potrošniku, ki bo uporabil stvar, ki jo je ustvaril. V tem primeru oblikovalec je treba poklicati na pomoč ne samo bogate domišljije, temveč tudi poznavanje tehnologije, kot tudi osnove znanja. In če je v začetku prejšnjega stoletja, saj podlagi umetniškega oblikovanja stvari je bila želja avtorja s pompom in nalaga, zdaj pa strokovnjaki so udobne in enostavne objekte.
Iz tega izhaja pravilnost sodobnega oblikovalskega poslovanja enotnost oblik in praktični namen stvari. V tem primeru morajo biti lastnosti in zmogljivosti uporabljenega materiala v skladu s tehnologijo proizvodnega procesa.
Vrste oblikovanja
Umetniško oblikovanje se razvrsti v:
- oblikovanje duhovne umetnosti;
- komercialna zasnova;
- industrijsko oblikovanje.
Glede na vrste umetniškega oblikovanja želim najprej iz njih izločiti umetniško zasnovo. To je najbolj elegantna linija pri ustvarjanju različnih stvari. Oblikovalne rešitve te smeri temeljijo na načelih visoke (čiste) umetnosti. Zdi se, da nenavadni predmeti, ki jih ustvarijo umetniki, ne bi smeli biti zanimivi za vse ljudi. Vendar pa se danes povprečni potrošnik zavzema tudi za novo smer. Rad ima stvari, ki izražajo subtilne intonacije, toplino človeških rok in globoke občutke.
Naslednja vrsta umetniškega oblikovanja je komercialna zasnova. To je zelo resno in odgovorno podjetje. To je zasnova javnih prostorov in ima za cilj ustvarjanje dobička. Navsezadnje mora kupec, ki prihaja v trgovino, bar ali restavracijo, biti v elegantni in prijetni notranjosti zanj. Ni dvoma, da je v elegantnem butiku lažje deliti denar z denarjem kot v prodnati trgovini.
Tretja vrsta umetniškega oblikovanja je industrijsko oblikovanje. Povezan je s gospodinjskimi izdelki, proizvedenimi na industrijski način. Kakovostna in zanimiva zasnova izdelanega blaga jih razlikuje na potrošniški trg in interese potencialnega kupca. Do danes obstajajo takšne vrste industrijskega oblikovanja kot transportne in avtomobilske umetniške zasnove.
Proizvodnja lepih stvari
Skoraj vsi predmeti okoli sodobnega človeka, izdelani s stroji in stroji. Ampak, kljub dejstvu, da je množična obrtna produkcija ostala v daljni preteklosti, si vsi želimo, da so stvari, ki jih kupimo, lepe. Zato je sodobno oblikovanje in izdelava izdelkov neločljivo povezano z estetiko. Razvoj oblikovanja ne spodbuja le večja blaginja prebivalstva, temveč tudi pojav novih tehnologij in naraščajoča konkurenca na trgu. Za osebo je postalo pomembno, da so njegovi predmeti lepi in estetski. In za to bi morali inženirsko in umetniško oblikovanje industrijske proizvodnje iti z roko v roki.
Estetska merila za ocenjevanje stvari
Kako ustvariti res lep predmet? Za to strokovnjaki uporabljajo zakone umetniškega oblikovanja, ki iščejo enotnost oblike in vsebine. Vsak izdelek, ki ga ustvarijo, tako, da se upošteva sorazmernost vseh njegovih elementov. V tem primeru mora biti subjekt zagotovo lep in predstavlja eno celoto. In za to je potrebno izpolniti določene zahteve.
Najprej je treba upoštevati sorazmernost proizvoda. Za to je obstoječi obrazec razdeljen na dele v vodoravni ali navpični smeri. Skladnost s sorazmernostjo je še posebej pomembna pri gradnji okostja streh in posod, izdelavi stolov in miz in še veliko drugih stvari.
Ena od vizualnih lastnosti izdelkov je simetrija. Človek je v naravi opazoval že več stoletij. Z uporabo simetrije ljudje ustvarjajo čudovite in popolne stvari.
Ena od zahtev umetniškega oblikovanja je ustvarjanje dinamične oblike. Povezan je z enakimi deleži vseh delov izdelka. Dinamični lahko vključujejo oblike letal in vlakov, jadralnih letal in avtomobilov.
Druga zahteva oblikovanja je statična narava predmeta, povezana z njegovo nepremostljivostjo. Za razliko od dinamičnih, so takšne stvari velike in imajo jasno težišče. To so različni stroji in stiskalnice.
V sestavi proizvoda je kontrast zelo pomemben. On kontrasti in razlikuje različne lastnosti predmeta. Na primer, uporaba bele in črne barve, visoki in nizki elementi, grobe in gladke površine.
Ob ustvarjanju stvari oblikovalec opozarja na ravnovesje njihove oblike. Predstavlja stanje, v katerem so elementi desne in leve strani predmeta uravnoteženi med seboj. Ravnotežje se doseže z razdelitvijo vseh delov izdelka glede na središče.
Za ustvarjanje čudovite stvari je pomemben dejavnik barvni dizajn. Ne služi le kot sredstvo za sestavo, ampak tudi kot dejavnik kakovosti. Barva pomaga poudariti vse značilnosti oblike predmeta in ustvariti psihološko udobje za osebo.
Pomen umetniškega oblikovanja za razvoj otrok
Dejavnosti malčkov v vrtcu so zelo raznolike. Omogočajo podporo otrokovemu interesu za različne dejavnosti in njihovo celovito dojemanje. Umetniško oblikovanje v vrtcu razvija sposobnost otrok, njihova fikcija, domišljija in ustvarjalnost. Gre za delo z različnimi materiali, v procesu ustvarjanja estetsko pomembnih in uporabnih predmetov. Sport Art design z papirja in kartona, lesa in drugih materialov pripisuje otrok na različne vrste likovne umetnosti, ki kaže zanimanje za kiparstvo in slikarstvo, nanosa in drugih zvrsti. Kot rezultat, otrok razvije kognitivne potrebe. Pridobi sposobnost, da peerji v podobo kiparstva in slikanja, določi metode slikanja, ki se uporabljajo.
Umetniško oblikovanje v vrtcu praviloma ustreza potrebam in interesom otrok. Izdelali obrti, ki jih uporabljajo v svojih igrah. Hkrati ima učitelj široko priložnost za moralno, intelektualno in estetsko izobraževanje predšolskih otrok.
Učenje osnov otrokovega likovnega oblikovanja, skupaj z nakupom tehničnih veščin za izboljšanje sposobnosti analize okolice, da nastane posplošena predstavitev predmeta, ki nastajajo, kakor tudi za razvoj okusa za umetnost in samostojnega razmišljanja.
Delo s papirjem
Tehnično in umetniško obliko s tem materialom preučujejo predšolski otroci v ločenih razredih. Obenem pa metoda učenja običajno temelji na posnemanju.
Z uporabo umetniškega oblikovanja iz papirja otroci ustvarjajo čudovite figure, obrti, ki obkrožajo notranjost itd. Hkrati se lahko uporabljajo različne tehnike. To je sukanje in drobljenje, trganje in rezanje, kot tudi upogibanje. Zadnji dve tehniki sta najtežji. Vendar pa je v teh študijah, kjer se proučuje umetniško oblikovanje papirja, ravno upogibanje in rezanje najpogostejše metode v pedagoški praksi. Uspešno so obvladali otroke od petega leta starosti. V treh ali štirih letih vzgojitelji otroku ponudijo, da se zgosti, raztrga in raztrga papir. To je veliko lažje za otroke.
Iz Japonske smo dobili še eno tehniko - kirsch. Sestavljen je iz zlaganja lista papirja in rezanja v različnih smereh. Tako se ustvarjajo številke živali in malih ljudi, cvetov in snežin, itd. Ta tehnika je zelo umetniška. Tukaj otrok zahteva strogo spoštovanje vrstnega reda dejanj in ponavljajoče se ponovitve.
Pomen dela s papirjem
Umetniška zasnova tega materiala širi obzorja otrok. Hkrati se predšolci seznanijo z lastnostmi papirja in možnostmi njegove uporabe. Poleg tega otroci poučujejo spretnosti pri načrtovanju svojih dejavnosti. Delo s papirjem otroci pripravijo zaključke in opravijo preprosto analizo, izberejo pravo obliko in pravilno sestavijo sestavo. Takšno delo prispeva k razvoju točnosti in tudi uči skrben odnos do uporabljenega materiala. Otroci začnejo modelirati in izbirajo najbolj nepričakovane primere uporabe, ki so jih ustvarili.
Umetniško oblikovanje v šoli
Estetsko izobraževanje otrok se nadaljuje v nižjih razredih. Prav tako uči osnove umetniškega oblikovanja. Študentom se dodelijo tehnične naloge, katerih rešitev zahteva duševno napetost. Hkrati se otroci naučijo ravnati z orodji in obdelovati uporabljeni material.
Na šolskih urah se učenci seznanijo z možnostmi različnih kombinacij sredstva izražanja, uporabljen v umetniškem oblikovanju.
To prispeva k oblikovanju prostorsko razmišljanje otrok, kot tudi pravilno zaznavanje barve. Šolar prejme ne samo oblikovanje znanja, ampak tudi oblikovanje znanja o sestavi. Vse to pomaga zaznati lepoto okoliškega sveta.
Razredi umetniškega oblikovanja se lahko izvajajo na različne načine. Ustvarjanje novih predmetov včasih poteka pod naukom učitelja. Učitelj samo prikazuje otroke strukturne podrobnosti in prikazuje osnovne načine njihove izdelave. Po tem študenti kopirajo dejanja učitelja.
Oblikovanje se lahko izvede tudi po analogiji. Hkrati otroci ustvarjajo predmete pod neposrednim nadzorom učitelja. Nato se od njih zahteva, naj oblikujejo podobno obliko neodvisno.
Ustvarite element, ki ga lahko in vzorec. V tem primeru morajo študentje analizirati dokončano strukturo in neodvisno določiti število in obliko potrebnih delov ter zaporedje njihove montaže. Takšne dejavnosti omogočajo otrokom, da pridobijo neodvisnost pri iskalni dejavnosti.
Umetniško oblikovanje lahko preučujemo z ustvarjanjem predmeta glede na lastno zasnovo, v skladu z danimi pogoji ali z ekipo 2-4 oseb.
- Rastlina `Arsenal` (Sankt Peterburg): zgodovina, proizvodnja, naslov
- Začetek industrijske revolucije v Rusiji
- Kakšna je buržoazija - koncept in oblikovanje buržoazije
- Ročno profiliranje: obseg, prednosti in slabosti
- Katere predmete potrebujete za oblikovalca? Pripravljamo se za vstop
- Kreativnost - kaj je v psihologiji
- Kaj je industrijska umetnost? Oblikovanje, tehnična estetika in umetniško oblikovanje
- Industrijska umetnost: definicija in kratka zgodovina
- Intelektualna dejavnost. Pravice do rezultatov intelektualne dejavnosti
- Ali veste, kaj oblikovalci počnejo?
- Kakšna je tehnološka oprema? Tehnološka oprema in dodatki
- Kako vstopiti v oblikovanje kolidž v Moskvi po 9. razredu
- Poklicni arhitekt
- Organizacijska zasnova: struktura, načela in razlogi za uporabo
- Ali je to potrebno za projektno specifikacijo
- Javna proizvodnja
- Faze strateškega načrtovanja
- Poklicni oblikovalec: sorte, pasti
- Kako postati oblikovalec: načini razvijanja profesionalnosti
- Ustanovitev je neodvisna socialno-ekonomska struktura
- Faze izdelave spletnega mesta