Umetnik Diego Rivera: biografija, ustvarjalnost, osebno življenje

Mehiški umetnik Diego Rivera, katerega biografija je polna kontradiktornih dogodkov in dejstev, je ena izmed najbolj škandaloznih in uglednih kulturnih osebnosti Mehike. Njegovo delo, politični pogledi in osebno življenje so v prvi polovici dvajsetega stoletja v središču pozornosti in se še vedno razpravlja.

Otroštvo in umetnostna mladost

Ta umetnik je muralist, revolucionaren in uničevalec ženska srca, rojen je bil 8. decembra 1886 v mehiškem mestu Guanajuato. Moral bi postati ustanovitelj mehiške šole za nacionalno slikarstvo in kritike pripeljal v blaznost mešanih stilov. Fantu ni bilo lepo zdravje, govorice so bile, da je kot otrok komaj preživel. Diego Rivera je bil amater, ki je pripovedoval zgodbe, vendar je znano, da se je leta 1893 njegova družina preselila v prestolnico države - Mexico City. Po petih letih uspešno zaključil šolo, se je mladi umetnik vpisal na Akademijo za umetnost v San Carlosju. Ta institucija je mlademu človeku omogočila tako odlično izobrazbo, da je na koncu dobila štipendijo. Ob tej priložnosti je šel na potovanje v Španijo. Potem je obiskal Anglijo, Belgijo, Nizozemsko in Italijo.

Osebno življenje "kanibala"

Za strastno ljubezen do žensk in neskončno število povezav je Diego Rivera poimenoval "kanibal". Sam si je želel predstaviti sebe kot maščobo žabo, ki je stegnil nečije srce v šapi. Naravna polnost in težki veki so naredili podobnost celo navzven. Opisujejo osebno življenje uporniškega umetnika, običajno govorijo o svojem zakonu s Frido Carlo. Toda ona ni bila prva in še bolj edina ženska v življenju ustvarjalca. Prvi porok mladega Diego Rivera se je leta 1911 pridružil strasten ljubezni do ruske umetnice Angeline Belove. Imeli so sina. Ampak obsedena z neskončnimi strastmi in izdajami, je soproga zapustila Angelino, ki gre v Mehiko. Drugi kratkoročni zakon se je končal z Lupom Marinom. Zveza je bila plodna in dala svetu dve hčerki.

Žena in dekle

Do leta 1929, ko se je druga poroka že dezintegrirala, je srečal glavno ženo svojega življenja - Fried Carlo. Diego Rivera se je poročil z dekletom, ki je bila mlajša od njega. Leta 1939 se je zgodila razveza, leta 1940 pa so se ponovno poročili. V svojem življenju je Rivera ostala mačo in strasten ljubitelj žensk. Vdoval je žene z ljubico, ki je rodil svoje nezakonite otroke.

Odnos med Diego in Frido je bil poln strasti, ljubezni, ljubosumja in včasih napadov. Frida je z veliko potrpljenjem obravnavala božanstva svojega moža, idolizirala svoj idol, napisala veliko svojih portretov. Toda, ko je spremenil Frido s svojo sestro, ni mogla odpustiti in do leta 1939 se je odnos razčlenil. Zelo kmalu se je zakonec, ki se je žalil, da je zahteval ločitev, prosil ženo, da se mu vrne pod kakršnimi koli pogoji. Dal ji je finančne vsebine in podlegel njenemu glavnemu povpraševanju. Pogoj za drugo zakonsko zvezo je podpis pogodbe o poroki, ki zagotavlja popolno zavračanje intimnih odnosov med zakoncema. V svojem osebnem življenju je ostal trikotnik Diego Rivere, njegove žene in ljubice.

Ta zakonski par ni imel otrok, dve nosečnosti v Fridi se je končalo z izbruhom. Leta 1954 je Rivera postala vdovec, pozneje pa so podali predloge, da je pomagal njegovi ženi umreti, toda to ni nič drugega kot govorice. Do zadnjega dneva sta se združila komunistična ideja in komunikacija z uglednimi ruskimi politiki.

Umetnik v politiki

Od začetka tridesetih let 20. stoletja je Diego Rivera postal nesporen vodja mehiških monumentalistov. Je zagotovo eden najbolj znanih in spornih umetnikov, katerih politična naklonjenost komunizmu, neustavljivim monumentalnim freskam, nasilni ustvarjalni dejavnosti in družabnemu življenju so ustvarjali podobo genija. Ustanoviteljica o novem trendu v umetnosti 20. stoletja je vse bolj pritegnila svetovno javnost.

Prvenec monumentalista v Ameriki bo potekal leta 1930 v San Franciscu in že decembra 1931 z izjemnim blaznosti bo potekala njegova osebna razstava. V zgodovini muzeja je bila druga razstava istega avtorja. Prva čast je bila podeljena Henriju Matisseju. Po razstavi umetnik gre v Detroit, kjer je osebno povabil Edsel Ford. Tu, v središču industrijske misli Amerike, umetnik Diego Rivera prejme naročilo za fresko za Inštitut za umetnost na temo "Industrija Detroita". Henry Ford je imel ugled nepremagljivega antikomunističnega. Med letoma 1929 in 1930 je bilo v Fordovih tovarnah več tisoč stavkalcev brezposelnih. Nenavadno je, kljub temu, Diego Rivera, ki se je postavil kot borec za proletarske pravice, sprejema naročilo in plačilo od industrijskega tajka.

Zdi se, da je del freske s snemalno sestavo "Cepljenje" referenca na ikonografijo Kristusovega rojstva, ki je v stiskalnicah in cerkvenih krogih proti steni povzročil ogorčenje ogorčenja in protest. Glasna resonanca v družbi je postala sestavni del freske, nato pa prinesla v Detroit visok profil.

Človek na razpotju

Politični pogledi umetnika so se odrazili v njegovem delu in včasih povzročili nasilne konflikte s strankami. Freska "Človek na razpotju, ki gleda z upanjem, da izbere novo in boljšo prihodnost" je postal vzrok za enega od takih primerov. Delo na njem se je začelo marca 1933. Razprava se je zgodila že v fazi izbire palete, zato je stavek postal barva ob vztrajanju avtorja. Sestavljen je iz treh delov. V središču je človek, ki je mojster elementov. Ko je delo potekalo, je fresko postalo vse bolj zapleteno in na koncu predstavljalo dva svetova, ki sta nasprotovali drug drugemu. Na eni strani so čare socializma in na drugi strani groze kapitalizma. Med likoma se zdi, da je nekdo podoben Leninu. Fresko je bilo treba predstaviti javnosti ob odprtju stavbe Rockefeller Center 1. maja 1933. Vendar naraščajoči škandal ni dovolil, da se je to zgodilo, in kljub dejstvu, da je družina Rockefeller razmišljala o možnostih ohranjanja stene zunaj stavbe, je bila sprejeta odločitev, da jo uničijo. To je bil največji poraz v ustvarjalnosti in politiki.

Vpliv na svetovno umetnost

"Diego me skrbi. Zavrnil je slavo, raje naredil, kar počne zdaj, «je rekel Alfonso Reyes, njegov bližnji prijatelj. Prehod na kubizem je pomemben za Diego Rivera. Slike v tej smeri odražajo avtorjevo gibanje slik "Poklic Bogorodice" in "Deklica s sadjem". Značilnost nedavnih del je bilo deformirano razumevanje prostora, čeprav daleč od kubizma. V vseh delih je umetnik poudaril gibanje in bogastvo pokrajine.

Pomemben vpliv na oblikovanje Diego Rivere je bil narejen s klasičnimi evropskimi slogi v slikarstvu. Na stenskih slikah v 14. in 16. stoletju so dali veliko hrane za misel in prispevali k uspehu freske Diega. Že v 40. letih 20. stoletja je dosegel znaten uspeh pri fresko slikarstvu, zaradi česar je bil povabljen na svetovno razstavo v San Franciscu, kasneje pa ga je vlada prevzela za slikanje National Palace v Mexico Cityju.

Dokončanje poti

Diego Rivera je umrl 24. novembra 1957 v Mexico Cityju in je bil pokopan v Rotundi slavnih ustvarjalcev. V vsem je bil protisloven. Hitro je izpolnil ukaz kapitalistov, slavil socializem, spoštoval komunistične poglede. Ljubil je ženske, ampak uničil življenje in živel z isto strastjo, s katero je naslikal njihove portrete. Diego Rivera, katerega slog niti pred njo niti po njem, ni mogel ponoviti noben od slikarjev, pustil za sabo toliko skrivnosti in skrivnosti, ki jih več stoletij ne bo zadostovalo za njihovo reševanje.

Ko je umrl od življenja v starosti 70 let, je komaj preživel svojega ljubljenega zakonca Frido in pustil neprecenljivo zapuščino v kulturi, zgodovini, politiki in srcu tistih, ki so ga ljubili.