Roy Lichtenstein - ustvarjalec sloga pop art
Izjemno umetnik XX stoletja,
pripravil strip, vdihnil novo življenje v njih, prisilil gledalce, da se osredotočijo na glavno stvar, zavržejo manjše podrobnosti. Dovolj v svojih slikah, humorju in ironiji nad klasičnimi vzorci slikarstva, urejenimi v sodobnem slogu. Kolegi v kreativnem oddelku, fotografi in kritiki so bili navdušeni nad slikami, ki jih je risal Roy Lichtenstein.Otroštvo in mladost
Prihodnji umetnik se je rodil v predmestju najlepšega in sodobnega mesta na svetu - v New Yorku. Njegovi starši so bili navadni trdo delo iz srednjega razreda in, kot bi lahko, otroku zagotovili dostojno izobraževanje. Sprva je bila občinska šola, vendar je, ko je opazil talent fanta (ki je bil mimogrede zelo dvomljiv), ga poslali na študij na prestižni umetniški šoli.
Nove nenavadne predmete, kot je Roy, in zdaj se začne zbuditi za lepoto. Toliko, da se po diplomi nekaj časa na lastno pobudo udeleži pouka v študentski ligi umetnosti. Na žalost so univerze v New Yorku zahtevale preveč denarja, Roy Lichtenstein pa je šel v visokošolski zavod Ohio State, osredotočena na študij umetnosti.
Usposabljanje. Prvi koraki
Obvlada klasične tehnike slikanja, proučuje svojo zgodovino, teoretične discipline in relativno novo smer oblikovanja, bodoči ustvarjalec poskuša najti svojo smer v umetnosti, razviti slog in prepoznaven slog risbe. Toda prve slike so preveč podobne delu slavnega Picassa in Braqueja. Mladenič ostaja nezadovoljen sam s seboj, vendar ne toliko, da je prerastel v resnično depresijo. Od razmišljanja o lepi je zaskrbljena zaradi druge svetovne vojne, ki jo je Amerika začela leta 1943. Vsi, ki so bili primerni za službo, so bili poslani na sprednjo stran in Roy ni bil izjema.
Ko se je vojna končala z zmago zaveznikov, je umetniku uspelo zaključiti svojo izobrazbo, pridobiti magisterij in začeti poučevati na almi mater.
Vzorec peresnika
Roy Lichtenstein, katerega slike niso bile izvirne na začetku svoje kariere, je svojo prvo razstavo odprlo leta 1948. Nato ni prinesla pričakovanega navdušenja. Lahko rečemo, da je bilo delo neopaženo, ker niso nosili individualnosti osebe, ki jih je ustvarila. To so bili odlični primeri kubizma, vendar samo.
Po nekaj časa je še ena razstava, tokrat v Manhattnu, v New Yorku. Za to priznanje v tem mestu je pomenilo poteg srečna vozovnica. Obvestilo o kritiki deluje. Delo Roya Lichtensteina že vsebuje elemente ne samo kubizma, ampak tudi ekspresionizma, posebnega sloga, ki se osredotoča na nestandardne predmete in izbiro barv.
Nepričakovane spremembe
Po kratkem času, sredi petdesetih let prejšnjega stoletja, umetnik odloči spremeniti način in slog njegovega dela. Ne želi več sodelovati v klasičnem slikarstvu, privlači ga množična umetnost. Roy Lichtenstein posveča pozornost oglaševanju, stripov, risank in vseh nepozabnih slik. Vzame jih kot podlago in dopolnjuje svoje risbe in postaja v nekaj novega.
Takšen oster zavoj je najprej vzbudil zmedo in zavračanje javnosti, ki je bil navajen na določeno smer slikanja in ni želel pokazati prožnosti. Toda sčasoma umetnik Roy Lichtenstein prejme prve rave kritike, nov slog ima oboževalce in celo poznavalce.
V vzponu
V šestdesetih letih prihaja svetovno slavo. Vsak umetniški ljubimec ve, kdo je Roy Lichtenstein. Njegove slike želijo imeti vse prestižne galerije, razstave v Evropi in Ameriki. Novi slog je dobil ime "pop art". In ni samo vzel koren, temveč je prejel tudi svoje oboževalce in privržence.
Konec prejšnjega stoletja je bil za umetnika faza končno oblikovanje njegove smeri v umetnosti, ki jo je zapolnila s podrobnostmi in idejami. Toda takoj, ko njegovi potomci zapustijo udobno delavnico in izstopijo v velik svet, ne bo več zanimiv za ustvarjalca. Roj Lihtenštajn se vrne v nezaslišano pozabljen ekspresionizem in abstrakcijo, kar močno preseneča oboževalcev.
Za relativno kratko obdobje je ta izjemen umetnik lahko pisal v zgodovino kot avtor verodostojnega, novega sloga. Poleg tega je postal znan kot ustvarjalec, ki je večkrat v svojem življenju spremenil način pisanja. Delo Roya Lichtensteina še vedno služi kot primer za začetnike, njegove slike pa se prodajajo na najbolj prestižnih dražbah.
Lihtenštajn je umrl ob koncu dvajsetega stoletja, leta 1997. Njegovi oboževalci in prijatelji niso pozabili, vendar so kardinalne spremembe, ki so se zgodile s svojo ustvarjalno vizijo svojih slik, nekoliko daleč oddaljile publiko. Drugi val popularnosti je prišel pozneje, ko so že privrženci, novi pripadniki novega sloga, začeli razširjati ime svojega učitelja in mentorja.
- Biografija Raphaela Santi - največjega umetnika renesanse
- Umetnik-impresionist Edgar Degas: slike, skulpture in biografija
- Najbolj znan umetnik sveta - kdo je on?
- Sisley Alfred. Biografija umetnika in slik
- Slikarji sodobnega slikarstva. Sodobni umetniki Rusije
- Amedeo Modigliani: nepriznani genij
- Alexander Gerasimov: življenje in delo umetnika
- Umetnik Boris Kustodiev: glavni mejniki kreativne biografije
- Roman Romanov je umetnik, mojster krajinskega slikarstva
- Oleg Yemtsev: biografija in ustvarjalnost
- Konstantin Makovsky: življenje in delo umetnika. Konstantin Makovsky: najboljše slike, biografija
- Nikolai Kopeikin je sodobni satirični umetnik
- Umberto Boccioni je teoretik in pionir futurizma
- Umetnik Gritsay Alexey Mikhailovich: biografija, ustvarjalnost
- Nenavaden v umetnosti: Michael Parkes in njegov čarobni realizem
- Unikatne slike Cy Twombly
- Sončni impresionizem in slike Laurenta Parceliera
- Krasnogorsk: likovna šola. Zgodovina in modernost
- Andrei Budaev: slike in biografija
- Sestava na sliki Khabarova portret Mila. Opis, funkcije
- Veliki ruski umetnik Shishkin