Slika velike vojne - odraz bolečine in upanja

Ljudje se bodo vedno spominjali na vojna in herojska dejanja. Vojna je prizadela vsako družino, ki je doživljala duhovno in fizično. Polna obupa, izgubo, lakote in na isti borbenosti, patriotizma, Bučan veselja zmage - vse to, seveda, ne more vplivati ​​na delo časa. Toda tudi zdaj se preteklost odraža v umetnosti, čeprav ne tako svetlo. Izjemni umetniki med vojno so ustvarili mojstrovine, ki so jih nato povzdignile na ves svet.

Slike časov velike vojne odražajo ideje in duhovni duh ljudi, ki so živeli v tej dramski dobi. Umetniki so v svojih slikah istočasno prikazali tragedijo brutalne vojne in junaški podvig ljudi, ki so se zavzemali za obrambo svoje domovine. Ustvarjene so v različnih smereh, združujejo željo umetnikov, da odražajo čustveno ozadje, na podlagi katerega je bil zaostan občutek patriotizma. Avtorji so uporabili različne sloge: vsakdanje, žanr, krajino, portretno slikarstvo, zgodovinski realizem.

Slikanje tega obdobja

Vsaka slika velike vojne je hkrati simbol, klic in odraz čustev. Mnoga platna so bila ustvarjena neposredno v vojnih letih. Občinstvu so dali močno patriotsko sporočilo.

Na primer, slika AA Plastova "Fašistično letenje" (1942). Na platnu - fašistični zrakoplov, iz katerega pilot poganja na terenu s čredo in majhno pastirko. Slika izraža jezo, razumljivo vsem sovjetskim možem, sovraštvo do nesmiselne krutosti sovražnika.

Številne slike so navdihnile poziv, navdihnile ljudi, da se žrtvujejo zaradi svoje domovine. To je delo AA Deineka "Obramba Sevastopol". Napisana neposredno med vojaškimi dogodki, ta slika o Veliki domoljubni vojni kaže na ulične borbe v Sevastopolu. Sotočje med Črnim morjem in fašističnimi borci na platnu je simbol obupnega poguma sovjetskih ljudi.

Znana slika »Tanya", ki je nastala Kukryniksy leta 1942, prikazuje feat nacisti mučili mlado partizansko Zoja Anatoljevna Kosmodemjanskaja. Na sliki je prikazan močan pogum heroine, obup kmetov, cinična krutost Nemcev.

Žanrsko slikarstvo obdobja

Veliko domorodno vojno v slikah ne predstavljajo le bitki. Veliko slik kaže kratek, a prebadajoč ploskev iz življenja ljudi v času hudih preizkušenj.

Na primer, platno "Escape fašistov iz Novgorodja" (Kukryniksy, 1944) prikazuje prizore vandalizma fašistov v starodavnem Novgorodskem Kremlju. Marauderji so se odnehali v neprecenljive zgodovinske stavbe.

Druga žanrska slika o Veliki domoljubni vojni - "Leningrad. Zima 1941-1942. Čakalna vrsta za kruh "(Ya Nikolaev, 1942).
Lačni ljudje čakajo na kruh, mrtvo telo na snegu - to so bile grozne resničnosti blokiranega mestnega junaka.

Slavna slika »Partizanska mati« (M. Gerasimov, 1943) prikazuje ponos in dostojanstvo ruske ženske, njeno moralno superiornost nad fašističnim častnikom.

Portretno slikarstvo

Portretna tema v štiridesetih je prinesla idejo, ki je skupna umetnosti tistih let. Umetniki so pisali generale - zmagovalce, junaške delavce, vojake in partizane. Preprosti ljudje so napisali z uporabo sredstev realizacije in simbolizma. Portreti poveljnikov so bili ceremonialni, na primer portret maršala GK Žukov (P. Korin, 1945). F. Modorov je napisal serijo portretov partizanov in V. Yakovlev - slike navadnih vojakov.

Če posplošimo, slika o veliki domovinski vojni odraža do neke mere sovjetske ideologije, ki je značilna za čas. Toda njihova glavna ideja je ponos vojnikov in delavcev, ki so si za ceno velikih žrtev uspeli osvojiti in ohraniti človeške lastnosti: humanizem, vero, nacionalno dostojanstvo.