Kaj je lirična parcela?

Je to lirična zgodba? Kakšne so njegove značilnosti? Kakšne so njegove značilnosti? Kako se razvija lirična ploskev?

Splošne informacije

Lirska ploskev v literaturi - to je življenje znakov v dimenziji prostor-čas v širšem pomenu. Ali preprosto rečeno, veriga dogodkov, ki so bila ponovljena v delu. V tem primeru, ko se situacija spremeni, se znak premika po obrazu semantičnega polja, ki je povezan s kognitivnimi transformacijami.

Značilnost besedila je ohranjanje subjektivnega sinkretizma, ploskost pa odraža proces kognitivne dejavnosti avtorja-avtorja. Hkrati je povezana predmetna sfera, ki tvori organizacijo in en sam prostor-časovni kontinuum. Lirska ploskev razkriva avtorjeve namere, na podlagi katerih se oblikuje slika o okoliškem svetu, ki je utelešena v umetniškem besedilu.

Kako je nastal ta pogled?

Prvotno lirsko gradivo je pritegnilo pozornost Hegela. Posebno pozornost je posvetil akciji in dogodku. Prvi, s stališča filozofije, je dinamična enotnost tega, kar se dogaja. Hegel je utemeljil ploskev kot estetsko kategorijo. Dogodek ni štel kot navaden incident, ampak kot dejanje, ki se izvaja s posebnim namenom, katerega izvedba je načrtovana.

Nadaljnji razvoj tega stališča najdemo v zapisih Tamarčenka, Bakhtina in še več drugih. Posebna pozornost je bila namenjena "ciljni" naravi koncepta. Sistematično, zgodbo so preučevali Šklovski, Tomaševski, Tynyanov, Vygotsky. Predstavniki ruske literarne kritike so uspeli oblikovati najpreprostejšo konstrukcijo ploskve, ki je znana mnogim: niz - vrhunec - razplamtenje.

Tomaševski je pokazal največjo učinkovitost v tej zadevi. Čeprav ne bi smeli zanemariti Tynyanov, ki je parcelo opredelil kot povezavo med verbalno dinamiko. Ta pogled je postal razširjen zaradi formalne opozicije materiala življenja in vpliva, skozi katerega se spremeni v umetniško delo.

Cut diamant

Pri proučevanju arhaičnega materiala je bila pozornost namenjena ne lokaciji dogodkov, temveč semantiki tradicionalnih elementov (kot so funkcija in motiv). Ugotovljeno je bilo, da je zgodba z začasnega vidika organizacijsko središče dogodkov. Vpliv je in tip junaka. Torej, v eposu so preizkusi in proces postajanja, v drami so tragični in komični razvoj situacij.

Vrsta ploskve se lahko klasificira, odvisno od univerzalnega strukturni diagram, ki dominira v njem. Lahko je kumulativna ali ciklična. Vendar je struktura odvisna od žanra. To velja za vsa umetniška dela, čeprav v primeru besedil obstajajo določene posebnosti.

Tako je lirična ploskev in njeno gibanje odvisna od vesoljskega časa in subjekta kot strukturnih sestavin celotne črte in posameznega dogodka, ki nastane na njegovem specifičnem delu. Mimogrede, že zdavnaj je na njej delala instalacija, ki jo je Hegel oblikoval v svojih delih. Mislil je, da je besedilo besedila odvisno od oblike in vsebine.

Filozof je verjel, da enotnost ne ustvarja zunanjega vzroka, temveč način zaznavanja predmeta in subjektivnega notranjega gibanja duše. Zato so besedilo odvisne od osebnih lastnosti njihovega ustvarjalca.

Toda sčasoma se je predmet umetnostnega sveta razširil predmetni predmet. Kako sta se združila? Predmetna organizacija je sodelovala z objektivnimi resničnostmi realnosti, ki jo je avtor preoblikovala v umetniško obliko. Zlato in srebrno dobo literature, to je do začetka 20. stoletja, se nanaša na obdobje oblikovanja takega pristopa.

Spremembe

Za spremembo zgoraj navedenega pogleda je veliko raziskav na področju literarne kritike, filozofije in psihologije. Nova vizija je bila zasnovana v konceptu Bakhtina, ki je subjektivnost interpretiral kot možnost "sožitja zavesti". Na podlagi tega je v 21. stoletju izvedena "genetska koda" lirične poezije - subjektivni sinkretizem. Zdaj je znano, da imajo vsi elementi, ki so vpleteni v oblikovanje ploskve, lastne značilnosti. Zaradi tega bo splošni opis in karakterizacija besedil postal bolj zapleten.

Dopolnite sliko sveta

Tradicionalno so bile besedilo, ki temelji na njegovih specifičnih dogodkih, obravnavano kot brezpogojno (ali brezpopisno). Kot primer lahko navedemo Žirmunskega, ki ga imenuje preprost žanr. Čeprav še vedno priznavajo, da je v besedi utelešena značilnost. Razmišljanje Zhirmunsky se delno prekriva z mislimi Tomaševskega, ki posveča posebno pozornost semantični enoti. V vlogi takšne besede zanj. Obenem je bila pozornost namenjena umetniškemu in dragocenemu zvočnemu kompleksu, poudarek pa je bil na njegovih manifestacijah v verzih.

Posebnost Tomaszewskijeve vizije je, da ne šteje za vzročno povezovanje dogodkov, pač pa za razmišljanje o verbalni temi. Ta značilnost lirske ploskve v nekoliko drugačni interpretaciji bo obravnaval Bakhtin. Tomaševski je izpostavil tri dele vsakega dela:

1. Uvedba teme.
2. Njegov razvoj.
3. Zaključek pesmi.

Obstoječi vidiki

V devetnajstih letih prejšnjega stoletja je problem lirične teme aktivno razpravljal literarni kritik. Ne glede na svoje stališče so udeleženci v razpravi dosegli enotnost v eni - potrebo po nadaljevanju odnosov med predmeti in objekti. V drugih vprašanjih so bile predstavljene različne interpretacije. Torej, nekateri so bili nagnjeni k ogledu ploskve kot gibanja čustev, ki povezujejo posamezne elemente besedila.

Hkrati se lahko opazuje kompleksnost, globina, čustvena nasičenost, lakonizem in največja kratkost, ko se najmanj informativno narativni material uporablja. Hkrati besedilo prikazuje resnico z osebnimi izkušnjami realnosti.

O strukturi

Po mnenju mnogih raziskovalcev je razvoj liričnega subjekta odvisen od hierarhičnih odnosov. S tem se razume položaj, ko duhovno-čustveno in strukturno središče pesmi postane junak dela. Hkrati lahko ohranja anonimnost in njegovo podobo dopolnjuje gibanje lirske ploskve.

Kot osnovo, ki nosi celotno konstrukcijo, je priznan empirični element, ki odraža živo realnost. Nekateri se s tem ne strinjajo. In verjamejo, da sta tako lirika kot jaz in empirični element zgolj oblike avtorjeve zavesti. In kot alternativa se predlaga koncept doživljanja dogodka. V tem primeru je zgrajen sistem ekspresivnih sredstev zgodbe.

Razmislite o primeru

Kot predmet študija bomo izbrali velikega ustvarjalca 19. stoletja, ki je predstavil biser umetniških del - Alexander Sergeevich Pushkin. Imel je zanimiv stil pisanja: pisal je o stvareh, ki vznemirjajo veliko ljudi - pomen življenja, prijateljstva, tiranije, ljubezni.

In sodobni bralec njegovega dela je zaskrbljen in prisiljen delati skupaj z liričnim junakom. In ga najdemo v vseh njegovih kreacijah. Lyric plot Pushkin ustvarja kompleksen in večplasten junak. Je patriotski, svobodni, protestant proti despotizmu in tiraniji. Junak verjame, da bo prevladala pravica. To lahko preverite z branjem svojega pogleda na svet. On ljubi, je blizu naravi, govori o pomenu. Pred nami je osebnost s pozitivnimi osebnostnimi lastnostmi.

Velik vpliv na liričnega junaka Puškina je bil njegovo prijateljstvo z dekembristom. V svoji znameniti obleki "Liberty", bijejo pravičnost in impulzi za svobodo. Spodbuja idejo, da mora država upravljati razsvetljenega vladarja, človeka, ki razume, kakšna odgovornost ima na njem. Čeprav je Pushkin pozoren in bolj znan in navaden za široko paleto čustev ljudi. Poglejmo si eno od njegovih del.

"Zimsko jutro"

Ta pesem ni bil napisan v najboljšem duševnem stanju. Nato je bilo Puškinovo življenje polno osamljenosti in žalosti. Ampak kljub temu, lirična zgodba zimsko jutro poje lepoto ruske zime. V tej pesmi se čarobnost narave lepo razkrije. Brez pretiravanja je to delo eden najboljših predstavnikov žanra krajinskih besedil. Celo eno od njegovih imen zveni romantično. Od njega se v domišljiji pojavlja lepa slika ruske narave, dreves v njihovem bleščečem snežnem pohištvu, ki se mudi z mrzlo umirjenostjo.

Strukturno, "Zimsko jutro" je sestavljeno iz petih stanz, od katerih je vsaka šeststopenjska. V prvem občuduje rusko hladno zimo. Lirski junak nežno kliče, da se zbudi svojemu ljubljenemu. Druga stanza se spominja včeraj zvečer, polna ogorčenja in nemira elementov. Ta kontrast omogoča ljubezenskemu junaku občudovati še čudovito vreme. Potem se bralec prenese v toplo udobno sobo, kjer se dnevniki pogoltnejo v pečici in se ne bojijo mraza in mraza. In končno, pred nami se čudovite zimske pokrajine spet dvignejo.

Ustvarite umetniško delo

V pesmi »Zimsko jutro« srečamo svetlo podobo lepega zimskega ledenega jutra: nebo, sonce, led, reka, hrošč, smreka. Tudi Puškin uspešno uporablja glagole, ki dajejo tekstu dinamiko življenja: zdi se, zbudi se, postane črna, postane zelena.

In kakšne fraze! Čudovit dan, prozoren gozd, čudovite preproge, veselo pekoč, jantar sijaj, sladki prijatelj - vse te pozitivne epitete prebudijo v duši bralca radostna čustva in dobro razpoloženje (kot nas je zapustil Dmitrij Anatoljevič). In hkrati za opis večerne neurje, Puškin uporablja besede z negativnim barvanjem: oblaki so mračni, na oblačnem nebu. Za Blizzard uporablja osebo, ki ji daje lastnosti, ki so značilne za osebo: je bil jezen, obrabljen.

Obstaja tudi posebna skladenjska struktura jezika v "Zimskem jutru". Sprva avtor uporablja narativne stavke, ki jih beremo mirno. Nato se ploskev spremeni, postane vznemirjen. Obstajajo vzkliki stavki. Vprašanja se pojavljajo, od katerih je ena retorična.

Pushkin tudi močno uporablja naslednje reference: prijatelj očarljiv, lepota. Poleg njih je v pesmi tudi neposreden govor, pa tudi uvodne besede. Vse to ustvarja občutek za bralca, kot da bi bil vpleten v opisane dogodke. Pred nami je likarski junak, ki je poetičen, sposoben razločiti lepoto in ljubezen narave svoje rodne zemlje. Vesel in vesel ton daje bralcem občutek nekaj prazničnega in svetlega.

Zaključek

Torej smo pogledali, kaj je lirična parcela. In, opazujte, z dveh različnih pogledov. Sprva smo to razumeli literarno pomagalo. Potem smo se preselili na eni izmed najboljših liričnih vzorcev, učijo pogoje, v katerih je bila ustvarjena, kar je izjemen, in prav tako velja subtilna, vendar hkrati zelo pomembne točke, brez katerih "Zimsko jutro", ne bi bila priznana kot veliki genij pesmi. No, morda, med bralci pa se bo nekdo, ki bo sprejela te pristope. Potem nastanek novega Puškina - ni več daleč.