Oberiuty je ... Literarna skupina `Unifikacija resnične umetnosti`
Umetnost, tako kot znanost, še nikoli ni ostala mirna, dokaz za to pa ne more samo doseči ustvarjalcev našega časa. V začetku dvajsetega stoletja se je družba odrekla številnim temeljem iz preteklosti, ta trend je sledil v modi, v zakonih, v družbenih trendih in seveda v literaturi. V tej industriji je bil eden od najbolj nestandardnih in inovativnih takrat takrat Oberiut. To je združenje pisateljev, ki so popolnoma opustili tradicionalne oblike umetnosti, zdaj pa bomo ugotovili, kaj so vzeli kot nadomestek.
Vsebina
- Seznanitev s skupino in njeno ustvarjalnostjo
- Zgodovina ustvarjanja
- Udeleženci in podporniki avantgardne ustvarjalnosti
- Filozofija
- "peti pomen"
- Ustvarjalnost
- Alexander vvedensky je poetski pesnik
- Harms
- Proza kharms
- Nikolaj zabolotsky
- Nikolay oleynikov
- Kritika sodobnikov
- Repression in preganjanje
- Odmrznjenje
- Oberiuty za otroke
Seznanitev s skupino in njeno ustvarjalnostjo
Torej, poetično združenje, imenovano OBERIU, je izviralo iz sovjetske Rusije v mestu Leningrad. 24. januarja 1928 v Tiskovni hiši je potekalo srečanje z naslovom "Tri leve ure", katerega udeleženci so napovedali vstop v nišo "leve" umetnosti. Ta okrajšava pomeni "Združevanje stvarne umetnosti", s črko "y" pa je dodana tukaj le kot dodatek. Mnogi verjamejo, da ta podrobnost jasno kaže svetovni pogled teh pesnikov. Istega dne je bil objavljen prvi (in zadnji) manifest, ki je predstavljal zavračanje običajnih oblik umetnosti in fiksnih novih literarnih stališč. Od tedaj se je ustvarjalnost Oberiuta postajala avantgarda, v pesmih se je pojavilo novo semantično breme, ki je bilo usmerjeno v eksistencializem in druga globalna vprašanja človeštva.
Zgodovina ustvarjanja
Oberiuty je kolektivno ime, ki je bil leta 1928 uradno dodeljen pesnikom, vendar je treba omeniti, da so se ti trendi v literaturi pojavili že pred tem. Formiranje skupine se je začelo leta 1925, ko so se pesniki Harms, Vvedensky, Zabolotsky in Bakhterev združevali pod skupnim psevdonimom "Činari". Leto kasneje se je to ime spremenilo v "levi bok", še kasneje pa je bilo spremenjeno v "Akademijo levičarskih klasikov". Leta 1928 je 24. januarja v Tiskovni hiši potekalo srečanje "Tri leve ure", na katerem je bil končno izbran naslov "Poets-Oberiuty", določen pa je bil tudi seznam udeležencev.
- Prvo uro pesniki se pridružijo skupini: A. Vvedensky, N. Zabolotsky, D. Harms, I. Bakhterev, K. Vaginov.
- Druga ura je produkcija igre, ki temelji na zgodbi "Elizabeth Bam", ki jo je napisal Daniil Harms.
- Tretja ura - ogled vgrajenega filma "Mešalnik mesa", ki ga je ustvaril Alexander Razumovsky.
Udeleženci in podporniki avantgardne ustvarjalnosti
Srečanje "Tri leve ure" je dokumentiralo jedro Oberiuja, na njegovi podlagi. Kasneje je nastala sestava, katere udeleženci so se uradno pridružili tej skupini. Torej, od 1928 oberiuty - je D. Harms J. Bakhterev, K. Vaginov Vvedensky, N. Z Yu Vladimirov in Doyvber Levin. Kreativnost teh ljudi je temeljila predvsem na zavrnitvi »prepihanega« jezika, od kompleksnih literarnih obračanj in tehnik. Podlaga je bila groteskna, absurdna in alogizem. Seveda so med javnimi množicami takšne tendence povzročile negativen odziv, zlasti med vladajočo elito v državi. Vendar pa med ljudmi ustvarjalna skupina Oberiutov je našel podporo. Delite svoje ustvarjalne poglede: pisatelj Eugene Schwartz, pesnik Nikolai Oleinikov, filolog Nikolai Khardzhiev, filozofi Leonid Lipavsky in Yakov Druskin. Podpora so našli tudi pri umetnikih: Pavel Mansurov, Kazimir Malevich, Pavel Filonov, Vladimir Sterligov, kot tudi kanu MAI, umetnica Alice Poret in Tatyana Glebova.
Filozofija
V svojem manifestu so pisci Oberiuty javno izjavili: "Kdo smo? Zakaj smo? ... Mi smo pesniki nove umetnosti in novega odnosa. Pomen umetnosti in besed v našem delu se poglablja in bistveno širi, vendar se ne zruši. Vsak predmet se najprej očisti iz lusk, literarnega in vsakdanjega, in šele po tem, ko postane stvaritev. "
Stronghold za pesnikov začela načel, kot so pomanjkanje nepravilnosti logike, govora in jezika, slovničnih napak, razdrobljene ali samooproverzhenie relativnosti. Bistvo zadnjega sprejema je bilo, da je vsak nadaljnji fragment besedila zavrnil prejšnjo, ki pa ni bil umaknjen. Kot primer lahko razberete zgodbo »Modra številka prenosnika 10«, ki jo je napisal Daniil Harms. Začetek je naslednji: "Tam je bil en rdeče-kos človek." Ko postane znano, da ta moški ni imel las, nobenih ušes, nobenega nosu - nič.
"Peti pomen"
Literarji se zanesljivo zavedajo, da obstajajo štiri pomene subjekta, med njimi čustveni, opisni, estetski in ciljni. Vendar je bilo potrebno ustvariti nekaj, kar bi zagotovilo samo dejstvo o obstoju predmeta, je menil Oberiut. Bi morala biti taka vrednost, ki bi osvobodila predmet iz različnih pogojenih povezav in ga naredila neodvisno. Teoretično je ta vidik težko razumeti, ker to delo temelji na absurdnih teorijah, zato bomo zdaj obravnavali konkreten primer. Pesem Vvedensky "Za konico črke, ki jemlje, vzamem besedo omari" jasno kaže na prisotnost "pete vrednosti". Tukaj se lahko vsaka beseda obravnava kot poseben subjekt, subjekt pa kot neodvisna beseda.
Ustvarjalnost
Poskusi Oberiutova na področju literature so pri njihovem pristopu precej raznoliki. Vsak posamezni avtor ima svoje "čipe", njegov slog in smer. Morda združuje pesnike, morda razširjen alogizem, ki popolnoma uničuje stereotipe percepcije literature. Ta težnja nas sili, da gledamo celotno sliko preko objektiva groteskne, da jo vidimo precej drugače kot v klasični verziji. Poleg tega je pomanjkanje zaporedja dogodkov, netipično literarne naprave in številne "napake" povzročajo, da bralski možgani neodvisno primerjajo vse dele celotne slike. No, zdaj je čas, da se seznanimo z posebnostmi ustvarjalnosti nekaterih najbolj uglednih predstavnikov te skupine pisateljev.
Alexander Vvedensky je poetski pesnik
Ta avtor je največji med predstavniki tega trenda, in vse zahvaljujoč dejstvu, da je njegovo delo tako blizu klasiki in enostavno do zaznavanja. Večinoma Vvedensky deluje s strukturo samega jezika. Njegove stvaritve imajo običajne razsežnosti (kot na primer v Puškinu), nimajo kompleksnih rimov, raztrganih izrazov in grozljivih izrazov. Besednjak je preprost, govorne strukture so zelo pogoste, besede preprosto rimijo bolečini in jih je enostavno zapomniti. Zdi se, da je vse v njegovih verzijah pregledno, kompetentno in razumljivo, vendar nekaj neugodnega ne omogoča bralcu, da končno spozna bistvo tega, kar se dogaja. Dejstvo je, da pesnik uporablja povsem nenameren govor, združuje besede, ki nikoli niso stali ob robu, tako da so oblikovali neformuliran, nedosegljiv pomen.
Žal je bil žalosten stol,
Na stolu je sedel aul,
Sedel je na velikem bolnem možu,
Sedel na življenje s hrbtom.
Videl je reko in gozd,
Kjer lisica tekmuje.
Harms
Delo tega pesnika, ki ni nič manj priljubljeno kot prejšnje, temelji predvsem na semantični nesmiselnosti. Na mnogih načinih je Daniil Kharms podoben Vvedenskemu - združuje tudi nezdružljive besede, ustvarja iluzijo pomena. Bral je pesmi, na prvi pogled se zdi, da je vse jasno in razumljivo. Toda takoj, ko končate zadnjo vrstico, je vsebina izgubljena, morate ponovno prebrati in ne enkrat, da bi ujeli vsaj del tistega, kar je avtor poskušal sporočiti. Druga značilnost, za katero je značilno delo Karmanov, je "zaum". Ustvarja nove besede, jih vpisuje v pesmi in poiskati tiste v eni ali drugi vrstici, lahko uganejo njihov pomen.
Sem hodil pozimi ob močvirju
V galošah,
V klobuk
In z očali.
Nenadoma je nekdo šel vzdolž reke
Na kovino
kljuke.
Tekel sem hitreje do reke,
In naletel je v gozd,
Noge pritrjene na dve plošči,
Sedel je,
Je skočil
In izginil.
Proza Kharms
Ta oberiut je bil poznan v njegovem času ne samo kot pesnik, temveč tudi kot pisatelj iger in zgodb. Tako kot pesmi oberiutov, proza Kharms je bila absurdna, je temeljila na nesmiselnih besednih kombinacijah, dogodkih, ki niso med seboj povezani, in pogostih spremembah razpoloženja. Značilna lastnost njegovih zgodb je bila gospodinjska tema. Pred groteskno so se pojavile različne življenjske situacije, ki se lahko odvijajo v trgovini, na železniški postaji, med večerjo ali družabnim dogodkom. Vsak dialog v delih, ki ga je avtor zastopal v žanru, ki ni imel imena, vendar je bil očitno v nasprotju z običajnim slogom predstavitve.
Nikolaj Zabolotsky
Literarna dela Zabolotskega združujejo nenavadne in celo nekoliko smešne metafore, ki pa se združi v jasnem smislu. Po branju svoje pesmi do konca, bralec spozna njegovo bistvo in predmet, razume, kaj je namenjen avtorjevemu peresu. Vendar pa je delo samo po sebi je dobesedno prepolno pretiravanje, primerjave netipičnih, antropomorfne ne samo živali, temveč tudi vsakdanjih predmetov, naravnih pojavov. Omeniti je treba tudi, da končna misel ali pomen verze ni vedno predvidljiv. Z Dela so med tistimi, ki vas bo v suspenzu do zadnjega trenutka, in šele na koncu boste mogli razumeti, kaj je bilo napisano vse večjo pomensko obliko.
Poglej: ne žoga, ne maskiraj,
Tukaj noči gre narobe,
Tukaj ne prepoznamo vina,
Paprika se smeje s smehom.
Nikolay Oleynikov
Poezija tega oberiuta ima zelo globok pomen, ki je razumljiv bralcu. Kljub alegorijam, metaforam in simbolizmu avtor kompetentno prenaša celotno bistvo svoje misli in jo oblikuje v preproste rhymed odtoke. Predvsem se Oleinikova delo lahko opišemo kot parodija, v kateri je norčuje različne slabosti ljudi in sistemov ali pa nam kaže na napačno stran življenja, odpira zelo pomembna vprašanja, in celo tragično. Najbolj očarljiv njegovih del je "ščurki". Ta pesem, ki nam govori o tragični usodi žuželke, ki je postala predmet eksperimentov. Šebek je za osebo zanemarljiv, avtor pa nam pove, da je tudi živ, ima tudi dušo in želi živeti.
- Šebek sedi v kozarcu,
Noga rdeče je zanič.
Ujeli so ga. V pasti je.
In zdaj čaka na usmrtitev.
- Šabušek pritisnil na steklo
In izgleda, komaj diha.
Ne bi se bojil smrti,
Če bi vedel, da obstaja duša ...
Kritika sodobnikov
Obstoj združevanja prave umetnosti je ogrozil nove politične in družbene tendence sovjetske Rusije. V vodilnih leningradskih založnikih so člani te skupine dobili številne zavrnitve, tiskovine so molčale o njihovem obstoju, pozneje pa so jih imenovali izdajalci, sovražniki in vohuni. Leta 1930 je potekal zadnji javni govor, na katerem so bile berljive pesmi Oberijancev, pa tudi zabavni program s sodelovanjem magike Pastuhova. V čast mu je prišel uničujoč članek v časopisu "Change", v katerem je ta akcija z imenom "Nejasno žongliranje," in vse, ki sodelujejo v njem - nasprotniki proletariata in zarotniki. Temu so sledili negativni pregledi in pregledi, zaradi katerih so se državni organi odločili za odločno ukrepanje.
Repression in preganjanje
Leta 1931 je poenotenje resnične umetnosti uradno prenehalo obstajati. Kharms, Vvedensky in Bakhterev so aretirali v državnem primeru, po katerem so bili izgnani brez pravice do nadaljnjega vračanja. Preostali člani skupine so še naprej sodelovali, vendar niso več delovali in niso objavili kot prej. Na koncu je leta 1941-1942 umrl Vvedensky in Harms, in vojna, ki je prišla na našo zemljo, je vzela življenje Levina in Lipavskega. Omeniti je treba, da je bil leta 1937 ustreljen Nikolaj Oleinikov. Preostali Oberijanci so bili v blokiranem Leningradu, ki je bil nenehno izpostavljen napadom in napadom fašistov. Pod temi pogoji so izgubljeni številni dosežki avtorja, izgorevali in izgnali so se celotne igre, zbirke pesmi in posameznikov razvoj. Zaradi teh dogodkov je edini odrasli esej Jurija Vladimirova, ki je preživel do danes, "športnik". Levinova ne-otroška dela so bila popolnoma izgubljena, prav tako pa so bila prozna dela Vvedenskega, vključno s kultno zgodbo "Murderers are Fools".
Odmrznjenje
Po letu 1956 so ljudje postopoma začeli uničevati nekoč uničeno ustvarjalnost velikih pesnikov in pisateljev. Začeli so objavljati otroške pesmi Harmsa in Vvedenskega. Objavljeni so bili ne le v Rusiji, ampak tudi na Zahodu, zahvaljujoč prizadevanjem Vladimir Earle in Mikhail Meilakh. Na koncu je bila prepovedana ustvarjalnost Oberiuta odpravljena v letih perestrojke, ko je sovjetska cenzura izgubila svoj pomen in se ustvarjalni razpon močno razširil. Omeniti je treba, da se je eden od pesnikov te skupine - Igor Bakhterev - uspel vse leto raztegniti in ohraniti svoje ustvarjalne sposobnosti do svoje smrti leta 1996. Njegovo delo se je začelo objavljati že v sedemdesetih letih prejšnjega stoletja, pri čemer je bilo poleg starega dela tudi natisnjenih novih del. V osemdesetih in v prvi polovici devetdesetih je nadaljeval s sestavljanjem, ne da bi spremenil avantgardni slog.
Oberiuty za otroke
Glede na to, da je bilo združenje pravih umetniških piscev nenehno pod nadzorom groženj in represije s strani vlade, mnogi od njih so opravili, tako rekoč, v otroškem ustvarjalnosti nišo. Zlasti Vvedensky, Harms, Bakhterev, Vladimirov in Zabolotsky napisal pesmi za otroke, ki so bili preprostejši in razumljivi kot stvaritve za odrasle. Toda, čudno, celo na tako nedolžnem na prvi pogled je bilo ustvarjanje tragična ali satirična zasnova avtorjev. kasneje je postal eden od razlogov za aretacijo glavnih aktivistov literarne skupine.
- Moskva, Muzej lepih umetnosti Pushkin
- Kubizem v slikarstvu v 20. stoletju
- Umetniki-abstrakcije: osnovne ideje, smeri
- Kaj je podzemlje? Rusko podzemlje
- Vrsta fine ljudske umetnosti. Njegovo prepletanje z drugimi vrstami umetnosti
- Društvo slikarjev zgodnjega dvajsetega stoletja. `Jack of Diamonds`
- Avantgardizem v slikarstvu 20. stoletja: predstavniki, primeri
- Veliki umetniki sveta. Imena in dela
- Daniil Harms: biografija, ustvarjalna pot
- Kratka zgodovina ruske književnosti
- Regionalni umetniški muzej (Tomsk): opis in eksponati
- Serapion Brothers: zgodovina in fotografije
- Kaj je konceptualizem? Ta sinteza racionalizma z empiriznostjo
- Umetnost XX. Stoletja. Futurizem v književnosti in slikarstva
- Realizem v literaturi in njene značilnosti
- Kaj je dekadenca in kakšen je njen položaj v literaturi danes?
- Estetske norme in družbene norme v umetnosti
- Kultura 20. stoletja kot nasprotje duhovnosti in materialnosti
- Kaj je realizem?
- Realizem v slikarstvu. Glavna ideja
- Op-art - iluzija v umetnosti ali umetnosti iluzije?