Poreklo gledališke umetnosti, njene predpogoji in značilnosti. Staro grško gledališče

Stara Grčija se šteje za rojstno mesto številnih umetnosti, vključno z gledališčem, ki je nastala na prelomu 4-5 stoletja pred našim štetjem. Sama beseda "gledališče" ima grško poreklo in je dobesedno prevedena kot "spektakel". Čas izvora gledališka umetnost običajno je klicati klasično obdobje, ki je zaznano kot standard in vzorec. Staro grško gledališče sama ni nastalo iz nič. Že več sto let je bil eden najpomembnejših dogodkov v kulturnem življenju države praznovanje v čast bogu Dionizu. Temelji na kultnih ritualih in simbolnih igrah, povezanih z oživljanjem narave po dolgi zimi. V grški prestolnici od konca 4. stoletja pred našim štetjem. Vsako leto je bil na določen dan v začetku spomladi posvečen komedije, tragedije in drame. Te pageants sčasoma so potekala ne le v Atenah, ampak tudi v drugih delih države, malo kasneje pa so bili priznani kot obvezni del vsake praznik. Izbor izvedb so izvedli mestni organi, imenovali so tudi sodnike, ki so ocenili delo "igralcev". Zmagovalci so prejeli spodbujevalne nagrade. Tako je gledališče postalo sestavni del katerega koli festivala.

Prvo grško gledališče se je imenovalo Dionysus in se je nahajalo na prostem na eni od pobočij Akropole. Današnja zgradba je bila zgrajena samo za čas uprizoritve in namestila veliko število gledalcev. Vse vizualne škatle, kot tudi njena prizorišča, so bile izdelane iz lesenih desk. Biti v taki strukturi je bil zelo nevaren. Torej, do sedaj so prišli podatki, da so se na sedemdeseti olimpiadi (499 pr. N. Št.) Lesene sedeže gledalcev skoraj popolnoma zrušile. Po tej tragediji se je odločilo začeti graditi trdno kamnito gledališče.

V 4. stoletju pred našim štetjem. Drugo grško gledališče je bilo postavljeno, njegov videz se je večkrat spremenil v mnogih letih svojega obstoja. Stone Dionizov gledališče je bil dober primer grške arhitekturne umetnosti in služil kot model za vsa druga gledališča, ki so se kasneje pojavili v gledališčih. Po nekaterih informacijah premer njegovega odra (orkestrov) ni bil manjši od 27 metrov. Sprva so bila vsa vizualna mesta postavljena neposredno na odru, kjer je potekala gledališka predstava. Vendar pa je bilo toliko ljudi, ki so se želeli udeležiti predstave, da so morali sprejeti določena mesta daleč preko njenih sten. Zato so nekateri gledalci morali razmišljati o predstavah, ki sedijo na dovolj veliki razdalji od same scene.

Antično gledališče se je od sodobne ne razlikuje samo s produkcijami, ampak tudi z notranjim okrasjem. Tako so njegovi igralci nastopili na odru, zgrajeni na ravni gledalcev. Le nekaj stoletij kasneje je bila prizorišče optimistična. V starodavnem gledališču ni bilo zaves. Prve vizualne serije so bile navadno dodeljene vplivnim ljudem, predstavnikom oblasti in njihovim približnim. Običajni ljudje niso morali zasedati najboljših krajev na dovolj veliki razdalji od orkestra.

Gledališče v antični Grčiji je bilo pod popolnim pokroviteljstvom države. Organizacijo vseh predstavništev so izvajali visoki uradniki - arhoni. Stroški vzdrževanja, kot tudi usposabljanje akterjev, tekmovalcev itd. Padli so na ramena bogatih državljanov mest, ki so se imenovali horegami. Poklic igralca in dramatik v starodavni Grčiji so se šteli za zelo častno. Veliko igralcev gledališč na prelomu 4-5 stoletja pred našim štetjem. zasedel najvišje uradne činov, ki se ukvarjajo s politiko.

Treba je reči, da se ženske igrajo Grška gledališča ni dovoljeno. Njihove vloge so vedno izvajali moški. Igralec ne bi smel dobro prebrati besedila, pač pa tudi plesati in peti. Osnova videza heroja starodavne grške igre je bila maska, ki jo je nosila igralka na odru in lasulja. Maska, ki je prenašala vsa svoja osnovna čustva in izkušnje, je omogočila gledalcu razlikovati med pozitivnim in negativnim znakom in tako naprej.

Staro grško gledališče je postavilo temelje za razvoj evropske gledališke umetnosti na splošno. Tudi v sodobnem gledališču se še vedno spoštujejo njegova osnovna načela, tako v arhitekturi kot v igri igralcev. Svetu je dal dramatičen dialog, udeležbo živega igralca, brez katerega je nemogoče obstoj gledališke umetnosti.