Najboljši filmi o samomoru

Problem samomora je resnično globalen. Vse pogostejši poskusi samomora postanejo oblika obnašanja, ki se meščanski počuti v tej ali tisti krizni situaciji.

Samomor v kinu

Od različnih razlogov se oseba odloča za poravnavo življenjskih računov. Vsako leto na planetu zaradi samomora umre več kot milijon ljudi, le tretjina jih trpi zaradi vedenjskih ali psihiatričnih motenj. Samuilnični pojav je stabilen statistično socialen fenomen, ki skrbi ne le profesionalne medicinske, temveč tudi ustvarjalne misli na planetu.

Kinematografi vseh nivojev in barv so pogosto pozorni na žalosten pojav. Izdelujejo filme o samomoru, iščejo svoje korenine, povezujejo samomorilno vedenje njihovi junaki z ločenimi zakonitostmi: družbeno-gospodarski ali kulturno-zgodovinski pogoji za razvoj družbe. V tej publikaciji se zbere eno najpomembnejših in resonančnih del sodobne filmske industrije.

Pripoved o odhajajoči posesti

Režiser Masaki Kobayashi - eden najbolj spornih in barvitih ljudi japonske filmske industrije. Mojstrovine stvaritve razkrivajo resnično zgodovino države. V svojih projektih gradi ploskev o sporu, išče izvorne različice svoje odločitve.

Njegova slika "Harakiri" (1962) zasluži prvo mesto v kategoriji "Najboljši filmi o samomoru". Narativna pripoved je razprava o svetem ritualnem samomoru, ki je tesno prepletena s kodo samurajev "Bushido". Kot rezultat, se je Masaki Kobayashi izkazal za eno najpomembnejših slik v zgodovini japonske in svetovne filmske industrije.

To je ponovno potrdilo remake leta 2011 - "Kharakiri 3D". Direktor slike, Takashi Miike, je uspel ohraniti zgodbo, vendar je v avtorjevi različici drzno premaknil naglas. Če se je zgodba Kobayashi izkazala za epsko in strogo, je Miike ustvaril resnično umetniški hišni film s poudarkom na skoraj operni, afektivni drami. Toda kdo je rekel, da sodobni samomorilski filmi ne morejo biti krute romance s solzami?

Obstojno-satirični izziv

Italijanski režiser Marco Ferreri je veliko zanimivih, provokativne slike, ki je povzročil vihar škandalov in opozicijski protesti varuhi morale in bigots. Med njimi so tudi nenavadne filmi o samomoru, ki temelji na tako imenovanem gastronomsko zmanjšanje računov pri življenju, "je seme moških", "Dillinger Is Dead", "kurba".

Toda slika "Velika grub" (1973) je presegla vsa pričakovanja. Film - zlo napad na buržoazijo - je v nelogičnosti prinesel logični vrhunec. Sprostitev filma v najemu je izzvala velik škandal. Javnost je bila ogorčena obnašanje protagonistov - štirje starši srednjeveških moških prijateljev, ki so nekoč prišli skupaj samo za jesti. Heroji so poskrbeli za majhne počitke za spanje in telesne užitke, vendar so na prvem mestu vedno imeli hrano in nežnost. Jeli so do smrti. Tukaj je družbena in politična kritika Marca Ferrerijaja.

Kino-slap v obraz

Filmi o samomor mladostnikov najpogosteje se odstrani na podlagi dejanskih dogodkov. Projekt Sofija Coppola "Deviški samomor" (1999), na primer, temelji na tragediji, ki se je zgodila v stagnirnih sedemdesetih letih prejšnjega stoletja v ameriški deželni provinci. Scenarij temelji na dokumentarnih kronikah o krhkih občutkih najstnikov spornega patriarhalnega mesta. Avtor je znani ameriški pisatelj Jeffrey Evgenidis.

Režiser v prvem delu pripoveduje o kazenski zadevi, ki je povzročila javni protest. Njen film o samomoru deklice in posledicah njene izbire je zgodba o nedosegljivem ozloglašenem ameriški sanj in propad prvih romantičnih čustev.

Pripoved se osredotoča na navidezno uspešne lizbonske družine, v kateri odrastejo 5 hčerk. Toda idila razbije samomor najmlajše deklice. Starši, kot nori, želijo otrokom rešiti nepotrebnih, po njihovem mnenju stikov z zunanjim svetom, kar vodi do še bolj tragičnih posledic. Mnogi filmi o samomoru povzročajo problematično vprašanje - odnos med očetom in otrokom.

Običajno postmoderni izdelek

Režiser in scenarist Li Chang Dong je leta 1999 posnel film "Mint sladkarije". Projekt filmske kritike takoj upošteva tipične kinematografske produkte postmodernizma. Avtor predstavlja gledalcu eksistencialni pogled na življenje osrednjega junaka Kim Jonghua (Sol Gen Gu), medtem ko se vsi dogodki na traku pojavljajo v ozadju zgodovine države.

Kot smo že omenili, so samomorilski filmi pogosto tesno povezani z vzorci družbeno-gospodarskega razvoja države. Delo Li Chang-donga je odličen dokaz tega. Avtor, ki je sprejel dobro znano dramaturško tehniko - inverzija, kaže na vrhunec tragedije na samem začetku filma. Po tem, skozi serijo retro- in introspekcije, ki zajema obdobje 20 let, pogreza gledalca poglobljeno psihoanalizo, razkrivajo podzavest protagonist, s poudarkom na naslednjih psiholoških travm iz njegove preteklosti. Na koncu, po ogledu neodgovorjenih vprašanj ostaja: ali je bil poskus samomora, ali je prišlo do smrti? Režiser ne kaže dejstva samomora, kar je precej čudno za korejsko kinematografijo, ki pogosto voli krvave prizore.

Trilogija smrti

Ustvaril ga je ameriški režiser Gus Van Sainte. Njegovo znano trilogijo sestavljajo slike: "Jerry", "Slon" in "Zadnji dnevi". Če pogledamo filme, lahko sklepamo, da je avtor poskusil raziskovati smrt v vseh njegovih manifestacijah: prostovoljni in nasilni. Uhajajoč minimalizem prvih dveh del v zadnjih dneh, on neizogibno odpravlja neučinkovito izhlapevanje življenja, drsenje duhovne komponente iz telesne lupine.

V "Elephant" sta dva dolgočasna fanta uredila streljanje v srednji šoli. Ta film temelji na resnični tragediji, ki se je zgodila v šoli. Hkrati je v "Zadnji dnevi", ki odmeva "slon", avtor obravnava predmet osamljenega človeka tava v popolnoma sovražnem, tujec svetu. Tako je, ne da bi preverili, brez vsiljevanja svoje stališče o tem, kaj se dogaja, Gus Van Sant kaže gledalcu zadnje dni življenja Michael Pitt, ki je zlahka prepoznaven svetovno znani glasbenik Kurt Cobain. Praktično od prvih minut časa gledalec gleda na razvoj dogodkov skozi oči mrtve osebe.

Ni eksistenčna drame

Veliko takih filmov. Niso vse slike poskusov samomora eksistenčne drame, med njimi so grozljive filme o samomoru. Odličen primer je delo Fidona Papamaykla "From Within" (2008), v katerem je zlo pokrito s spoštovanjem. Dejanje poteka v pokrajinskem verskem mestu, v katerem se število samomorilnih smrti močno povečuje. Mestni ljudje veljajo za krivca Aidena, katerega družina, obkrožena z verskimi fanatiki, je vedno ostala črna ovca.

Ne moremo vzdržati presežkov mladostnega maksimalizma ...

Filmi o najstniškem samomoru navadno razkrivajo pasti najbolj problematičnega obdobja v življenju vsake osebe. V tem času vse, tudi manjše težave postajajo globalne. Otrok zaduši strah pred prihodnostjo, potrebo po vstopu v odraslo dobo. V tem času so mladostniki brezbrižni do skoraj vsega, kar se zgodi. Prisiljeni jih pritiskajo prva ljubezen, ki je pogosto nerešena in zaradi mladostnega maksimalizma velja za večno. Najboljša dela v tej kategoriji so "2:37", "Sami sami: Ljubezenska zgodba", "Otroci samomori", "Samostojna dvorana" in "Klepet".