Kaj je opera v glasbi, ali Kratek izlet v opero

Najpogosteje je opera neizkušenega poslušalca povezana z glasno glasbo, močnimi glasovi in, seveda, nejasnim besedilom. Gledalci praviloma uporabljajo libreto, da bi razumeli, kaj je bilo rečeno. Toda malo jih ve, da je ta koncept veliko globlji. Kaj je opera? V Ljubljani glasbo to

Zgodovina opera

Opera kot žanr izvira iz Italije v daljnem petnajstem stoletju. Bila je del gledaliških predstav o religioznih temah, glasba v kateri je igrala drugo vlogo. Kasneje so bile pastorične pesmi, ki so se najpogosteje izvajali v zborovskih zborovskih zborovih, izvajal nastopih, spremljal akcije umetnikov. In šele po sto letih gledališča so začele uporabljati samostojno izvedbo del - to velja za rojstvo žanra, ki se je imenovalo "glasbena opera".

Razvoj opera

Sprva skladatelji raje, da se imenuje nov žanr, v katerem so delali, glasbeno dramo, ampak izraz "opera" se je pojavil v sedemnajstem stoletju. Prvo gledališče, ki dela v tem žanru, se je pojavilo v prvi polovici 17. stoletja v umetnosti Benetk. Pred tem gledalci so lahko postali samo visoki uradniki. Glasbena opera se je kmalu preselila iz Italije in prodrla v večino evropskih držav. V pol stoletja se je odprlo sedem gledališč, za katere je sodelovalo okoli 40 skladateljev.

Opera v Rusiji

Rusija je sprejela nekaj novega zelo nerodno in z veliko zamudo. Kaj je opera v glasbi, carsko sodišče Anna Ioannovna se je naučila le v osemnajstem stoletju, ko je bila obiskana država Italijanski igralci. Prvo rusko delo v tem žanru (Moč ljubezni in sovraštva) je bilo prevedeno iz francoščine. Dvajset let je bilo potrebno za zagotovitev, da je opera ruskega jezika napisana.

Nacionalizacija opera

Mikhail Glinka je nedvomno briljantni skladatelj, ki je veliko naredil za razvoj glasbe v Rusiji. Storil je vse, kar je bilo mogoče, da se prikaže v njegovih delih nacionalnega značaja, da pokažejo dušo ruskega ljudstva. Glinka je opera pojavil v Italiji, kjer je študiral glasbo, ampak tudi njihova imena ( "Ivan Susanin", "Ruslan in Ljudmila"), kaže, da je skladatelj v nobenem primeru ne želijo odreči svoje korenine. Presenetljivo je, da je Glinka sodelovala pri pisanju libreta, da se ni bal, da bi izzval kanone, spremenil razpoloženje njegovih del, se ni bala eksperimentirati z njegovo glasbo. Uporabil je nove instrumente, ki so jih prej v evropskih produkcijah. Opere Glinka so postali vir navdiha za tako slavne skladatelje kot Weber in Berlioz, kasneje pa je Wagner sposodil nekaj idej.

Nadaljevalec

Po uspehu Glinka se opera ni več zdela Rusiji tako tuje do žanra. Mnogi znani skladatelji poskušali svojo roko pri tem težkem žanru, Rimsky-Korsakov pa ni bil izjema. Operi tega glasbenika so bili čarobni, sam pa se je imenoval zgodbo. Razlog za takšne laskave komentarje je bil neverjeten talent glasbenika, ki je v svojih delih ustvaril osupljivo realno vzdušje. Toda zelo kmalu je dokazal, da je sposoben ne le scensko utelešenje pravljic. Opera "Mozart in Salieri" je pokazala razvoj osebnosti, protislovno naravo likov, zapletenost čustev in čustev likov. Zdi se, da je Rimsky-Korsakov radikalno spremenil pojem Rusije o tem, kaj je opera v glasbi, s čimer se ustvari petnajst edinstvenih del, ki so vnesli v zgodovino svetovne umetnosti.

Opera Phrase

Žanr Opera presenetljivo, ki združuje elemente klasične gledališke drame in koreografije, ki jih je balet pogosto zastopa, ki so jim dodane neverjetno glasbo na silo z nič manj presenetljiva vokal. Ne morete si predstavljati opera brez arij. Aria je enaka kot monolog v liričnem delu. Služi, da junaku omogoči, da razkrije svoje misli in občutke, da pove o svojem odnosu do tega, kar se dogaja. Beseda "aria" izvira iz italijanskega "diha", kar je razloženo z dejstvom, da celotno glasbeno frazo zapišemo v enem dihanju. Raziskovalci verjamejo, da taka tehnika daje dramo temu, kar se dogaja na odru. Toda hkrati je veliko arij že preseglo obseg gledališke scene. Na primer, arija iz opere "Carmen" v Ruski analogne izjave, ki se začne z besedami "imamo radi, kot so ptice krila", je znano, ne samo za ljubitelje umetnosti, ampak tudi navadnih ljudi. Enako velja za tako slavnega glasbena dela, arije iz »Figarove svatbe« (a frazo od tega "Figaro sem, Figaro tam" je postala križarjenje), ali "Srce lepoto skuša spremeniti" iz "Rigoletto".

Zaključek

Opera je eden najbolj neverjetnih in spornih glasbenih zvrsti. Po eni strani se ne moremo občudovati idealne kombinacije dramatične ploskve, glasbe, močnih glasov in neverjetne kulise. Toda na drugi strani se včasih zdi preveč zapleteno za dojemanje nepripravljenega poslušalca. Vendar je vredno plačati dan: na svetu ni nobenega drugega žanra, tako harmonično združuje vse, kar je cenjeno za gledališče. Kaj je opera v glasbi? To je neskončno skladišče čustev in čustev, oblečenih v zvok, najvišje stopnje obvladovanja skladatelja, ki je v svojem delu lahko prevajal ves svet in pokazal najmanjše podrobnosti v zvoku glasbenih instrumentov. Noben žanr ni enak obsegu in zahtevnosti opere, zato je vredno občudovanja in spoštovanja poslušalcev.