Nemški skladatelj Richard Strauss: biografija, ustvarjalnost

Richard Strauss je skladatelj, katerega opere in glasbene pesmi je osvojil čustveno razodetje. Ekspresionizem (izražanje) njegovih del je akutna reakcija na družbo tistega časa.

Richard Strauss. Biografija skladatelja

Domovina Richarda ne obstaja več. Leta 1864 je bil München mesto neodvisnega kraljestva Bavarske, nato pa se je združil v germanske dežele. 11. junija se je rodil sin sodnega glasbenika Franca Straussa. Oče je služil v operi kot igralec roga (veterni instrument, na daljavo spominja na spiralno cev). To je bil prvi učitelj Richardove glasbe. Razredi so prinesli resnično veselje obeh, to je pripeljalo do dejstva, da je že pri šestih letih fant imel glasbeni instrument in instrument. Poleg tega je samostojno sestavil prvo opero in ni prenehal pisati do svoje smrti.

Očetova znanost se je zdela preveč konzervativna za mladega človeka, iskal je drugačen izraz v glasbi. Leta 1874 se je Richard Strauss najprej seznanil z delom Wagnerja, ki neskončno osvaja stil in razpoloženje opere. Toda oče iskreno meni, da to dela glasbo nižjega razreda in prepoveduje njegovemu sinu, da jih celo posluša. Šele potem, ko doseže odraslo dobo, Richard začne poglobljeno študijo o rezultatu "Tristan in Isolde". Medtem se udeleži vaje sodnega orkestra in prejema pouk v orkestraciji in teoriji.

Skladateljski slog

Straussova glasba je iskanje njegovega slavnega sloga, ki ga je Richard nekaj let sposodil. Leta 1882 je vstopil na Inštitut za filozofijo in zgodovino v Münchnu, vendar se je letos usposabljal. Toda tam se sreča z Maxom Schillingsom. Dva mlada postaneta tako tesna prijatelja, da Strauss zlahka prepriča prijatelja, naj resno vzame svoj ljubljeni poklic. Zahvaljujoč temu, Nemčija prejme briljantnega dirigenta in skladatelja gledaliških produkcij, pa tudi učitelja in avtorja operne Mone Lise.

Richard Strauss sam gre v Berlin. Tam dobi mesto dirigenta in nadaljuje s pisanjem skladb v očetovem konzervativnem slogu. Ilustrativni primer je njegov "Concerto for French Horn No. 1". Po letu 1883 se je mladi Strauss srečal z Alexanderom Ritterjem. Daljni sorodnik Wagnerja prepriča mladeniča, da njegova resnična glasba ne more biti ponovitev nekoga, da so simfonične pesmi najbolj primerna za ustvarjalnost skladatelja. Od tega trenutka se Straussov preprost in svetel stil postaja trdno uveljavljen.

Osebno življenje

Velik vpliv na usodo in ustvarjalnost Richarda Straussa je bil njegova srečna poroka s Pauline Maria de Ane. Spoznali so se leta 1887 v Münchnu. Paulina je pravkar začela svojo solo kariero kot operna pevka in poučevala skladatelja. Kot proteza je sledil v Weimar. Leta 1890 je očarala svojo debijo, leta 1894 pa je igrala vlogo v operi njenega učitelja "Guntram". Poroka mladih je potekala 10. septembra v Marquartsteinu.

Vztrajni značaj njegove mlade žene Richter je bil vzdržljiv in ga upravičeval s premoženjem nadarjene osebnosti. V skladu z nekaterimi njegovimi izjavami, ki so preživele do danes, po nasilnih prepiri s Paulino, ga obišče posebej aktivna Muse of Inspiration. Pravzaprav je med poroko Richard Strauss ustvaril svoja najboljša dela. Za svojo ženo je napisal več pesmi, po katerih se je popularnost pevca povečala.

Srečno življenje par zaljubljen se je končala zaradi smešne napake. Nekega dne je žena, ko je obiskal Nemčijo, od neznane ženske dobil sporočilo o njenem možu. Naslednji dan je Paulina vložila zahtevo za razvezo. Ko se je vrnil domov, je Richardu poskušal čustvenemu igralcu pojasniti, da ni nič krivega, vendar ga ni hotela poslušati. Do konca njegovih dni je skladatelj imel romantične občutke za svojo bivšo ženo, večkrat pisal glasbo za njo in nikoli ni srečal nikogar drugega.

Ustvarjalnost Strauss

Skladatelj Richard Strauss je poskušal ne podleči "političnim nevihtam" v državi, ampak kot pravi ustvarjalec je absorbiral razpoloženje svojega ljudstva. Živel je več kot 80 let in našel tri različne vladne režime. Edinstvenost skladatelja je neverjetna. Lahko je pisal glasbo vedno in povsod, ne da bi imel kreativno "stagnacijo" ali krize. Njegovo prvo delo "Guntram", nastalo leta 1893, je glasbena drama, ki je klasično zgrajena za prvi vzorec gledalca.

Nadaljnje delo skladatelja ima tako raznolikost žanrov, da daje vtis o delu različnih avtorjev. "Iz Italije" (1886, Richard Strauss) - simfonična pesem, napisana na vtisih potovanja. V starosti 21 let mladi skladatelj za mesec dni obišče romantično državo in je tako poln emocionalnih čustev, da jih preliva na glasbenih notah. Gledalčev odnos do simfonije je dvoumen, vendar skladatelj začne govoriti in zapomniti svoje ime.

Don Juan (1889)

Pri 25 letih Strauss doseže zrelo obvladovanje in osvoji glasbeni svet s to močno, svetlo peso. Tu lahko občutite vpliv italijanskega sonca in se zaljubite v učenca de Anu. Posvečena pesmi Ludwigu Tuillesu, s katero je študiral v Münchnu. Premiera je bila 11. novembra, brezhibna in izjemno uspešna.

"Don Juan" je glasbena zgodba o neobremenjenem ljubimcu. Tema uničujočih violin, žejnih za užitek, je v očarljivem uvodu, kot so ognjemet. Zvonovi in ​​harfo govorijo o čarobnosti ljubezni in naklonjenosti ženi. Nizke zvoke vartona in klarineta se govori z nežnim šepetanjem s subtilnim zvokom violin. Zvonovi v povezavi s cevjo zapolnijo dušo z neskončno zabavo. Vrhunec predstave je tremolo violin, ljubimec pa je ponovno opustošen in osamljen.

Macbeth (1888-1890)

Po "Donu Juanu" Richard Strauss je napisal opero "Macbeth". Ta simfonija ni bila velika gonja in se šteje za kritično prenagljenega. Skladatelj oče daje to delo ostro oceno in v svojih pismih zahteva dokončanje gradiva. Po njegovem mnenju ideja ni slaba, vendar je vredno zavreči vse instrumentalne ekscese. To je propad, ki gledalcu preprečuje, da bi razumel avtorja in slišal, kaj je hotel povedati.

Ampak še vedno mnogi v njej najdemo blizu razpoloženje v duševnem stanju. Odsev Šekspira, tragedija in pečat kriminala sta dosegljivi koncepti volje. To delo se nanaša na karierizem in žejnost dohodkov, ki jih ljudje, ki se ne bodo ustavili še pred zločinom.

"Smrt in razsvetljenstvo" (1888-1889 gg.)

Ta opera Richarda Straussa je subtilna percepcija zakonov sveta in človeške slabosti. Pisana je ob prelomu spremembe vlade in odraža strah pred sodobno družbo pred spremembami in negotovostjo prihodnosti. Ideja revščine in smrti v Richardovi pesmi navdušuje s svojo intelektualnostjo.

V primerjavi z drugimi stvarmi avtorja ta simfonija izgubi moč, ilustracijo in intenzivnost. Ampak kot ločeno delo je zelo umetniška zanimiva opera. Celotna točka je pomanjkanje emocionalne uteži pred neizogibnim in groznim koncem osebe, ki zelo cenijo njegov obstoj.

"Veseli triki" (1895)

"Strauss je posvetil Till Ulinspiegelove smešne trike Straussu svojemu prijatelju Arthu Seidlu. Študirali so se na isti univerzi v Münchnu in se strinjali z ljubeznijo Wagnerjevega dela. Seidl je nekoč veljal za strokovnjaka v delu in biografiji skladatelja, ki ga je Richard vse življenje posnemal. Nato je Arthur delal kot urednik osrednjih nemških časopisov in W. Klatte je napisal knjigo o svojem prijatelju. "Karakteristična skica" je prva biografija in analiza glasbe R. Straussa.

Pesem je nastopila v Kölnu, izvedla jo je orkester Herzen, ki ga je izvajal F. Wultern. Trajanje dela je le 15 minut, vendar kritiki menijo, da je to najvišji avtorjev talent. M. Kennedy v svojem pregledu imenuje "duhovito". Predstava je sestavljena iz 27 epizod, ki razkrivajo delo na ploskvi dogodivščin legendarnega junaka Ulenspiegela od rojstva do smrti.

"Tako je govoril Zarathustra" (1896)

Ustvarjanju te pesmi se je spet udeležil tudi eden od skladateljev Arthur Seidl. S svojo dejavnostjo je od leta 1898 do 1999 zaposlen v Nietzschejevem arhivu. To je bil tisti, ki je Richardu dal knjigo slavnega misleca: »Tako je govoril Zarathustra«. Strauss, pod vtisom branja, piše čudovito simfonično pesem. 9 fragmentov imata imena iz poglavij knjige. Avtor sam opravi prvo predstavo v Frankfurtu.

Kritiki so navdušeni nad živahnim primerom nemškega romantizma, v katerem določena "dolgočasnost" sodeluje z bijesnim despotizmom. Glasba se pogosto uporablja v sodobnem svetu in kinematografiji. Na primer, v ohranjevalniku zaslona "Kaj? Kje? Kdaj? "In v filmu" Space Odyssey. " Režiser S. Kubrick je odlomil simfonijo "Torej govoril Zarathustra" (Strauss), ki je predstavljal nezemeljski razvoj vesolja.

Salome (1905)

Richardjeva drama je napisana v skladu z delom Oscarja Wildea, za katerega je napisal pisatelj Sarah Bernhardt. Premiera je zaznamovala takšen škandal v Berlinu, da ga je mogoče vzeti za doslej brez uspeha igre. Erotičnost in občutljivost, čustveni vzhod, nemoralna podoba Salomeja v nasprotju s čistostjo Baptista - to je navdihujoča ilustracija za skladatelja, kot je Richard Strauss. "Salome" je napisal za leto in pol. V postopku pisanja je ustrezal značaj glavnega znaka. Namesto ravne in neposredne pošasti, napolnjene z željo živali, se je pojavila krhka deklica, ki jo je obsegala tragična strast.

V Puritanski Nemčiji je opera povzročila nasprotujoče si kritike kritikov. Tudi pevci so zavrnili izvajanje vlog v igri, ki so ga imenovali nemoralno. Prva igralka, ki mu je bila ponujena vloga Salomeja, je jezno odgovorila Richardu: "Jaz sem dostojna ženska!" Vendar pa je to pevec M. Wittich, ki je vzel pogum prve izvedbe.

Alpine (1915)

Zadnja simfonična pesem Nemški skladatelj. Tudi v svoji zgodnji mladosti je Richard skrbel za idejo ustvarjanja glasbe, ki zveni kot vzpon na gore. Trikrat je začel delo, toda vsakič, ko se je glasbeno glasbilo odprlo kamin. Šele leta 1914 je po operi "Ženska brez sence" avtor ponovno prevzel razvoj te ideje.

Premiera je potekala 18. februarja v Berlinu, je avtor izvedel. "Alpska simfonija" je ena izmed najbolj priljubljenih stvari našega časa. To je programska glasba, razčlenjena na pomen s 22 deli. Zadnji pomemben koncert Richarda je prav ta pesem, ki jo je leta 1941 opravil Bavarski državni orkester.

Skladbe skladatelja

V svojem življenju je avtor napisal veliko pesmi za sopran, ki ga je pela njegova ljubljena ženska. Leta 1948 je nastala "Four Last Songs". Na koncertih se to delo peli na koncu. Richard Strauss, katerih pesmi so bile vedno napolnjen z željo po življenju in pozitivno, v zadnjem eseju je pisal o utrujenosti in pričakovanju smrti. Čakanje na konec zveni mirno, z zaupanjem osebe, ki je aktivno živela svoje življenje.

"V večerni luči" - prva pesem govori o miru, napisanem na pesmi Eikhendorfa. Naslednji prihajajo "Spring" in "Zaspite". Zadnji september je osupljiv prodor jesenskega razpoloženja in lahkega dežja. Ta dela temeljijo na pesmi G. Hesseja. Vse skladbe so edinstvena kombinacija glasbe in besedila. Vzdušje in slog je tako močan, da kritika, ki priznava več pesmi zastarela tudi v `48, in jih zdaj videti kot najmočnejši bitje avtorja.

Avtor in dirigent

Poleg teh simfoničnih oper, Richard napisal "notranjo simfonijo" in "Don Kihot", "Življenje je junak" in apartma "Le Bourgeois Gentilhomme", kot tudi številne druge uspešne in ne-tako deluje. Poleg pisanja je Strauss tudi dirigent njegove glasbe in dela drugih skladateljev. Njegov repertoar je opere in simfonije avtorjev 18. in 20. stoletja.

Richard Strauss - zadnji romantik svojega časa - je značilno njegovo delo s humorjem in preprostostjo:

"Mogoče nisem vrhunski skladatelj, ampak jaz sem prvi razred drugorazredni skladatelj!"