Ecphrasis je opis umetniškega dela ali arhitekture v literarnem besedilu: primeri

Pisatelji so pogosto prisiljeni dotikati druge vrste umetnosti: slike, glasba, arhitekturne strukture. Ta tradicija izvira iz antičnih časov, se nadaljuje v sodobni literaturi in je vrsta besedila v besedilu. Najbolj očitna vrsta intertekstualnosti se imenuje "ekfraza".

Koncept ekstruzije

Ecphrasis je opis v literarnem besedilu umetniškega predmeta: slike ali arhitektura.

Obstaja splošnejši koncept. Ecphrasis je katera koli vrsta umetnosti, reproducirana v drugi. To vključuje glasbo, vezenje, če vzamete pozne vrste ustvarjalnosti, lahko vklopite kinematografijo in fotografijo.

Ecphrasis v antični Grčiji

Ecphrasis v starodavna literatura je bila tako razširjena, da je celo oblikovala ločeno smer. Na primer, v enem od trakta Philostratus imenovanih "Slike", avtor opisuje slike in njihov pomen. To je eden izmed prvih primeri ecphrasis, ki je imel za cilj izboljšanje moralo: na začetku dela, avtor piše, da je "Slike" napisana po pogovoru z mladimi na področju umetnosti.

Homer je v svojih epicah pogosto uporabljal ekfrazis. Primeri so na voljo v njegovem "Illyadi". To so bili tridimenzionalni deli besedila z bogatimi opisi slik, arhitekture, orožja, oklepa, oblačil in palač. Bolj kot ne, Homer opisuje ne samo predmet, temveč stvari s podobo celotne ploskve. Na primer, svet je naslikal na ščit Ahila.

Ekfrasis v evropski literaturi

Mnogi filologi omejujejo uporabo ekfraze v renesansi v evropski literaturi. Vendar pa je to tehniko mogoče najti tudi v delih 17. in 19. stoletja pod avtorstvom Umbert Eko, ETA Hoffmann in Honore de Balzac. Eden od najbolj presenetljivih primerov je roman "Slika Dorian Gray" Oscar Wilde. V njej ima portret protagonista ključno vlogo v pripovedi.

Če greš nazaj v renesansi, Victor Hugo je roman "Notre Dame de Paris" je najboljši primer ecphrasis. To delo je približno ena izmed najbolj veličastnih zgradb človeštva, in usoda ljudi v ocenjevanju v okviru svojih zidov, služi samo en namen: prikazati raznolikost božjo cerkev v Parizu.

Ekfrasis v zgodnji epohi ruske književnosti

V srednjem veku so mnogi avtorji žanra, ki so hodili v svojih potovalnih zapisih, opisali arhitekturo, zgradbe, svetovne predmete in podobo.

Kasneje se spreminja vloga ekfraze. Ni več le opis umetniškega dela ali arhitekture v literarnem besedilu. Pristopi so pomembni v romanih, kjer govorimo o umetnikih, umetnikih.

Podoba umetnosti v literaturi XIX-XX. Stoletja

N.V. Gogol uporablja to tehniko v delu "Portret". V tej zgodbi lastnik platna dobi upodobljenega starega posojilojemalca, ki prinaša nesrečo.

Heroji dela F.M. Dostojevski`s The Idiot in Leo Tolstoy`s Anna Karenina gledata tudi slike, kar ima določen vpliv na glavne znake. V Feodorju Mikhailoviču junaki govorijo besede avtorja in s svojim osebnim vtisom o sliki "Mrtev Kristus v grobu" Hansa Holbeina. Lev Nikolaevich v besedilu razmišlja o pomenu in namenu umetnosti. Tako se koncept ekfraze razširi in preide v čin filozofije.

V 20. stoletju umetnost vstopa v novo raven. V njej se zdi veličanstvo in obseg, ki se prej ni zgodilo. Obstajajo javne fotografije in kinematografi.

Ena od prvih zgodb IA. Bunin v izgnanstvu "Mad Artist". V glavnem junaku se borita dve težnji: občudovanje Zahoda in idealizacija Rusije in Rusa. Avtor posebej posveča metodam ekspresivnosti in podobe slik: barvnih simbolov, vizualnega besednjaka. Zanimiva kombinacija idej in utelešenje slik. V zgodbi so tudi uganili prave slike: "Sistine Madonna".

Zgodba BA. Lavrenieva "Lesno graviranje" postavlja vprašanja kot so vloga umetnosti v družbi, intuitivna narava ustvarjalnosti. Lavrentyev je povezal novo umetnost z ustvarjanjem znaka, ki bi nadomestil dolgčas prototipe.

Nekateri avtorji so v komunikaciji z oblastmi uporabljali ekfrazis kot ezopski jezik. EI Zamyatin v svoji romanski dystopiji "Mi" opisuje gradnjo velike ladje, simbola veličine vsega človeštva. Hkrati je družba, v kateri je ustvarjena tako velika struktura, daleč od popolnega: ljudje spremljajo ljudi, pod popolnim nadzorom. To je seveda aluzija na sovjetsko moč, za katero je bila anti-utopija Zamyatin že dolgo objavljena le v tujini.

V dvajsetem stoletju ekfrazis deluje kot pripomoček za razkrivanje teme Rusije in revolucije. Istočasno je sovjetska moč in njena inherentna poteza zelo močna. A. Platonov v delu "Pit" izraža gradnjo "enotne skupne proletarske hiše." Zamyatin in Platonov, vidimo, da ni le vprašanje reproduciranja estetskega dela umetnosti v literaturi, ampak tudi njene povezave s socialno-zgodovinskim gibanjem.

Pomemben del je vpliv slikarstva ikon na literaturo dvajsetega stoletja.

Ekfrasis v poeziji srebrne dobe

Zgodovino srebrne dobe ruske poezije je začetek dvajsetega stoletja. V tem času so ustvarjalci skušali prekoračiti umetnost, zato so se na križišču književnosti, gledališča in glasbe iskali.

Lahko recite AS. Puškin in njegov "Bronasti konjanik" - spomenik, na katerem so se razvili dogodki naslednjega poplav v St. Petersburgu.

Akmeisti iz srebrne dobe Akhmatova in O.E. Mandelstam je ekfrazisu dal več "materiala" in težkega pomena kot simbolisti pesmi: A. Bely, A.A. Blokiraj, V.Ya. Bryusov.

S.A. Esenin v svojih pesmih pogosto uporablja glasbene motive, ki jih je mogoče pripisati tudi sprejemu ekfrasisa. Avtor v besedilu pogosto uporablja sliko pihalnih instrumentov, folklornih glasbenih motivov. V pesmih "Pugachev" in "Marfa Posadnitsa" je slika zvonjenja zvonjenja. Kabaretni motivi so utelešeni v moskovski "gostilni". Za glasbo kitare in harmonike razkrije dušo liričnega junaka. Skozi glasbene podobe je Esenin svoje misli razmišljal o namenu umetnosti in pomenu življenja.

I. Annensky v pesmi "Bronasti pesnik" vzporedi med obnovljenim bronastim kipom in skulpturam v Puškinovi poeziji. Tu se dviga tema destruktivnosti časa in nesmrtnosti ustvarjalca.

Vpliv umetniškega sprejema na fikcijo

Ekfrasis izstopa med drugimi vrstami "besedila v besedilu" svoje vizualnosti. Pred drugimi vrstami intertekstualnosti ima več prednosti. Ekphrasis - tehnika, ki omogoča avtorjem vezavi v besedilu, so realni primeri svetovne umetnosti, označene z lastnimi izkušnjami, občutki igrajo like iz kontemplacije umetniških predmetov. Prevod slik in arhitekture v verbalno obliko ponuja pisateljem z obsegom metaforičnega opisa.

Ecphrasis daje pisateljem priložnost ustvariti iluzijo naravnosti. Obstoječe umetniške vzorce, ki jih avtorji opisujejo v svojih knjigah, lahko vsak bralec uživa v živo, primerja občutke z občutki znakov.