Drama v literaturi je ... Drama: primeri del

Drama je oblika literarno delo,

Drama: knjiga s kompleksnim znakom

V grščini beseda "drama" pomeni "delati". Drama (definicija v literaturi) je delo, ki razkriva konflikt med junaki. Narava likov se razkriva z akcijami in dušo skozi dialog. Dela tega žanra imajo dinamično ploskev, ki jo sestavljajo dialogi akterjev, manj pogosto - monologi ali polilogi.

Jezik avtorja je prisoten le kot pripombe. Imajo tehnično funkcijo, ki karakterizira znake in opisuje prizor.

Drama as vrsta literature je sestavljen po klasičnih pravilih.

Sestavljen je iz več delov, ki delijo v dejanja. V njej je nekaj junakov, ena je razvila zgodbo, ki postavlja os na delo. Za celotno delo se pojavlja majhno število dogodkov. Če je delo ustvarjeno za scenizacijo, potem njen obseg ne sme presegati 80 strani. Takšen scenarij ali igra je enako 3-4-urnemu delu na odru.

Drevna književnost

Sprva je bila drama oblikovana na podlagi kulta boga plodnosti Dionizija, vključenih pesmi in plesov. Igralci dajo kože, obraze - maske in peli pohvale. Bilo je tekmovanj med tragedisti in komiki. Znani dramatiki - Aeschylus, Sophocles, Euripilus, Aristophanes - cenjeni avtorji antične Grčije.

Klasična drama vključuje različne zvrsti. Literarna dela, ki se nanašajo na to umetniško obliko, so precej številna: to je tragedija, komedija in drama sama. Na križišču je nastala tragikomedija, tako priljubljena v ruski šoli.

Razvoj dramatike na primeru tragedije

V dobesednem smislu beseda "tragedija" pomeni "pesem koze". Povezan je bil z jesensko žalostjo, ko je bog vinarstvo začel v prezimovanje ali pa metaforično umrl. Aeschylus se šteje za ustanovitelja tragedije, je izpopolnil obliko in vključil v akcijo drugega igralca. Sophocles je dodal tretji znak. Čustveni potezi so izraženi z žalovanjem, izražanjem sožalje, groze, jeza. Zbor s pomočjo pohvale nastavi ton.

Tragedija v antični Grčiji je bila sestavljena iz šestih klasičnih komponent: mita, razkritja znakov, pomembnega in pomembnega mnenja, prosaičnega in metričnega jezika, glasbe in spektakla. Tragedija ujame dušo in nam daje znanje o trpljenju.

Neizmenjena tragedija doseže renesanso, kjer ponovno postane priljubljena. Shakespearevi junaki doživljajo novo usodo. Zdaj imajo socialni pogoji večjo vlogo kot igre bogov. Poznan "King Lear", "Othello", "Hamlet" do danes so bralci za mlade dramatike in igralce.

V dobi razsvetljenja se igralci borijo za ideje. Znane tragedije Schillerja "Robbers" in "Deceit in Love" niso bile manj priljubljene v delih Goethe "Egmont" in "Goetz von Berlichingen".

Romanticizem razkriva konflikt, vendar že med notranjim in zunanjim svetom junakov. Byron, Hugo dela v žanru tragedije.

Velika literarna družina

Drama v literaturi je v prvi vrsti velika ustvarjalna kategorija. Prvotni prognik tragedije in komedije danes dobi nove člane družine. Sodobni predstavniki so melodrama, vaudeville, skica. Melodrama kot žanr literatur deli likove v "dobre" in "slabe" ljudi: igralci imajo polarne moralne principe. Med vrednostmi znakov pride do konflikta, na koncu pa pride do nepričakovane rešitve. Vaudeville in skica so kombinirane umetniške oblike.

Izrazit žanr v literaturi

Vendar pa poleg drame obstajajo še drugi izrazni zvrsti literature. Tabela bo pomagala razvrstiti, kaj bomo zdaj podrobno analizirali.

Novela - neke vrste zgodba: proza ​​kratko delo z ostro parcelo in nevtralen slog naracije. Ni psiholoških obtožb in nepričakovanega konca, kot v melodrami.

Oda - zastarela danes, a zelo priljubljena konec 18. stoletja, slovesno delo, ki je bilo postavljeno po poeziji ali poeziji, postavljeno v glasbo.

Esej - dejstvo resničnega življenja, avtentična naracija.

Zgodba - epski žanr o življenju junaka ali več znakov, ki prikazuje zaporedne epizode življenja. Več v obsegu kot zgodba, a manj kot roman.

Pesem - zgodba v poetični obliki.

Zgodba je manjši brat zgodbe, kjer je omenjen eden ali več dogodkov iz junakovega življenja. Ukrepi niso zamudni, vendar je nekaj akterjev. Večina informacij praviloma izhaja iz nevidnega pripovedovalca. Zgodba in pesem sta najbolj priljubljena žanra literarnih del.

Roman je odlično pripovedno delo, v katerem je več zaporednih linij, ki vplivajo na znatno obdobje življenja ali celotno življenje posameznika. Znaki so enakovredni, zgodba razkriva družbeno pomembne naloge in probleme.

Epic - glavno delo na pomembnih nacionalnih ali zgodovinskih dogodkih. Nastala v obliki proze ali poezije. Avtorji pogosto imenujejo epske romane, a od slednjih se razlikujejo po vsebini ljudskega načina življenja, izpostavljanju načina življenja vseh slojev družbe in širokega geografskega in zgodovinskega pokritja.

Balada je lirično-epska pesem, kjer je zgodovinska črta, ki poteka skozi celotno ploskev, živahno izražena. Balada se razlikuje od lirske pesmi z vsebino. V slednjem avtor skuša izraziti svoje notranje občutke namesto ploskve. Poleg tega so verzi krajši.

Pesem je izraz ideje, občutek, ploskev skozi verze, ki jih postavlja glasba. Razdeljen je na dele, kjer je vzdevek refren, razvijajoči se ploskev pa so sklopki.

Folke, zgodovinske, lirične in junaške pesmi so znane. Menijo, da so pesmi in balade najstarejši zvrsti literature.

Spodnja tabela bo pripomogla k splošni predstavitvi vrst ustvarjalnih kategorij literature.

Oblika literature

Rojstvo domače drame

Nestrpljeno in izmerjeno prvo četrtletje 19. stoletja je zaznamovalo hitro širjenje dramske literature.

Po eni strani je to zagotovo povezano z zanimanjem za gledališče, kjer se pojavi celotna galaksija nadarjenih umetnikov in pisateljev. Po drugi strani pa v tem obdobju obstaja moda za domačo branje in literarne dnevne sobe. Priljubljene so tragedije Kryukovsky, Ozerov, Plavilschikov, Viskovagov, Gruzintsev, Glinka in Zotov. Veliko uspeha uživa Marfa Posadnica ali osvajanje Novagaroda Ivanova.

Sotočja klasike in identitete

Kritik PA Katenin je poskušal braniti klasično obliko žanra, ki je prevedla Corneille in Racine. V začetku devetnajstega stoletja je bila literarna drama kopija francoskih iger. Pojem "lažne klasične tragedije" se pojavi, dela Kotzebueja pa so pod napadom. Jedro kritičnih napadov je "Dramatični bilten", ki ga izdaja Linguistic od leta 1808. Eden od najbolj plodnih dramatikov tega časa je bil Shakhovsky. Iz njegovega peresa je prišlo več kot 100 iger. Bil je znan po komedijah, v katerih je notranja šibkost igre po kritičnih pripombah strokovnjakov prekrivala sijaj situacije in lažni učinki.

Novi žanri drama v literaturi

Vodevil za rusko miselnost je prvič sestavil Khmelnitsky. Bil je predvsem talentiran prevajalec. Torej, njegove odkrite posnetke francoske drame so postale znane: "Zračne ključavnice", "Govorun", "Nezavestno".

Griboyedovova komedija "Gorje od wit" je prva ruska knjiga običajev, ki je bila odlično izdelana v slogu in slogu francoskih iger. To delo, izdano leta 1831, in danes je velik uspeh.

Angleška literatura je imela tudi velik vpliv na oblikovanje ruske drame. Na primer, še vedno je Belinsky opazil, da se je Shakespearejev Boris Godunov izkazal za Puškina. Zdi se, da je Puškin lahko preoblikoval portrete junakov kralja tragedije. Toda ruski znaki ne delujejo pod zastavo strasti, ampak pod jaram dramske skale.

Primeri Lermontovih del, insolventni v umetniškem smislu, vendar zanimivi kot gradivo o pesnikovem pogledu na svet, omogočajo prodor v notranji svet genialnega stilista. Gogolov "generalni inšpektor" je dramska bomba, ki je splošni posmeh povzročila probleme birokracije. Po uspehu Gogola v Rusiji obstaja moda za ruski značaj in ne prenosljiva kopija evropske literature.

Drama v literaturi je tudi delo Turgeneva, ki je v poznih 40-tih in zgodnjih 50-ih letih delal na tem žanru. Njegove igre "Parazit", "Zajtrk na glavi", "Bachelor", "Pokrajina" še vedno vstopajo v gledališki repertoar.

Znaki postajajo bolj in bolj naravni v delih sredine XIX. Stoletja. Na primer, pisec Pisemsky iz "Bitter Destiny" je vaški kmet v polni velikosti in brez okraševanja. Komedija avtor "Baal", "Enlightened Time", "Financial Genius" ni trajala dolgo na odru.

Ruski Shakespeare

Drama v ruski književnosti ne bi obstajala v svoji obliki brez imena Ostrovskega. Ta avtor je ne samo zaslužil narodno ljubezen, že 40 let je Ostrovsky postavil okoli 50 iger, pa tudi navdušiti okus občinstva za dobra in kompleksna dela. Dobrolyubov je delo Aleksandra Nikolayevicha imenoval "dirke življenja". Vsa besedila so trajna, kot klasična drama. Opredelitev v literaturi o Ostrovskih dramah je univerzalna drama. Avtor poskuša ne le pokazati situacije, ampak tudi išče korenine problema v znakovih znakov, okolje.

Uspel je predstaviti javnost ne samo junakom, temveč psihološkim vrstam, v katerih je tako enostavno videti. Nadarjen dramatik je napisal utripajoče komedije ("Poroka Balzaminov"), hude tragedije ("nevihta"), gledalce gledal, jokal se, sočustvovali. Njegovo delo je zakladnica ruskega govora.

Drama kot neke vrste literature v Rusiji, kot prvotni šole privržencev nastane Ostrovsky že v času življenja mojstra. Svetle posnemovalci njegovega talenta so Potekhin, Dyachenko, krila, Slavčkov, Chernyshev, Vladykin, čaji, Lviv in Antropov. Vsi so bili izjemni dramatiki druge polovice XIX. Stoletja. Bili so mojstri v umetnosti gledališča, gledališkega delovanja.

Naslednja stopnja razvoja dramskega pisanja je industrijska parcela. Najbolj zanimivi predstavniki najnovejše drama so Potekhin, Shpazhinsky, Tarnovsky, Sumbatov, A. Suvorin, Karpov.

L. Tolstoj je uporabil dramo kot orodje za obveščanje mase, ki je izdal "Moč teme" in "Plodi razsvetljenstva".
V šestdesetih letih se pojavlja žanr zgodovinskega kronika kot drama. Primeri del Ostrovskega je "Minin-Sukhoruk", "Voivod", "Vasilisa Melentevna" - je najbolj jasen primer te redke žanra. Te iste lastnosti se razlikujejo trilogija Grofa AK Tolstoj je "Smrt Ivan Grozni", "King Fyodor Ivanovič" in "car Boris" in Chaeva kronike ( »Kralj SHUISKI"). Prasketanje dramo, povezano z delovnim Averkina: "Mamay«, »Komedija o Frol ruski plemič Skobeyev", "Kashirskaya stara."

Sodobna drama

Danes se drama še naprej razvija, vendar je zgrajena okrog vseh klasičnih zakonov žanra.

V današnji Rusiji je dramska literatura takšna imena kot Edward Radzinsky, Nikolai Erdman, Mikhail Chusov. Kot zabrišejo meje in konvencije, v ospredju liričnih teme in konfliktov, ki vplivajo WH Auden, Thomas Bernhard in Martin McDonagh.