Kaj je libreto: zgodovina izraza

Nenavadno je, ampak če bi vprašal, kaj libreto, rezidenti starosti 17-18, on bi z gotovostjo rekli, da to knjigo! Dejansko, ime tega glasbeni izraz je preveden na ta način. Pred tem je libreto imenoval literarno podlago za opero, balet in druga dramska dela. Ta brošura je bila neke vrste scenarij, kjer je bilo opisano delovanje scenske produkcije. Toda ločeno literarni žanr ni mu bilo dovoljeno postati, ker je bila parcela, opisana v knjižici, tesno povezana z opero ali z glasbenim delom. Kasneje je ta izraz začel imenovati ločeno glasbena dela.

Zgodovina libreta

Do sredine 18. stoletja, vse predstave v glasbene ključe, ki se drži določenega programa. To je bilo posledica dejstva, da je bila večina dramatičnih nalog iste vrste. Več skladateljev v njihovih delih bi lahko uporabljalo isto libreto. Toda v drugi polovici 18. stoletja se je pojavila tudi posebna vrsta dejavnosti - sestava glasbene spremljave. Libretist je moral izhajati iz posameznih zgodb, ki niso podobne prejšnjim. Ta moški je najbolje razumel, kaj je bil libreto, in je delal s skladateljem, pripravljen predlagati ustrezne možnosti. Seveda je bilo potrebno razumeti in prenesti izvirno avtorjevo idejo, značaj dramskega dela. Lahko rečemo, da preden so imeli libretisti težko nalogo - da bi skupaj pesmi, glasbene komponente in nastavitev akcijske junake. Na primer, so bili znani umetniki tega žanra R. Kaltsabidzhi (Gluck uživala svoje storitve, ki delajo na "Orfej in Eurydice") in Yes Lonte (sodeloval z Mozart, Čajkovski, Rimski-Korsakov in drugi odlični skladatelji).

Kaj je libreto v 19. stoletju?

V teh časih so profesionalni skladatelji začeli premikati skladatelje za pisanje literarnih podlag opere, baletov in operetov. Da bi razumeli, kaj je libreto in kako dopolnjevati, je potreboval veliko ustvarjalnega potenciala. Bilo je tudi nekaj skladateljev, ki so še naprej sodelovali s libretisti, vendar jim je zaupal, da opravljajo druge naloge. Na primer, človek je moral pripraviti samo poetično besedilo.

Primeri produkcij in njihovih avtorjev

Osnova za današnji libreto so literarna dela, ki se obdelujejo v skladu z glasbenimi in faznimi zahtevami. Na primer, lahko to funkcijo treba gledati s primerjavo "Pikova dama", ki ga Puškina in Čajkovskega njegovo razlago. Nekaj ​​del tega žanra lahko imenujemo avtonomno, to je, napisano posebej za določeno produkcijo. Znano je, da je skladatelj Richard Wagner napisal svoj libreto za vsa njegova dela. Enako nadarjen je imel tudi ruski skladatelj Alexander Serov. Je avtor libreta opere "Judith" in "Rognada", čeprav slednji nastal v sodelovanju z gledališka kritičarka Dmitry Averkiyeva.

Relevantnost žanra v sodobnem času

Sodobno glasbeno gledališče ne stoji vedno in aktivno ponuja gledalcem nove zvrsti in produkcije. Seveda je bila najbolj presenetljiva inovacija muzikal. Libreto za ta žanr se rahlo razlikuje, ker je ta glasbena produkcija dejansko "prihaja iz" ameriške operete. Mjuzikl je v osnovi tudi glasbena interpretacija literarnega dela. Res je, da ima več pozornosti, dopolnjeno s koreografijo, produkcijskimi situacijami, plastičnostjo posebnih akterjev. In, seveda, je glavno vlogo igrala glasbo, kar pomeni, da libreto v tem primeru postane veliko bolj pomembna, kot je bila uporabljena tudi v opereti.