Kaj je gotski roman? Moderni gotski romani

Pojem »gotika« v literaturi opredeljuje žanr, ki združuje grozo, romanco, fantazijo in pustolovščino. Odkril je žanr Angleški pisatelj

Poreklo izraza

Danes je izraz "gotski" povezan s številnimi različnimi trendi v umetnosti, zgodovini in kulturi. Neposredno se nanaša na arhitekturo, literaturo, slikarstvo in glasbo. Vendar izvirni pomen izraza seveda izhaja iz imena nemškega naroda - Gotov.

Goti so bili eno od mnogih povezanih, a zelo militantnih germanskih plemen. Skoraj vedno so bili v vojni s svojimi sosedi in so se z njimi združili le za boj proti Rimljanom. Višina njihove slave je bila 5. stoletje, ko so plemena zahodne in vzhodne države osvojile Rim in osvojile veliko Španije. Po tem je zgodovino plemena absorbirala zgodovina držav, ki so jih osvojile.

Veliko stoletij je minilo, preden je izraz "gotika" začel označevati kaj drugega. V času renesanse, ko je klasična kultura dobila drugo rojstvo, je bil »arhitekturni slog srednjega veka« imenovan »gotski«. V nekaj stoletjih je postalo določeno vrsto romanov, verjetno zato, ker so avtorji izbrali kot mesto delovanja starih zgradb v gotskem slogu s skrivnostno zgodovino.

Zgodovina gotskega romana

Gotski roman se je pojavil na zgodnjem valu romantike sredi XVIII. Stoletja in je v XIX. Stoletju pridobil izjemno priljubljenost. Rojen je bil v Angliji kot reakcija na strog formalen slog romanov tistega časa.

Vendar pa ne smemo sprejeti gotskega romana kot otroka romantike. Njegove korenine gredo precej globlje v zgodovino, ki vplivajo na srednjeveške grozljive zgodbe, ljudske pripovedi, prepričanja in namige. Ti isti stari viri navdiha uporabljajo tudi sodobne gotske romane, na primer, ta trend je očiten pri delu Stephena Kinga ali Anne Rice.

Prvi gotski roman je bil delo Horacea Walpola, gradu Otranto, prvič objavljenega leta 1764. Avtor sam je dejal, da ga zanima sodobna in srednjeveška romana, vendar je v obeh zvrstih Walpole našel pomanjkljivosti, ki jih je poskušal znebiti v gradu Otranto. Po njegovem mnenju je tradicionalni srednjeveški roman preveč bizaren in moderen - preveč realen. Kritiki pa so novost prevzeli v bajonete in pojasnili, da takšna mešanica fikcije, zgodovine in izmišljenih dokumentov nasprotuje sprejemljivim literarnim načelom.

Kljub strokovni kritiki je gotski roman v angleški literaturi pridobil izjemno priljubljenost, kar je vplivalo na pojav takega žanra v nemščini (Schauerroman) in francoski literaturi (Gruzija in Roman Noir).

Gotski roman v ruščini se imenuje fantastično, in eden od avtorjev, ki so obogatili to zvrst vključeni Puškina ( "The Queen of Spades"), Lermontov ( "junak našega časa") in Gogolj ( "Wii", "Večeri na kmetiji v bližini Dikanka").

Elementi gotskega romana

Glavne značilnosti gotskega romana med njeno formacijo so poudarile meje dovoljene v literaturi romantike. Kljub želji tega kulturnega gibanja, da razburja čustva in vznemirja čustva, je bila romantična književnost sredine osemnajstega stoletja preveč stroga z vidika sedanjosti.

Avtorji gotskih romanov so poskušali pretresati ustaljeno strukturo literature iz časa, pri čemer so pozorni na temnejše in bolj neraziskane teme, ki jih ni bilo mogoče rešiti s sprejemljivimi in sprejemljivimi metodami. Strah, nasilje, skrivnost - vse to so elementi, ki potrebujejo dodatna literarna sredstva. Gotski roman v angleški literaturi je prisilil bralca, da preseže meje znane in razložljive, je bil bolj zgrajen glede razpoloženja, dojemanja, nezavednih, a močnih čustvenih impulzov in skritih interesov.

Po mnogih kritikih je gotski roman opisal padel svet in ta svet je bil prikazan bralcu s pomočjo osnovnih elementov tradicionalnega romana, ki pa se zelo razlikujejo po značilnostih.

Kraj ukrepanja

Skoraj vsi romani v gotskem slogu se zanašajo na prizor, da bi zagotovili čustveno obarvanje dela. Zato imajo v tem žanru zelo pomembno vlogo opisi krajev, pokrajin, vremena in drugih elementov okolja.

Tipična prizorišče gotskega romana ne povzroča le občutka strahu in groze, temveč opisuje tudi osamitev sveta kot celote. Stare stavbe, ruševine, zapuščena mesta pravijo, da je življenje tukaj ključnega pomena, zdaj pa je vse ostalo samo senca preteklosti, prikrivanje njene zgodovine in shranjevanje pozabljenih skrivnosti.

Glavni znaki

Heroti gotskih romanov tvorijo neke vrste arhetip in obstaja vzorec njihovih značilnosti, ki je primeren za večino del.

Protagonist je navadno osamljen, pogosto je v izgnanstvu ali zaporu - sam ali proti njej. Anti-junak je utelešenje zla - država, ki jo je dosegel zaradi lastne krivde, kot posledica vrste dejanj in odločitev ali zaradi krivde drugih. Protagonist del tega žanra je pogosto neznanec tava zemljo, da je v nenehnem izgnanstvu, ki je lahko neke vrste božje kazni.

Zemljišče

Pogosto grafika gotskega romana odraža odlašanje sveta. Glavni lik, utrujeni, da sam / zapor / izgnanstvo, se soočajo z zlom, ki so pogosto v obliki skušnjavo ali prevare. Umetnost spodbuja junaka, da se zoperstavi samemu sebi, naredi greh in konča njegov padec. Na primer, v romanu "Ambrosio, ali Menih" MG Lewis protagonist - vzorec španski menih reda, zvabila Matildo, ki je pravzaprav demon, poslana v duši menih.

Glavne teme

Kljub temu, da je glavne teme gotskega žanra nadnaravnega in nedosegljivo, med njimi je jasno viden v vseh glavna tema za romantike - problem "odvečnega človeka«, neke vrste Byronic junak jedel protislovij.

Edino je treba gledati samo izven tančice groze in nadnaravnega, saj junak postane razumljiva oseba, ki ima, kot vsi ostali, strah in dvom. To je samo gotska književnost, ki je izjemno močno pretiravati vse tiste strahove, ki jih oseba srečuje vsak dan.

Kritika gotike literature

Gotski roman je bil v času svojega obstoja izpostavljen različnim kritikam. Literarne figure pogosto povezujejo elemente gotskega romana s skritimi čustvi in ​​željami osebe. Novo stoletje in razvoj psihoanalize so služili kot izgovor za risanje vzporednic med gotskimi elementi in človeško podzavestjo.

Po Davis, Morris, tega žanra - gotskem romanu - daje ven čustva, želje, in se boji, da ljudje ponavadi želijo nadzorovati, skriti in prezreti. Boj protagonista z nadnaravno zlo je metafora za zelo resničen boj, ki ga človek vodi z neprijetnimi in skrivnimi mislimi.

Ženska gotska književnost

Angleška gotska romanca s svojimi gradovi, tamnicami, temnimi gozdovi in ​​skrivnimi potmi je služila kot rojstvo edinstvenega fenomena angleške književnosti tistega časa. Ženska gotska književnost, ki jo je vodila Anne Radcliffe, Mary Shelley in Charlotte Bronte, je ženskam omogočila, da prvič izrazijo svoje poklicne in družbene ambicije, pa tudi njihove spolne želje. V prostem slogu gotskega romana je ženskam omogočila sprožanje vprašanj, kot so spolna hierarhija, patriarhalne vrednote in spolna represija žensk v konzervativni angleški družbi.

Ženskovi romani, ki so takšno literarno napravo predstavili kot »razlago nadnaravnega«. Ta pameten trik je ženskam omogočil pisanje romanov, podobnih videzu, razpoloženju in pogosto vsebinam v gotskem jeziku, vendar so opisali zelo resnično življenje.

Gotski vpliv na romantične pesnike

Najboljši gotski romani so opazno vplivali na angleške romantične pesnike. Znani dela Samuel Taylor Coleridge - "rime starega mornarja" in "Christabel", kakor tudi mistične dela John Keats "Eve sv Agnes" in "Isabella", imajo podobne gotske elemente. Gotski nove funkcije, kot so vizija, duhovi, neurja in povezujejo horror mračni opise pokrajine, vzetih iz del pesnikov Anne Radcliffe.

Prvo objavljeno delo Percy Bysshe Shelley je bil gotski roman "Zastrotsi" o izgonu, ki ga je imela ideja maščevanja svojemu očetu in šefu. Leto kasneje je bil objavljen drugi roman "Saint Irvine", katerega glavna značilnost je bil alhemičar, ki je želel razkriti skrivnost večnega življenja. Oba dela predstavljata precej grobo in plitvo verz gotskega romana, vendar sta vplivala ne le na Shelleyjevo kariero, temveč tudi na njegovo prihodnjo ženo, ki je postala avtor Frankenstein.

Ni pomembno vlogo pri razvoju gotskega žanra igral slaven Lord Byron. Njegova zapuščena ljubimka je pesnika opisala kot "noro, zlo in nevarno" osebo, ki je postala glavna značilnost alter-ego Childea Harolda - prototipa heroja Byronic.

Poleg tega, Byron pogosto organizirajo tekmovanja za najboljšo mistično zgodbo med njegovo krogu prijateljev-pisateljev, vključno sam, zakoncem Shelley in John POLIDORI. Po mnenju kritikov so bili ti sestanki, ki so pripeljali do ustvarjanja "Frankenstein" in Polidorijevega "Vampira".

Viktorijanska doba in premislek o gotskem žanru

Do vladavine kraljice Viktorije je bila priljubljenost gotskega romana močno zmanjšana, deloma zaradi negativne kritike, deloma zaradi priljubljenosti zgodovinskih romanov Waltera Scotta. Vendar pa je viktorijanska literatura čaka na preoblikovanje gotskega žanra.

Najpomembnejši inovator v gotski literaturi je Edgar Alan Poe. Pisatelj je posvečal toliko pozornosti psihologiji njegovih likov kot tradicionalnim elementom žanra. Kot odličen literarni kritik je Po popolnoma razumel prednosti in slabosti gotike, zato se je osredotočil na duševno stanje svojih likov. Po njegovem mnenju je groza literarna tema, vredna študija.

Spremembe so se pojavile v ženskem gotskem romanu. "Wuthering Heights" Emily Bronte ima vse potrebne elemente: temne scene, duhovi in ​​Byronic junak v obraz Heathcliff. Vendar pa glavna junakinja romana ni samo zaprta, temveč je podvržena vsem nepravičnostim patriarhalne družbe in spolne diskriminacije. Glavni junaki bronte sestre so prinesli družabno ozadje ženskega gotskega romana.

Žanr je močno vplival tudi na to značilnost za obdobje pisateljev kot Charles Dickens. Stal je na temelju vero gotske književnosti, imenovane »urban gotski roman«. Na strani njegovih del ulicah Londona so najbolj depresiven kraj gotsko ukrep vzbuja grozo in željo za pobeg. Takšna dela so "Oliver Twist", "velika pričakovanja" in "žalostno House" preselil dejavnost gotskega romana v mestnih avenij in ulic.

Po stopinjah Dickensa so šli pisatelji konca devetnajstega stoletja. Konec viktorijanske dobe je pomenil nov val priljubljenosti mestnega gotskega romana, ki je prispela preporod zahvaljujoč delih Robert Louis Stevenson ( "Strange Case of Dr Jekyll in gospod Hyde"), Henry James ( "Turn vijaka") in Oscar Wilde ( "Slika Doriana Graya").

Najbolj znani antagonist gotskega žanra - grofa Drakula - se je pojavil na straneh romana istega imena Brama Stokerja. Stocker je opozoril mistične pisatelje v Transilvanijo in vzhodno Evropo kot celoto, zaradi česar je regija priljubljeno mesto za gotske romane.

Moderni gotski romani

Veliko sodobnih piscev znanstvene fantastike in predstavnikov mnogih drugih žanrov v svojih delih uporablja elemente gotike. Gotski grozljive zgodbe, glavni primeri, ki so lahko dela Anne Rice, spretno združuje tradicijo XVIII stoletja s svobodo literarnega izražanja, značilnosti sodobne literature. Gotika, na tak ali drugačen način, so nekateri romani in dela Stephena Kinga Daphne du Maurier. Nekateri gotski čar uživa številna ponovitev zgodbe o vampirjih. Tudi v gotskem žanru so našteti nekatera dela Neil Gaiman, Terry Pratchett in celo Dan Brown.