Kadenca je glasbena fantazija

V glasbi je veliko zanimivih tehnik, ki vsako melodijo naredijo edinstveno in izvirno. Kadenca je eden od teh trikov. Brez njega motiv moti najbolj zanimive trenutke.

Kadenca: definicija

Beseda "kadenca" se uporablja v glasbi v dveh zapisih:

• Kadenca je vključitev v melodijo, za katero je značilna svoboda, virtuoznost in bogata glasbena barva. V tem smislu je bila kadenca uporabljena v operi italijanskih skladateljev 17. in 18. stoletja. Na enak način je bil sprejem v instrumentalnem solju XIX. Stoletja.
• Kadenca je melodična improvizacija, vključena v osnovno glasbeno delo.

Praviloma je bil sprejem kadence uporabljen na koncu instrumentalnega solo ali koncerta. Med izvajanjem tega sprejema je glasbenik imel priložnost pokazati svoj talent v vsej svoji slavi.

Zgodovina koncepta

Prvič v glasbeni teoriji je izraz "kadenca" uporabil Florence de Fasolis v svoji razpravi "Glasbena knjiga". Kasneje se je sprejem nadaljeval v teoriji glasbe XVI-XVII stoletja.

Francoski glasbeni teoretik Jean-Philippe Rameau je najprej opisal klasifikacijo kadence v tonalnosti klasičnega romantika.

Prvič, sprejem je bil uporabljen le v ropsodijah instrumentalnega koncerta. Praviloma je bila improvizacija, ki ni bila zabeležena z glasbeno notacijo. Torej je bilo do XIX stoletja. Ludwig van Beethoven je tvegal, da bele kadence prvič beleži pri ustvarjanju svojega petega koncerta za klavir in orkester.

Sorte kadence

Glavno razvrstitev kadence je predlagal Jean-Philippe Rameau. Danes so takšne osnovne vrste sprejemanja znane:

• Glede na lokacijo v času melodije je kadenca glasbe sredina (na koncu prve glasbene linije), dodatna (ob koncu obdobja).
• Sestava sprejema akordov je verodostojna. Potem zadnjo vrsto poteka s pomočjo prevladujočega. To je praviloma kombinacija akordov, ki uvajajo dokončno in končno konec konca melodije (akordi D-T, T-D-T).

Alternativa avtentični kadenci je plagal, to je konec, zgrajen v poddominalni smeri. Ta konec je mehak in daje dvom. Sprejem se predvaja z uporabo kombinacije T-S-T, S-T, T-S itd.

• Stopnja popolnosti deli kadenco na polovico, polno in prekinjeno. Polna kadenca je tehnika, ko prevladujoči akord ne konča obdobja, ampak se zdi, da visi v zraku. Obstaja vtis neke nekompletnosti melodije. Ta kadenca se praviloma uporablja sredi dela. Celoten sprejem se izvaja z uporabo subdominanta na začetku, prevladujočega na sredini in tonika, kot zadnje akorde. Polna kadenca prikazuje tonalnost z vseh treh strani. Prekinjeni sprejem prevzame kratkoročno improvizacijo in nadaljevanje melodije.
• Še en kriterij za ločitev glasbenega sprejema je zvok glavnega glasu melodije. Ta ukrep deli kadenco v popolno in nepopolno. Popolna melodija pripelje do tonika v močnem deležu utripov. Delo se zdi povsem popolno. Z nepopolno fantazijo, zadnji akord pade v tretji ali šibek del. Ta melodija je nepopolna.

Kakšna glasba uporablja kadenca?

Sodobne melodije uporabljajo tudi metodo kadence. Glasba s takimi preobrati fantazije postane svetlejša in zanimiva.

Najpogostejša uporaba kadence najdemo v jazzu. Tukaj se ta tehnika imenuje "break". V svoji končni različici je bil prelom oblikovan v bluesu. Brezplačna improvizacija.

Kadenca se uporablja v klasični glasbi. Z orkestralnimi koncerti dirigent gradi melodijo, tako da se domišljija pri izvedbi solo instrumenta zdi sveža nota v tkanini splošne glasbe. Brez kadence bi bil motiv siv in nezanimiv.