Japonski stripi so manga. Kaj je in kaj je zanimivo za bralce?

Menijo, da so risani ustvarjeni, predvsem za otroke. Vendar pa je v deželi vzhajajočega sonca animacija, in sicer anime, posneta na mangi, priljubljena ne samo pri otrocih, temveč tudi pri odraslih.

Manga - kot del japonske kulture

Japonski strip, manga je del nacionalne japonske kulture. Niso omejeni na nobene zvrsti in grafike ("velike oči"), ampak temeljijo na značilnih, svetlejših animiranih delih.

Najbolj razvita kultura animacije na svetu je japonska animacija, ki vključuje anime in seveda manga.

Kaj je manga in kakšna je razlika med njim in anime? Le malo zabavati vprašanje, in v resnici je bistveno in je v naravi teh dveh pojmov. So sestavni del japonske kulture. Manga - to je primarni vir, prednik anime. Pravzaprav brez nje in anime ni bilo v resnici bi se v prihodnosti samo najbolj priljubljeni japonski stripi pomnožili in oživili. Zato je pravilno reči, da je manga japonski strip, in anime je animacija.

Kratek izlet v izvor "Zgodbe v slikah"

Manga je prej nosila kratko in razumljivo ime »Zgodovina v slikah«. Prva omemba naslikanih zgodovinskih arheologov, najdenih v prvih stoletjih obstoja Japonske. Raziskovalci so našli risbe, ki spominjajo na strukturno moderne stripe v grobnicah starih vladarjev, imenovane tudi kurgan kefunov.

Distribucijo stripa je ovirala dvoumnost in kompleksnost japonskega pisanja. Zato se manga v japonščini bere z desne proti levi in ​​ne od leve proti desni, ilustrirano z veliko črno-belih risb, grafičnih posebnih učinkov in minimalnega besedila.

Prva japonska stripa je Choujuugiga ("Smešne slike živalskega življenja"). Datirajo iz 12. stoletja in pripadajo peresu budističnega duhovnika in umetnika Tobe (drugo ime je Kakuyu). Choujuugiga je narejen v obliki 4 papirnate svitke. Vendar pa v dneh Kakuya delo, ki ga je ustvaril, ni bilo moderno ime.

Hokusai Katsushika čudne in zabavne slike, za katere so značilne groteskne podobe, so dali eno ime - manga.

Kaj je manga in doujinshi?

Čudno, navidezno neodvisna japonska animacija se je veliko naučila od evropskih risank in ameriških stripov. Ta združitev se je zgodila v drugi polovici 19. stoletja. In že v začetku 20. stoletja so japonski stripi v japonski kulturi pridobili svojo lastno nišo. Manga je financirala in spodbujala vlada. Vendar pa so bili stripi, ki so bili v nasprotju z interesi države, prepovedani. Takrat se je pojavil prvi fantastični herojski junak - velikanski robot, ki se je soočil z sovražnim ZDA (1943).

Ta udar se je zgodil v povojnih letih, zahvaljujoč Tezku Osamu. Manga je bila glavna smer množična kultura Japonska in pridobili lastnosti, značilne za njo na ta dan: črno-bele ilustracije na straneh, barvo pokrova, redke slike na straneh, standardne izražanja znake čustvo kapi.

Tisti, ki barvajo in ustvarjajo mango, se imenujejo "mangaki". Vendar pa na japonskem trgu ni samo profesionalne mange, ampak tudi amaterskega. Bilo je z "doujinshi", da se je začelo veliko sodobnih mangakov.

Kaj je zanimivo za bralce mange?

Kaj je manga? To je sinteza risarskih efektov, stripov, razburljivih zgodb. To so nerealizirane sanje kinematografov o poceni, a lepi in visokokakovostni posebni učinki, ki pritegnejo pozornost in gledalce gledajo vsak korak in delovanje likov. To je globina in raznolikost predmetov.

Zanimive, vznemirljive dogodke, ki se odvijajo na straneh mange, so kmalu postale zatočišče za mnoge, ki so v celoti nerealizirani filmski zvrsti: znanstvena fantastika, mistika in drugi.

Mange dostopne kinematografske tehnike za manj denarja: risanje akcij iz različnih zornih kotov, velikih, srednjih načrtov, s podrobnostmi, ki prikazujejo gibanje v etapah, vizualnost.

Prav tako je treba opozoriti na značilnosti junakov manga prenosa čustev. Je velik, grotesken, vendar nikoli nepotreben. Japonci sami v življenju ne uporabljajo obraznega prenosa čustev, preprosto rečejo: "Žalosten sem, srečen sem." Ampak znaki mange in anime so ravno nasprotje njihovih ustvarjalcev. Prenos čustev je osredotočen in uresničen s pozami, kostumi, plesi, besedami, skozi vse, kar obkroža značaj.

Če pogledamo japonske stripe, se lahko srečajo iskre, ki pobegnejo od oči, navzdol nad viharjem. Za evropske bralce ta oznaka včasih ni popolnoma razumljena, vendar bralci iz dežele vzhajajočega sonca zelo dobro poznajo ta "jezik". Konec koncev so O. Tezuka razvili osnovne predloge čustvenih znakov.

Verjame, da čedalje bolj junak doživi, ​​bolj shematično postane njegova podoba, bolj se njegov videz spreminja od realističnega do grotesknega. To preobrazbo privlači evropske oboževalce: daje dinamičnost, lahkotnost in izraznost mange.

Kaj je nenavadno v simbolnem jeziku japonskih stripov? Zelo pogosto bodo posebne oznake, znane tudi majhnemu japonkemu, novost za nepripravljenega bralca in bodo zato nerazumljive.

Na primer, tradicionalni izraz jeza na straneh mange je križ gube na čelu, in tok krvi iz nosu junaka je znak požude in poželenja, nesmiselnjenje ni niti strah niti izkustvo slabega zdravja, ampak znak presenečenja.

Če izhajate iz tega, najprej preučite svoj "pogojni jezik", in mimogrede ni lažje od japonskih hieroglifov.