Podrobna analiza Bryusovove pesmi "Ustvarjalnost"

Analiza pesmi Bryusov bolje začne s kratkimi informacijami o pesniku, še posebej, ker je izjemna osebnost.

Bryusov vlomil v svet poezije v poznem devetnajstem stoletju kot predstavnik "mladi", nova poezija (simbolizem), ki ga je ustvaril po vzoru francoskega Verlaine, Rimbaud in Malarme. Vendar pa ni bila le simbolika, ki jo je takrat zanimala mlada pesnica. Nekako je v javnosti zbudil svojo šokantno monotonost glede svojih bledih nog, s čimer je uveljavljal pravico umetnika do neomejene ustvarjalne svobode.

Na srečo za poznavalce poezije se Bryusov ni omejil samo na eksperimente: razvil je svoj pesniški talent, zapolnjuje dela z zgodovinskimi dogodki in slikami iz svojega življenja. Pogosto so junaki njegovih pesmi naredili močne osebnosti, znaki zgodovine ali mitov, na katere vplivajo filozofija Nietzscheja. Pojav več in več zbirk je bil ilustracija, kako se je Bryusovova pesniška spretnost povečala in okrepila.

Toda pesnik je cenil svobodo nad vsemi drugimi. V svoji zgodnji pesmi, ki se imenuje "Ustvarjalnost", ni posebnega junaka, temveč je kontemplativ. In z očmi bralec vidi, kaj se dogaja.

Toda analiza pesmi Bryusovove "ustvarjalnosti", kot vsako drugo delo, se mora začeti z navedbo dneva in leta njegovega nastanka. Napisana je bila prva marca 1895 in je bila vključena v zbirko "mladih" pesmi "Mojstrovina".

Analiza Bryusovega pesmi še enkrat potrjuje avtorjevo glavno idejo, da umetnik svobodno izbira temo in lahko celo postane mističen proces ustvarjanja.

Dejstvo, da se delo nanaša na simboliko, veliko govori. Na primer, besednjak, ki jih avtor uporablja za podobo čudnih, nenavadnih podob: krpanje lopatic (pet prstov sklenjena v obliki listov) kot muhast vijolično roko na steno, ne potegnemo črto sklenine, in zvoki, ne da bi kršili "glas-odmeven tišino."

Bralec je predstavil čuden svet domišljije: obstaja nikjer prozorni gazebos ( "kioski"), "ustvarjeno" ustvariti, briljantno v luči dveh lun, temveč modro luno in "goli" (brez oblake) mesecev. In celoten proces je zavit v skrivnosti in sanje.

Analiza pesmi Bryusov je razkrila uporabo takšnih izraznih sredstev kot snemanje barv in zvoka. V besedilu se zdi, da so vijolične in azurne barve prisotne, in ker je enamelna stena zaradi nekega razloga povezana z belim, čeprav je očitno pomenila kakovost njegove površinske gladkosti. Zvočnost pogosto ponavljajočih se "l", "p", "m" in "n" je oblikovana tako, da ustvari občutek počasnosti, gladke gibe, kot da se vse dogaja pod vodo. Glasba te pesmi je fascinantna!

Sestavljeno je na izvirni način: zadnja črta kvaterina postane druga v naslednjih štirih vrsticah. Analiza Bryusovove pesmi kaže, da se vrstice, ki se ponavljajo, spoštujejo drug drugega in ustvarijo neprekinjen tok fantastične zavesti in čustev.

Bruceova pesem "Ustvarjalnost" se počasi razvija, kot da bi rekli, da nič ne nastane naenkrat, nikoli ne morete vedeti ničesar zagotovo. Slike so nestalne, nejasne, jih postopoma prepozna lirski junak. Morda je ta boleči proces iskanja bistva imenovan "moko ustvarjalnosti"?

Vse pesmi Bryusova, posvečene procesu ustvarjanja, združuje ena glavna ideja: ustvarjalnost je neskončna in prosta, je ni mogoče razumeti, se boji jasnosti in glasnosti. Takoj, ko se izkaže, da je iluzorna podoba v močni luči pod očarljivim kritikom, se takoj razpade, ne da bi ji bilo treba natančno in skrbno preučiti. Takšna je zračna in krhka narava!