Melody: kaj to pomeni?

Ni skrivnost, da vsi ljudje poslušajo glasbo. Na tak ali drugačen način poslušalci prepoznajo glavno linijo v kompoziciji, kar harmonično zaznava uho. Najpogosteje se to imenuje melodija. Kaj je to v smislu klasičnih interpretacij in sodobnih glasbenih kanonov? Sedaj bomo izvedeli.

Melody: kaj je to?

Na splošno koncept melodije sega v čas starih Grkov. Če pogledate, kaj je melodija, opredelitev po njihovih standardih je bila interpretirana kot "melodija" ali "skandiranje" epskega dela na odru ali pri izvedbi. Dejansko je v večini primerov ta koncept povezana je z glavno linijo pisanja ali z izvajanjem glasbenega dela (potem se je imenovala melodija).

Vendar glede na sodobne interpretacije melodijo ni mogoče opredeliti kot zgolj glasni del, saj celo instrumentalna glasba pomeni uporabo enega ali več samostojnih instrumentov.

Glasba je harmonična kombinacija zvoka, prijetna na sluh. Tukaj prihaja melodija. Kaj je to, ni težko razumeti, če se vprašanju dotaknete tudi na ravni zaznavanja vpliva zvokov na osebo.

Strinjam se, ker naše sluh zaznava samo tiste zvoke, ki ne povzročajo nelagodja in tesnobe. V tem pogledu je glavna melodija zaporedni niz zvoka, ki je zgrajen v določenem ključu.

Seveda, in neharmoničnih Dissonant zaporedje imenuje melodija je zelo težko, še posebej, če menite, da vokale, growls izvedljivo tehniko, ki nujno prisotna v slogi, kot so Death Metal in black metal.

Kaj je melodija in spremljava?

Če se bližamo vprašanje razmejitve melodijo in spremljavo, je treba opozoriti, da je, po eni strani, uspešnost določenega izdelka, imamo opravka z glavno temo, včasih imenujemo motiv, in na drugi strani - spremni glasbeno spremljavo, ki poudarja, da je .

Upoštevajte, da spremljava nikoli ne igra pomembno vlogo pri glasbenem delu. Kot je že jasno, je to le dodatno orodje, ki poudarja glavno idejo (melodijo, motiv, itd.). Obstaja čim več možnosti za obdelavo začetne teme.

V večini primerov vam ni treba uporabiti sodobnih sintetizatorjev, kar lahko ustvari dogovor v kateremkoli slogu. To je v bistvu motiv, ki gre skozi celotno kompozicijo.

Koncept melodije v zgodnji klasični glasbi

Vsa glasba, vključno s klasično glasbo, pomeni, da je glavna melodična linija vedno prisotna.

Vendar pa se je prej, na primer v klavirskih delih, verjel, da je mogoče razumeti, kakšna melodija v glasbi je le iz delov, ki jih igrajo desna in leva roka. Absolutni standard je bila desna roka glavne črte, levo pa spremljava. Ampak to ni dogma.

Ena ali več melodičnih linij?

Dejstvo je, da so nekateri skladatelji poskušali uporabiti enake ali več različic za določeno temo v rezultatih za obe roki. Kot je bilo že jasno, je bila glavna zabava za desno roko.

Ampak tukaj Johann Sebastian Bach, ki je napisal več tisoč del za klavir in orgle, ustvariti isto Sarabanda odstavil melodijo izmenično za izvedbo in desno in levo roko. Poleg tega lahko v svojih glasbenih delih za klavir pogosto srečate in izvajate dve melodiji z različnimi rokami hkrati.

Prvič, dala je določeno barvo samemu glasbenemu delu in drugič, razvila je tehniko igre. Strinjam se, da vsak glasbenik ne more igrati dveh melodij na klavirju hkrati, ker so prsti odvisni od koordinacije naših možganov.

Namesto pogovora

Na splošno smo upoštevali koncept »melodije«. Kaj je in kako se to razlaga v praksi, se zdi, da je že jasno. Na splošno ne smemo zamenjati razumevanja melodije in motiva - to sta dve povsem različni stvari. Toda z vidika harmoničnega vpliva na človeško poslušanje se zdi taka zaporedja precej zanimiva.

Poleg tega, če začnemo z melodijo katere koli glasbe, potem ne bi smelo povzročati napetosti (čeprav se to zgodi). Pogosto so takšni vidiki povezani ne le s preveč resnimi manifestacijami iste sodobne kovine. Nič manj draženja lahko povzroči ista "lopata pop". Tu se bistvo zmanjša le na dejstvo, da je sama melodija preveč primitivna in besedilo sploh ne ustreza.

Enako velja za mnoge druge sodobne pesmi. Včasih je glasbena melodija, ki pride na vrhu in nadomesti semantično breme. Če pogledate instrumentalno glasbo, lahko tu najdete melodijo, vendar pa v sodobnih jazz skladbah skoraj ne obstaja. In ni čudno, jazz je prvotno stalna improvizacija, in ne predstava vnaprej napisanega dela.