Umetnik-impresionist Edgar Degas: slike, skulpture in biografija

Umetniški impresionist Edgar Degas se je rodil v prestolnici Francije, njegov oče je bil bankir. Drawing fant je študiral na šoli za likovne umetnosti. Njegov talent je bil opazen že od otroštva, a za ustvarjanje prave mojstrovine je začel veliko kasneje.

Slike o zgodovinskih temah

Konec petdesetih let 20. stoletja, ko je Edgar v Italiji, se je seznanil z delom starih umetnikov. Kmalu se je vrnil v Francijo in napisal več slik na podlagi zgodovinskih predmetov (tekma med spartanskimi fanti in dekleti, Semiramisom, položajem mesta itd.). Toda v teh klasičnih slikah so bili verjetno edini teme: Edgar Grki so bili kot ljudje v Parizu, in način slike je zelo sproščeno in sveže.

Portreti

V šestdesetih letih 20. stoletja je umetnik napisal nekaj neverjetnih portretov, kar spominja na dela Engrja, a na splošno zelo originalno in prepoznavno. V teh slikah je že jasno opazen kakovosti, ki so skupna vsem dela Degas: objektivnosti, želja, da bi čim bolj natančno posredovati vse podatke, plemenite barve, elegantne. Pismo se lahko imenuje mehko, tako kot v Ingresu, vendar v slogu so platine podobne mojstrovinam Maneta. Poseben poudarek zasluži portret ženske s cvetjem - to se v zgodovini slikarstva nikoli ni zgodilo. Umetnik ne dvomi o gospe z robom, del njenega telesa pa je odrezan.

Modni trendi v umetnosti. Kaj je prikazal Degas?

Od 1860-ih do 1870-ih umetnik pogosto obišče kavarno Gerbois in občasno peče v "New Athens". Te institucije so pogosto obiskali Manet in njegovi tovariši. Slike Degasa se redno prikazujejo na razstavah impresionističnih umetnikov. Kaj se je takrat štelo za pomembno? Prvič, utelešenje v platnah neposrednih čustev, poleg tega pa se sodobni umetniki niso odvrnili od potopitve v življenje navadnih ljudi, od tam so navdihnili. Edgar Degas, čigar slike pusti nikogar ravnodušnega, izstopala iz impresionisti množice, ki upodobil ugotovili le skladbe, ki pa je kmalu prenehal si samo portreti omejiti in začel pisati kolesarje na konjev, konjske dirke prizorov v gledališču in kavarne, laundresses, seamstresses, plesalci , pa tudi dekleta, ki se uvrstijo v red.

Pariški ustvarjalec je pomen svoje dejavnosti pokazal resnico življenja. Mimogrede, vedno je bil proti njenemu okrasju.

Presenetljiv paradoks, pričakovanje sodobnega kina

Vsaka slika Degasa je rezultat dolgotrajnih opazovanj in napornega dela, da jih spremenimo v končno podobo. V njegovih platnih ni bilo ničesar neposrednega, dolgo časa je razmišljal o vseh podrobnostih in v tem je bil podoben Poussinu. Toda vse njegove slike so drugačne v tem, da prikazujejo trenutek, zelo občutljiv trenutek. Zdi se, da je Edgar Degas doživel določeno sliko dokaj naključno in mu hitro prikazal. To je paradoks. Ko gledate sliko umetnika, se lahko zdi, da se je zamrznila le za sekundo, kmalu pa bodo vse podrobnosti o njej prišle v gibanje. In tako bi morala biti. Tako je verjetno Degas prenesel divji ritem življenja, ki je značilen za njegov čas. Umetnik je občutil šibko gibanje in si želel prikazati le njega. Renoir je dejal, da je to na splošno značilno za številne ustvarjalce te dobe. To Edgar Degas, čigar biografija je polna zanimivih dejstev, napisal ustrezno sliko: tek konje, vadi plesalce, baletne, ženske, spodnje perilo božal, česanje, oblačenje in čiščenje dekleta. Platnice pariškega ustvarjalca brez pretiravanja lahko imenujemo zbirka človeških gibov in poz. Poleg tega se razlikujejo po prvotnem razkritju, zahvaljujoč kateri se lahko celo stalna slika zdi neodločna. Mnogi impresionisti so svojim ustvarjam dodali podobe orientalskih grafov, toda Degas ni nikoli storil. Vendar pa so mu bili nedvomno blizu, ker so bili tudi dinamični.

Umetnika je mogoče razumeti kot prerok, saj je pred nastankom sodobne fotografije in filmov. Zanimivo je, da ljudje, prikazani na njegovih platnih, očitno ne ujamejo navadne, temveč skrite kamere. Kot je za dekleta, zaradi česar se je gor je Edgar Degas je dejal, da še nekaj časa izpostavljena sejem sex na slikah so vložene v teh nenaravnih erotičnih pozah, ki je zdelo, da imajo opazovalca pred katere jih krasijo. Njegove ženske so popolnoma sproščene in ne poskušajo zadovoljiti nikogar, ampak se popolnoma ukvarjajo s pranjem, česanjem in oblačenjem.

Proza rodi poezijo

Degas je vedno želel prodreti v skrivnosti življenja in se lahko hkrati obravnava kot romantična in objektivni opazovalec. V svojih slikah so lepi trenutki in groba resnica.

To lahko razumete tako, da pogledate njegove slike, ki temeljijo na baletu. On prikazuje gledališče in "v zakulisju", in bajen pogled, odvija na odru. Kmečka in popolnoma unromantic balerina preoblikovala pred našimi očmi v elegantne vile, ustvarja prozno poezijo. Kako dobro razumem ta vzorec Edgar Degas! Balerina postane eleganten metulj, samo ona začne ples.

Uporaba pastel, spreminjanje sloga

S starostjo Degas vse bolj obrača na pastele, običajno jih združuje s gvašami, litografijo ali monotipom. Všeč ji je bila zaradi njene plemenite mehkosti, v kombinaciji z bogastvom in resnostjo sence, pa tudi z lepo meglico. Sčasoma umetniški stil postaja vse bolj monumentalen. Ni več različnih majhnih podrobnosti, barva in črta se združita v eno. Precej oprijemljive spremembe v ustvarjalnosti. Kar zadeva pozne slike Degasa, je najpomembnejše mesto v njih barva, ta sijoč, brezplačen, neverjeten element. Slike, ki prikazujejo plesalci, napisana ob koncu stoletja, umetnik še vedno umetelno zajemanje trenutek, ki je že v smeri bolj monumentalno vizijo dvajsetega stoletja, lahko tudi štetje predhodnik fovizmu.

Figurice

Skoraj vse svoje življenje je Degas skulpturo naredil: izdelal je glino in barvne figure voščenih konjev, plesalke v elegantnih postavah in dekleta, ki so se uvrstili v red. Proti koncu svojega življenja je umetnik razvil očesno bolezen in ni več mogel slikati slik in je študiral le kipce. Edgar Degas, čigar skulpture že dolgo niso bile znane za svet, se je javnost skril še en njegov talent. Njegova zadnja leta so bila dramatična: ustvarjalec, ki je presenetil svoje tovariše z brezhibnim vidom, je umrl zelo slabo.

"Modri ​​plesalci"

O tej sliki moramo ločeno reči. Na prvi pogled se lahko zdi, da se glasba začne, tako svetla in radiantno sije čiste odtenke. Ta slika predstavlja popolno svobodo in svobodo. Vendar so se kritiki in gledalci pogosto zgibali za umetnika, da so "odrezali" sliko, rekli so, da Degas enostavno ne uspe skladno postaviti predmeta ali osebe na platno, ne glede na njegovo velikost.

Ta slika je napisana v pastelnih, kot je bilo že omenjeno, jo je Edgar Degas ljubil, ker je dovolila povezavo linije in barve. Zdi se, da se je več plesalcev združilo v eno, celotno platno je prežeto s idejo harmoničnega gibanja. Kaj je pred nami: zamrznjeni trenutek vaje, govori? Ali na platnu je slika iste deklice, vendar v različnih zornih kotov? Verjetno gledalcu ne bo postavljeno to vprašanje, saj ga bo navdušil sijaj barve neba, ki je na nekaterih področjih temnejša, na drugih pa lažja. Prelite in peneče krila, oblečene s svojo briljantnostjo ...

Zahvaljujoč tej sliki se je veliko ljudi naučilo, kdo je Edgar Degas. "Modri ​​plesalci" so mu prinesli slavo.

"Slika v gibanju"

V zadnjem času je Hermitage gostila razstavo z naslovom "Številka v gibanju", na kateri so bili dokazani kipi Degasa. Zdelo se je, da so te figurice zmanjkale slik. Mnogi od tridesetih bronastih slik pariškega mojstra so bili izdelani v obdobju, ko je ustvaril platno. Osnova za nekatere temelji na popolnoma izvirni ideji, ki nima analogov. Na primer, številka "Bath" je treba upoštevati od zgoraj - nič takega ni bilo v zgodovini kiparstva.

Gospodar nikoli ni pokazal svojih kipcev, razen "Mala plesalka". Degas jo je oblečena v pravo platno, ki kategorično ni všeč kritiki. Po tem primeru je umetnik ustvaril številke izključno za "dušo" in ne za razstave.

Edgar Degas nikoli ni postal bron. Izdelal je svoje skulpture iz voska, kot tudi gline. Mojster je všeč teh materialov. Lahko bi spremenil nekaj, na primer položaj konjske noge.

V svoji starosti, ko je bil Degas že slabo viden, je naredil samo take številke. Po njegovi smrti je bilo v njegovem stanovanju najdenih 150 voščenih kipcev - skoraj vsi so bili podobni njegovim platnom: balerinam, pranjem žensk, jahalcem.

Odkrili so skulpture umetnikovih sorodnikov bronasto, na koncu pa je prikazal 74 številk, ki so bili posvečeni najboljšim muzejem.

Vsem ljudem, ki so obiskali to razstavo, se je na nov način odprl čudovit ustvarjalec kot Edgar Degas. "Številka v gibanju" je postala pravi občutek za poznavalce umetnosti.