Ruski pesniki 20. stoletja. Ustvarjalnost pesnikov 19. in 20. stoletja

Veliki ruski pisatelj Maxim Gorky je dejal, da so "v literaturi 19. stoletja vtisnjeni veliki sunki duha, srca in srca pravih umetnikov". To se odraža v pisanjih pisateljev 20. stoletja. Po revoluciji 1905, Prva svetovna vojna in državljanska vojna se je svet začel razpadati. Prišlo je do socialne neskladnosti, težava za vrnitev vsega prvega pa pripisuje literaturi. V Rusiji se je začela razvijati neodvisna filozofska misel, pojavili se novi trendi v umetnosti, pisatelji in pesniki 20. stoletja so precenili vrednote in opustili staro moralo.

Kaj je književnost na prelomu stoletja?

Namesto klasicizma v umetnosti prišel modernizem, ki se lahko razdeli na več vej: simbolizem, Acmeism, futurizem, imagizma. Nadaljeval je, da uspevajo realizem, ki je upodobljena na notranji svet osebe v skladu s svojo socialno polozheniem- socialističnega realizma ni dovolil kritiko oblasti, tako da so pisatelji v svojem delu poskušam, da ne bo političnih vprašanjih. V zlati dobi srebra sledi s svojimi drznimi novih idej in različnih temah. pesniki 20. pesmi stoletja so bili napisani v skladu z določeno jed in slog: za je pisanje Mayakovsky je označena z lestvijo, za Khlebnikov - svojih številnih occasionalisms za Severianin - nenavadno rime.

Od futurizma do socialističnega realizma

V simbolizmu pes pesnik osredotoča svojo pozornost na določen simbol, namig, zato je pomen dela lahko večvalenten. Glavni predstavniki so bili Zinaida Gippius, Alexander Blok, Dmitrij Merezhkovsky. Bili so v stalnem iskanju večnih idealov in se obračali na mistiko. Leta 1910 je prišla kriza simbolike - vse ideje so bile že razstavljene in bralec v pesmih ni našel nič novega.

Futurizem je popolnoma zanikal stare tradicije. V prevodu izraz pomeni "umetnost prihodnosti", pisci so pritegnili javnost z epatage, hudobnostjo in jasnostjo. Pesmi predstavnikov tega trenda - Vladimir Mayakovsky in Osip Mandelstam - razlikujejo izvirno kompozicijo in občasnosti (avtorske besede).

Socialistični realizem je kot cilj postavil izobraževanje delavcev v duhu socializma. Pisatelji so prikazali konkretne razmere v družbi v revolucionarnem razvoju. Od pesnikov je bila posebej posebna Marina Cvetaeva, prozni pisci - Maxim Gorky, Mikhail Sholokhov, Yevgeny Zamyatin.

Iz Acmeism v New Peasant Lyrics

V prvih letih po revoluciji je nastala slika v Rusiji. Kljub temu Sergej Yesenin in Anatoly Mariengof v svojem delu niso odražali družbenih in političnih idej. Predstavniki tega trenda so trdili, da morajo biti pesmi domiselne, tako da niso poskrbeli za metafore, epitete in druga sredstva umetniške ekspresivnosti.

Predstavniki novega kmečkega prebivalstva besedilo se je v svojih delih obrnilo na folklorne tradicije, občudovali so vas življenje. Takšen je bil ruski pesnik 20. stoletja Sergej Yesenin. Njegove pesmi so čiste in duhovne, avtor pa je opisal naravo in preprosto človeško srečo, ki se nanaša na tradicijo Aleksandra Puškina in Mikhaila Lermontova. Po revoluciji leta 1917 je kratek navdušenost nadomestil razočaranje.

Izraz "akmeizem" v prevodu pomeni "cvetni čas". Pesniki 20. stoletja Nikolai Gumilev, Anna Akhmatova, Osip Mandelstam in Sergej Gorodetsky v svojem delu so se vrnili v preteklost Rusije in pozdravili veselo občudovanje življenja, jasnost misli, preprostost in lakonizem. Zdelo se je, da se je umikalo od težav, teklo gladko navzdol, kar je zagotovilo, da neznanega ni mogoče poznati.

Filozofska in psihološka nasičenost Buninove lirične poezije

Ivan je bil pesnik, ki živijo na stičišču dveh obdobij, tako da v njegovih delih se odraža nekaj izkušenj, povezanih z nastopom moderne dobe, pa je nadaljeval tradicijo Puškin. V pesmi "Evening", je prinaša bralcu idejo, da je sreča ni v materialnih dobrin, ampak v človeškem bitju: "vidim, slišim, vesel - vse v meni." V drugih delih, lirski junak omogoča sam razmišljati o minljivosti življenja, postane razlog za žalost.

Bunin se ukvarja s pisnimi dejavnostmi v Rusiji in v tujini, kjer mnogi pesniki v začetku 20. stoletja gredo po revoluciji. V Parizu se počuti kot tujec - »ptica ima gnezdo, zver poje zveri« in izgubi domovino. Bunin odkrije svoje odrešenje v nadarjenosti: leta 1933 prejme Nobelovo nagrado, v Rusiji pa se šteje za sovražnika ljudi, vendar ne prenehajo tiskati.

Čustveni liričar, pesnik in prevajalec

Sergej Jesenin je Imagist in ne ustvarja nove pogoje in dvigniti mrtve besede, ki jih obdaja v svetlih poetičnih podob. Iz šole, je postal slavni Rogues in ga odnese skozi kakovost njegovega celotnega življenja, je bil frequenter gostiln, znane ljubezenske zadeve. Kljub temu, da je bil strastno rad svojo domovino: "Pel bom z vsem mojim pa pesnik, šesto zemljišča z imeni Short" Rus "- številni pesniki 20. stoletja delijo svoje občudovanje za svoje domovine. Filozofski Lyrics Jesenin razkriva problem človekovega obstoja. Po letu 1917 je pesnik razočaral v revoluciji, saj je življenje postalo kot pekel namesto dolgočasnega raja.

Noč, ulica, svetilka, lekarna,

Alexander Blok je najsvetlejši ruski pesnik 20. stoletja, ki je napisal v smeri "simbolike". Zanimivo je opazovati, kako zbirka zbirke vodi k evoluciji ženske podobe: od lepe dame do gorečega Carmen. Če najprej obvlada predmet svoje ljubezni, mu zvesto služi in se ne upa diskreditirati, kasneje pa se mu zdi, da so dekleta bolj bogata bitja. Preko čudovitega sveta romantike, po prebojih življenjskih težav, čuti občutek, odziva v svojih pesmih na dogodke javnega pomena. V pesmi »Dvanajstih« je izrazil idejo, da revolucija ni konec sveta, njegov glavni cilj pa je uničiti star in ustvariti nov svet. Bralci so se spomnili Bloka kot avtorja pesmi "Noč, ulica, luči, lekarna", v kateri je razmišljal o pomenu življenja.

Dve ženski pisatelji

Filozofi in pesniki 20. stoletja so bili pretežno moški, njihov talent pa je bil razkrit s tako imenovano muzo. Ženske so se ustvarile pod vplivom lastnega razpoloženja, najbolj nenavadne pesnice v srebrni dobi pa so bile Anna Akhmatova in Marina Tsvetaeva. Prva je bila žena Nikolaja Gumileva, v njihovi uniji pa se je rodil slaven zgodovinar Lev Gumilev. Anna Akhmatova ni pokazala zanimanja za odlične stanze - njene pesmi ni bilo mogoče dati na glasbo, sredstva umetniške ekspresivnosti so bili redki. Prevladujoča rumena in siva v opisu, slaba in nejasnost subjektov vodita v hrepenenje po bralcih in omogočajo razkritje resničnega razpoloženja poetice, ki je preživela streljanje njenega moža.

Usoda Marina Tsvetaeva je tragična. Že končala življenje s samomorom, dva meseca po smrti pa je njen mož ubil Sergej Efron. Za bralce se za vedno spominja mala blondinka, povezana z naravo s krvnimi vezmi. Posebno pogosto v njenem delu je berry z gorskega pepela, ki je za vedno zaprla heraldiko njene poezije: "Čopič pepela v gorskem pepelu je bil osvetljen. Listi so padli." Rodil sem se. "

Kakšne nenavadne poezije pesmi v 19. stoletju?

V novih mojstrov stoletju peresa in besede odobril nove oblike in teme njegovih del. Še vedno pomembni, je sporočilo pesmi drugih pesnikov in prijatelji. Imagist Vadim Shershenevich presenetil s svojo delovno "toast". On ne postavlja v njem eno ločilo ne pušča vrzeli med besedami, vendar je njegov izvirnost drugje: gledaš besedilo očeh linij v nizu, se lahko obravnava kot izstopajo med drugimi besedami, nekatere velike tiskane črke, ki sestavljajo sporočilo: Valery Bryusov od avtorja .

vsemykakbudtarolikah

Zdaj sem končal.

mchAsyaIveselOskolko

ladenLN

naši Painted Painters

ImedReskydosAshshimprom

iščejo

MashaSiliaYootkryTalkper

Vsi poznamo

in vse zanemarjene

S potrditvijo te postavke,

pjevsradostyu zbrryusov

Kreativnost pesnikov 20. stoletja preseneča s svojo izvirnostjo. Vladimir Mayakovsky tudi spomnil, da je ustvaril novo obliko stanza - "lestev". Pesnik je pisal poezijo ob vsaki priložnosti, a je malo govoril o ljubezni, bil je preizkušen kot nepremagljivo klasiko, natisnjeno milijonom, publika pa ga je ljubila zaradi svojega šoka in inovativnosti.