Nemški umetnik Franz Mark: biografija, ustvarjalnost

Ekspresionistične slike so bile vedno navdušene in navduševale oboževalci umetnosti. Ta tok se je pojavil konec 19. stoletja, a je dosegel vrhunec v začetku 20. stoletja. Najsvetlejši predstavniki te smeri so se rodili v Avstriji in Nemčiji. Franz Mark ni bil noben izjema. On je skupaj z drugimi ustvarjalci poskušal v svojih slikah izraziti svoj pogled na groznjo civilizacije, ki je povzročila dogajanja v 20. stoletju, zlasti v prvi svetovni vojni.

Rojstvo

Franz Mark se je rodil leta 1880. Njegov oče je bil tudi umetnik, ki je neposredno vplival na njegovo prihodnjo usodo. Kljub dejstvu, da je sanjal o tem, da je postal duhovnik v svoji mladosti, se je že pri starosti 20 odločil, da bo pozoren na umetnost.

Usposabljanje

Slikar je živel kratek čas. Leta 1900 je Akademija umetnosti postala zanj dom, kjer je študiral in se spoznaval s impresionizmom in post-impresionizmom. Potem je bil ta kraj nekakšna domovina svetovne ustvarjalnosti. Münchenska akademija umetnosti je na svoji strehi zbrala prihodnost znanih umetnikov. Poleg Franca je študiral Hackle in Dietz. Čeprav so postali slavni, Mark še vedno ni mogel dohiteti z njimi.

Mladi umetnik je poskušal ne sedeti, temveč študirati umetnost ne samo v svoji državi. To pojasnjuje njegovo izleti v Pariz, kjer se je pravkar seznanil s francoskimi trendi v umetnosti. Tu je videl stvaritve velikega Van Gogha in Gauguina.

Drugo potovanje slikarja v Pariz je vplivalo na temo njegovih prihodnjih stvaritev. Vračanje v München, je začel študirati v globino anatomijo živali prikazati svoj pogled na naravo v svojih slikah.

"Modri ​​konjanik"

"Novo Münchensko umetniško društvo" je privabil pozornost Franca po seznanitvi z avgustom Macke. Nato se je leta 1910 odločil, da bo del te organizacije. Že dolgo se ni mogel spoznati z vodjo skupnosti Vasilijem Kandinskim. Leto kasneje so se končno srečali. Po 10 mesecih so se umetniki Kandinsky, Make in Franz odločili ustvariti svojo organizacijo "Blue Horseman".

Takoj so lahko organizirali razstavo, kjer je Franz predstavil svoje delo. Nato so v galeriji Tangauser zbrali najboljše nemške ekspresionistične slike. In trojanec münchenskih slikarjev je delal za promocijo svoje družbe.

Kubizem in zadnja leta življenja

Zadnja stopnja v življenju Franca Marka se lahko šteje za njegovo znanje s kreativnostjo Robert Delone. Njegov italijanski kubizem in futurizem je pomembno prispeval k prihodnjemu delu nemškega slikarja. Ob koncu svojega življenja je Mark spremenil smer v ustvarjalnosti. Njegove slike so vse bolj abstraktne podrobnosti, raztrgane in blokirane elemente.

Začetek prve svetovne vojne navdihnila številne umetnike in literaturo za svoje delo. Toda sčasoma so bili ustvarjalci razočarani glede dogodkov in realnosti vojne. Franz Mark je prostovoljno šel spredaj. Tam je bil, tako kot mnogi drugi ustvarjalci, razočarani v dogodkih. Bil je ranjen s krvjo, groznimi slikami in žalostnim izidom. Toda umetniku ni bilo treba vrniti in vdreti vseh njegovih ustvarjalnih idej. Pri 36. je slikar umrl iz drobca lupine v Verdunu.

Krpe in slog

Življenje vpliva na umetnika, njegovo ustvarjalnost in slog. Z Franzom so se pojavile tudi spremembe, ki so bile nanizane v njegove platine z novimi barvami. Nemški po naravi je bil sanjač. Trpil je za človeštvo in je bil žalosten zaradi izgubljenih vrednot v sodobnem svetu. Na slikah je poskušal pokazati nekaj fantastičnega, mirnega, lepega, a s prostim očesom lahko vidite, da je vsaka slika napolnjena s tezavami.

Pisatelji in umetniki iz začetka 20. stoletja poskušali najti in ustvariti novo zlato dobo, vendar pa je vojna postane vse, kar je v kup ruševin in ustvarjalni ljudje skušajo zaceliti rane. Franz Mark je v svojih delih poskušal predvsem razmišljati o filozofskem načelu. In vse, kar je bilo prikazano na slikah, je bilo pomembno. Vsaki barvi je dobil lastne simbole, vsakemu objektu je bilo narejeno nekaj posebnega. Barve in oblike so vplivale na človeško psiho, njegovo razpoloženje in lastno vrednost.

"Modri ​​konj"

Vedno se razlikuje po posebnem pristopu k ustvarjanju njegovih slik Franz Mark. "Modri ​​konj" je postal nekaj simboličnega v delu slikarja. Ta slika je najbolj priljubljena med ostalimi. Poleg tega se skupaj z drugimi izstopa po posebnem slogu. Samo pogled na to vodi osebo v stanje čar in piercing.

Slika prikazuje konja, ki je poln moči. Simbolizira mladeniča. Konjovo telo ima več zlomljenih oblik in zanimivo prekomerno izpostavljenost. V prsih kot bela žarek, pa tudi grenka in kopita, so zavito v modri barvi.

Dejstvo, da je barva konja modre, je nenavadnega zanimanja. Ampak je vredno omeniti in nič manj privlačno ozadje. Rezultat: konj dopolnjuje ozadje in ozadje dopolnjuje konja. Po namenu umetnika, ta dva predmeta ne moreta obstajati ločeno, so med seboj povezana in so ena celota, čeprav se razlikujeta med seboj.

Po ustvarjanju te slike je Franz poskušal Macku pojasniti svojo idejo. Trdil je, da modra je resnost človeka, rumena je mehkoba in čutnost ženska, rdeča je stvar, ki jo zatretata prejšnja dva odtenka.

"Ptice"

Druga slika vredna vaše pozornosti. Pisala je tudi Franca Marka. "Ptice" je še eno posebno delo umetnika. Bilo je napisano leta 1914 in je bilo prvo nenavadno delo, ki je zaznamovalo nov slog slikarja. To je slika iste zrele slike Mark, ki je postala odraz živalskega sveta. Umetnik je menil, da so bile živali idealni, ki so bili veliko višji in bolj čisti od ljudi.

"Ptice" je enak slog, ki se je pojavil po Robertu Delonu. Taka slika kljub svetlim barvam poudarja nekakšno anksioznost in sovražno držo. Najverjetneje je to posledica ostrih prehodov iz ene sence v drugo. Slika postane "kavstična" in apokaliptična.

Če pogledamo platno, se zdi, da obstaja eksplozija, ki skrbi in moti ptice. Letijo narazen in hkrati ostanejo mirni. Ko svet prevzame vojno, se nekdo začne zmedeti in nekdo poskuša sprejeti situacijo. "Ptice" so postale jasen prikaz vojaškega sveta s strahovi in ​​zaskrbljenostjo.