Vasilij Perov, slikarstvo `Ribiči`: opis, zanimiva dejstva

Živel je le 48 let, poln stalnega intenzivnega ustvarjalnega dela in imel zelo veliko. Vasilij Perov - najpomembnejši predstavnik moskovske slikarske šole XIX. Stoletja. Bil je eden od ustanoviteljev legendarnega združenja potujočih umetniških razstav. Njegovo delo ima več različnih obdobij, od katerih eden pripada mojstrovini žanrskega slikarstva - sliki "Ribič".

Od ljudi in ljudi

Nezakonski sin birokracije, je tudi dobil ime, ki se imenuje boter - Vasiljeva, igriv vzdevek, ki je kasneje postal priimek, je šel od cerkovnik, ki ga je učil brati. Fant ga je navdušil s svojo zmožnostjo zapisovanja. Vasilij Perov vedel življenje navaden človek v vseh svojih pojavnih oblikah - vse svoje številne stiske in malo veselja. Izraziti jih z vso močjo talenta, ki ga daje narava - v tem je videl njegovo glavno nalogo.

Prve znane žanrske slike mladega umetnika, ki jih je napisal po letu 1860 (zadnje leto in takoj po zaključku študija na Akademiji za umetnost), vsebujejo kritično ali satirično oceno nekaterih pojavov ruskega življenja. Na primer, farmizem, ki je značilen za del ruskega duhovnika, se obsoja v znameniti sliki "Čaj piti v Mytischi" (1862).

Pozneje Vasilij Perov utrjuje splošni psihološki ton njegovih slik, v zgodbah, posvečenih najbolj brezobzirnemu delu ljudi, očitno zveni obtoževalne ali tragične note. Živahen primer je znana "trojka", napisana leta 1866.

"Mirne strasti"

Vasilij Perov na naslednji stopnji življenja in ustvarjalnosti znova spremeni naravo njegovega stališča, ki je namenjen človeškemu življenju. Postane bolj pozoren in občutljiv, sposoben je upoštevati manjše podrobnosti. V tem času so njegovi slavni, vključno s pisateljevimi, portreti in žanrskimi slikami, ki ne barijo satira in dobrega humorja ali lahke ironije.

Obstaja več platen, ki so tradicionalno združeni v enem samem ciklu, pogojno imenovani "Mirne strasti". To vključuje zelo popularne "Lovci na Rest" (1871), "Fowler", napisana leta 1870, "golob" (1874) in "nerd" (1874). V vsakem od njih so povedali o preprostih in navadnih hobijih navadnega človeka.

Ti hobiji so drugačni. Različni v naravi in ​​izvoru ljudje živijo Perovove slike. Vendar obstaja nekaj skupnega: ti platni ne govorijo o ukrepih, ki jih spremlja izraz dramatičnih čustev - obsodbe, žalosti ali sočutja. Heroji slik o "tihih strasti" pogosto povzročijo nasmeh polnega humorja ali dobre ironije. Drug občutek, ki združuje ta platna, je prav tako dragocen: občutek enotnosti z naravo. Perov poudarja trajni pomen teh konceptov s svojo slikovito znanje. Ena od glavnih stvari, ki jih je o tej temi napisal Vasilij Perov, je bil "Fisherman" (1871), ki je bil predstavljen tudi na svetovni razstavi na Dunaju leta 1873.

Mirna scena

Na pravokotnem platnu 91 v višini in 68 centimetrov široko, umetnik upodablja zelo mirno sceno. To niso tiste strastno obtoževalne, ostro družbene slike, s katerimi je Vasilij Perov postal znan po razsvetljeni ruski javnosti. Slika "Ribič" govori o človeških strasti drugačne vrste. Po vsem računu je ta ribič prišel na reko zaradi svojega užitka in ni dobil hrane, in ne izgleda kot čustven mož.

Sodeč po pozornosti, s katero je umetnik meni svojega junaka, njegovo ribiško opremo, okoliška pokrajina, postane jasno, da je prepričan, je polnjenje človeško življenje ni manj pomembna od zgodovinskih dejanjih velikih junakov ali dogodki, ki imajo značaj svetovne drame in tragedije.

Glavni junak

Pozornost gledalca je usmerjena v osrednji značaj slike, ki zaseda glavni prostor platna. Nato se niti ne spomnite, koliko ljudi je na sliki Vasilija Perova. V ozadju je drugi ribič, ki se ukvarja z nekaterimi pomembnimi dejavnostmi pri postavljanju svoje vrvice, ki je videti kot harmoničen del tiho zgodnje kul zjutraj na majhnem ribniku.

Umetnost umetnika pri prenosu psihologije trenutka je impresivna. Slikarstvo Vasilija Perova je bogata in zanimiva zgodba o kratkem trenutku, ki se je zelo absorbirala.

Res pokrita navdušenje, skrbno gledamo na plovec, že ​​nekoliko sključen, roke na kolenih in se nagnila naprej, pripravljen, da takoj zgrabi vabo na kavelj v proizvodnji. Gladka voda ob obali je mirna, kot ogledalo. Očitno se je plovec samo zamahnil od ugriza, izkušeni ribič pa je opazil prve valove, ki so se od njega razlikovale ...

Natančnost delov

Ni znano, ali je bil Vasilov Perov zelo navdušen nad ribolovom. Slika "Ribiči" vsebuje spremstvo, ki govori o obsegu. Pred nami ni začetnik v tej zadevi. Pri postopku je skrbno pripravil. Ima nekaj, na katerem sedi, kot da bi se skril pred vremenom, je nekaj za osvežitev. Njegove palice niso samo rezali veje. Imajo posebne kovinske sklepe. Net na pripravljena - če je še posebej velik plen, in na noge - posebno palico, ki je opremljen s srebrnimi zvonov. Nobenega dvoma ni, to je profesionalno!

Tisti, ki imajo spretnosti napisano v ospredju slike, lahko občudujete le. Perov zdi, slikar, ki ne vedo, težave pri prenosu igro jutranjega svita na vrč gline na visoko poliranega škornje ali kovinsko posodo z vabo, in točnost podatkov vredne učbenika o zgodovini ribolova!

Človek je del narave

V delih prejšnjih fazah ustvarjanja Perov uporablja naravno okolje kot sredstvo za silijo dramatičen občutek, ampak "ribiči" človek raztopi v naravnem okolju, kot sestavni del nje.

Najboljši ugriz - ob zori! Prvi žarki osvetljena vrh drevesa v ozadju, in vse nebo je bila napolnjena z mlečno svetlobo, vendar je voda še vedno ležijo ostanki noči, s poživljajočo hlad raztopimo v prihodnjih dneh ...

Čas, porabljen za ribolov, ni vključen v življenju - Vasilij Perov ni napisal svoje slike o tem? "Ribič" - slika, ki daje gledalcu lahkotno spokojno razpoloženje, tako redko v ruski klasični slikarstvu XIX stoletja.