Cesar Frank: biografija, fotografije in zanimiva dejstva

Občasno, nenavadno, edinstveno osebnost v francoski in svetovni glasbeni umetnosti - Cesar Frank. Romain Rolland dal v usta svojega junaka, Jean-Christophe besedah ​​občudovanje za človeka. Prepričan je, da je bil Frank nebeški, sveto od glasbe, ki mu je dal priložnost in pooblastila, da izvajajo skozi življenje, kljub neskončne stiske in prezirala vse delo, jasnost bolnika in sramežljivi in ​​duše. In posledično, in skromen nasmeh, ki ga prijazna luč osvetli njegovo delo.

Otroštvo

Cesar Frank se je rodil v nemško-belgijski družini leta 1822, 10. decembra. Oče prihodnjega skladatelja je pripadal starodavni družini sodnih flamskih slikarjev. Morda je zato zgodaj opazil izjemen talent njegovega sina. Toda iznajdljivost financerja, ki je prevladala v njegovem značaju, je oče spodbudil, da izkoristi dar malega Frank zaradi dobrih zaslužkov.

Pri osmih letih César vstopi v konservatoriju v mestu Liege, ki je iz klavirja in razred usposabljanja uho diplomiral z odliko v samo štirih letih. Leta 1835, je prihodnost bil organist na znameniti profesor harmonije Dassuanya glasbe.

Oče, ki ga je udaril fantastični dosežki njegovega sina, je leta 1835 uredil za njega več koncertov v Aachnu (matično domovino), Liege in Bruselj.

Pariz. Prvi uspeh

Do konca leta 1835 se je družina preselila v glavno mesto Francije. Mladi glasbenik po dveh letih zasebnega pouka s slavnim profesorjem A. Reyho vstopi v konservatorij (1837). Brez državljanstva Francoske republike je bil Cesar vpisan kot izjema, toda Ferenc Liszt iz istega razloga ni bil sprejet nekaj let prej.

Leta 1838 je César Frank vsako leto podelil nagrado za diplome na področju organov, klavirja in kontrapunkta. Od natečaja za podelitev rimske nagrade je glasbenik zavrnil in se pod pritiskom svojega očeta vrnil v Belgijo, kjer je že dolgo časa kot organist-virtuoz, manj redko kot pianist.

Istočasno se pojavijo prva glasbena dela Cezarja. Leta 1943 - Piano Trio in nekaj kasnejših skic za prihodnji oratorio "Ruth".

Leto obračanja

Vrsta tujini za pisatelja je bilo pomembno za peti republiki leto - 1848. V tem obdobju, Cesar odpove koncert dejavnost, reševanje resno o pisanju in poroki. Njegov ljubljeni Felicite de Musso je hčerka vodilnih igralcev francoskega gledališča komedije.

Radoveden je dejstvo, da se poročni dan sovpada z začetkom revolucije - 22. februarja. Mladoporočence so bile celo "srečne" - morali so skozi pohodniške barabe premikati po britanskih barikadah.

Za podporo družini, Cesar mora dati neskončne zasebne lekcije. V številnih časopisih je bilo mogoče prebrati svojo napoved o predlogu za poučevanje teoretične in praktične harmonije ter pianoforte, kontrapunkta in fuge. To naporno, naporno vsakodnevno delo ga je zasledovalo do konca svojega življenja v dobesednem pomenu besede. Ko je šel naslednjemu študentu, je skladatelj, ki je mimo omnibusa, prejel udarec, ki je kasneje umrl.

Flamski temperament

Najverjetneje je bil tisti naivni optimizem in prijaznost, ki je povzročil neskončne simpatije njegovih sodobnikov in celo potomcev. Vse stiske življenja, ki so padle na njegovo partijo, niso mogle pretresati duhovnih močev Cezarja. Ko je hodil do svojih učencev, je skladatelj menil, da je hojost pešcev koristna in da je ponovno vzpostavila zdravje, za rad bi pozdravil ravnodušnost dvorane pri izvedbi njegovih stvaritev. Skladatelj je vedel, kako se veseliti in uživati ​​v kakršnem koli, celo neprijetnem dogodku.

César Franck (njegova biografija - dokaz) je bil natančen, odgovoren, velikodušna in tiho huda, kljub dejstvu, da je bil vsak njegov dan monotono: Ob pol štirih je skladatelj dobil gor, potem 02:00 "delali več" (kot je poimenoval čas ustvarjalnost ), je do sedmih ur že na prvi lekciji. Doma je bil Frank samo za večerjo. In če po njej ni bilo načrtovanih razredov, potem pa spet posveča čas svojim skladbam. Takšno nesebično dejavnost ni zaradi materialnega bogastva, ampak za vzrok njegovega življenja, poklicanosti in predanost vrhunske izdelave sodelavcev in prijateljev skladatelja imenuje feat.

Popolnost ne pozna meja

Po nekaj letih je Frank, ki ni poslušal svojega očeta, ponovno poslal v francosko prestolnico. Tukaj je konča "Heard na Hill" - je simfonična pesnitev, ki temelji na delih Victor Hugo, in se zavezuje, obsežno delo na področju opere, ki jo je imenoval »služabnik najem."

Leta 1853 je bil Frančišek Cesar priznan organist v cerkvi Saint-Jean-Saint-Francois du Mare. Začne se obdobje popolnosti. Skladatelj nenehno izboljšuje izvedbene spretnosti, in sicer tehniko improvizacije orgle in pedala.

Na začetku prejšnjega meseca 1859 so bila nagrajena njegova prizadevanja: ga cerkev Santa Clotilde zaupano, da igrajo na novem, pravkar zaključenega opusa slovitega Aristide Cavaillé-Coll. Za ta instrument je César Franck delal do konca svojih dni.

Francosko državljanstvo

Leta 1871, je bil Frank ponudil, da prevzame vodilno razred organov, ki je zapustil François Benoit. Edini pogoj je bilo francosko državljanstvo, ki ga je Cesar sprejel. V sredi zime leta 1872, Frank postal uradni vodja razreda - profesor organa, kot jih že dolgo tradicijo, kasneje imenovano "veliko tradicijo." In kot je konservatoriju v prvi vrsti osredotočena na opere, skladatelj Frank razred postal razred. To zadovoljen usposobljeni, ne le študentom, vključenih v vzgojno-izobraževalni instituciji, temveč tudi revizor, ki so se nove pristope k učenju, ki temelji na načelih ustvarjalnosti Beethovna in Bacha.

Med študenti Cezarja so številni organizatorji svetovnega slovesa, med njimi Guy Rooparts, Ernest Chausson, Vincent dsquo-Andy in drugi.

Priznavanje

Prepozno je prišel k ustvarjalcu. Šele leta 1885 je slavnega skladatelja in orkestra prejel nagrado od reda Legije časti, leto kasneje pa je bil imenovan za predsednika Narodne glasbene družbe.

Svetovno priznanje je prišlo šele po smrti skladatelja. In danes glasba Cezarja Franka povzroča tresenje čustev duše.

Velika dediščina

Od leta 1874 je Cesar Frank ustvaril številna dela različnih oblik in žanrov. Fuga z različicami, številni oratoriji, klavirske kompozicije, organ, komorni ansambli itd.

Študijska leta so zaznamovala več ciklov variacij za pianoforte. Umetniški kritiki verjamejo, da niso posebej zanimivi kot glasbena dela, ampak dokazujejo neverjetno raznolikost tehnik za igranje klavirja.

V istem obdobju so velike sonate in prva simfonija velikega orkestra. Po biografski evidenci je bila v Orleansu opravljena najkasneje leta 1841.

Prva resna dela - trije koncertni triji (za pianoforte, violončelo in violino) so bili napisani leta 1842 in 1843. Uradno se šteje za "prvi opus" skladatelja. Liszt, ki je bil prijazen z Frankom, je bil prijetno presenečen nad integriteto zadnjega dela trojice in močno pozval mladega skladatelja, da ga objavi kot eno, dokončano delo. Mimogrede, Ferenc Liszt je pogosto podpiral Cezarja, ki mu je pomagal objaviti.

Glavno delo, prvi visoko ocenjeni strokovnjaki, je oratorio "Ruth".

V zgodnjih 50-ih letih od pisala skladatelja zapusti "Farmat iz kmetije" (stripova opera) in "Babelov stolp" (oratorio).

Leta 1869 je Cesar ustvaril najboljše svoje delo, po umetniških kritikih, - oratorio v osmih delih za zbor, orkester in soliste iz "Beatitudes".

Cesar Frank "Panis Angelicus" je napisal leta 1872. To je cerkvena glasba, ki je zapisana na molitvi Thomas Aquinas. "Angelski kruh" (za orkester, tenor in zbor) je bil zasnovan kot del cerkvene mase. Vendar pa je postalo tako priljubljeno, da je bilo hitro zaznano kot samostojna igra. Melodija, ki jo je napisal César, je prinesla svetovno slavo molitvi, ki je živela že več kot 600 let.

"Šest predmetov"

To so bila prva pomembna dela ustvarjalca. Dve leti, od 1860 do 1862, je Creation ustvaril César Franck. Prelude, Fugue in variation so končana samostojna dela. Za njih je skladatelj izbral model baročnega triptiha, ki je gladko postal romantična balada.

Tople osemdesete

Od konca leta 1879 do leta 1886 je skladatelj napisal veliko. Tako je bil ustvarjen kvintet za klavir. Pod vplivom G. Berlioz in romantika sta videla svetlobo simfonične pesmi "Prekleti lovec". Nadaljnji "Djinn" (za klavir in orkester), chorale, simfonične variacije za pianoforte in orkester. Malo kasneje so prelude in aria napisali za klavir in orkester Cesar Frank. Sonata za violino in klavir je bila ustanovljena leta 1886 in je bila v ročno napisani obliki predstavljena s poročnim darilom velikemu violinistu E. Izi. Po spontani vaji je Eugene igral na praznovanju in se s tem velikim ustvarjanjem ni udeležil do konca svojega življenja.

Neodmerno zaznavali občinstvo, ki so ga koncerti društva konzorcijskega sklada leta 1889 opravili, je pravkar končal simfonijo v D minorju. Toda nadaljeval je delo, ker je bil trdno prepričan v uspeh svojega dela Cezarja Franka. Simfonija D minor postal ne samo največji po znamenitih delih Berliozovega simfoničnega dela, ampak tudi najboljši v drugi polovici 19. stoletja.

Za njim je bilo napisanih tri organske horale. Prepoznani so kot skladateljska variantna tehnika.

Največji od svoje vrste

Pomen dejavnosti Cezarja je težko preceniti. Ustvaril je svojo šolo, ki je prispevala k kardinalnim spremembam francoske glasbene tradicije. Njegova dela pojasnjujejo, da nacionalni duh ni le operna in da v Franciji obstajajo tudi vredni skladatelji, ki ustvarjajo simfonično glasbo, ki ustreza visokemu evropskemu razredu.

César Franck (prelude, fugue, ki ga je napisal za orkester, naj se razume) je zvrstil ta zvrst na raven Bachovih del. Tako kot klavirski zvrsti. Dva velika cikla za te umetniške kritike sta se ujemala s slavniškimi sonatami.

Izjemni glasbeniki, sodobnikov in učencev Frank mislil, da je izjemen učitelj. Po ustvarjalca glasbe poslušal E. Chausson, G. Roparts, Bizet, A. Dyupak, str Duke E. Chabrier et al. Brezstopenjsko spoštovati Cesar Debussyja.

Doslej skladateljska kromatska pismo izstopa na poseben način, prosti in enostavni uporabi nekakšnih, ekspresivnost modulacij, novost cikličnih oblik. Preučevanje skladnega jezika Cezarja je omogočilo bodočim skladateljem, da premagajo vzorce.

Radoveden

Veliko ustvarjenih Cezarja je ostalo v ročno napisani verziji. Ampak vsaka kompozicija je zanimiva. Na primer, "Kaj se sliši na gori" je prvi primer simfonične pesmi, ki ima jasno kronološko linijo. Mimogrede, po isti zgodbi V. Hugo Ferenc Liszt kasneje tudi napisal delo.