Renesansa: glasba in slikarstvo

Kultura renesanse je bila značilna v srednji in zahodni Evropi v obdobju med 14. in 16. stoletjem. V tem obdobju se je slika sveta zelo radikalno spremenila: humanizem je našel svoje mesto v njem. Kultura renesanse je temeljila na antiki. To je zaradi dejstva, da je bilo značilno za to obdobje za oživitev tradicije starodaven svet, imenovan je renesansa ali renesansa.

Že v 13. stoletju, umetnost ni nenavadno, da prikazujejo človeka v splošnem (človeški obliki je bila uporabljena samo za pisanje ikon), to predstavlja le odnos človeka do Boga, in v abstraktnih oblikah. Za tiste arhitekture je značilen gotski in razdrobljen.

Toda v začetku umetnosti 14. stoletja začne korenito spremeniti: N. Pisano spremeniti slog arhitekture in umetnik Giotto di Bondone začel pisati popolnoma nov slog slike: tridimenzionalno, bolj živahno, veselo, realno, z jasnimi cilji situacijo.

Do konca 15. stoletja je renesančna kultura cvetoča: mnogi umetniki delajo v novem slogu z uporabo perspektive, poskušajo prikazati "idealno osebo". V arhitekturi pa se popolnoma ne uporablja Gotski slog - se nadomesti s klasično, ki temelji na sorazmernosti in ravnovesju.

Govoriti neposredno o slikarstvu, je treba reči, da umetniška kultura Renesansa je razdeljena na več obdobij: Early, High, Later in Severna renesansa.

Klasičen primer umetniške kulture Zgodnja renesansa so slike Sandro Batticeli. Takšne platna kot "Rojstvo Venere", "žalovanje" in "pomlad", ne le, da ime izvajalca nesmrtni, ampak tudi postal eden prvih uspešnih poskusov prikazujejo lepoto človeškega telesa.

Za visoko renesanso, podobo harmonične in svobodne osebnosti, je takšen ideal tipičen. Eden izmed najbolj izstopajočih umetnikov tega časa je bil Leonardo da Vinci - s svojim imenom mnogi povezujejo kulturo renesanse.

Inženir, glasbenik, arhitekt, anatomist, kipar, inženir, pesnik, vizionar - vse to lahko rečemo o njem. Veliko njegovih skiciranih, a ne izvedenih izumov se uporablja v sodobnem svetu, in skrivnostna Mona Lisa še vedno vznemirja domišljijo mnogih.

Za kasnejšo renesančno manevriranje je značilno, ne vpliva samo na Benetke. To obdobje lahko imenujemo obdobje upadanja kulture.

Severna renesansa je povezana z pozno gotsko umetnostjo. Najbolj izjemni umetniki tega obdobja so bili: Baldung Hans, Hieronymus Bosch, Hans Holbein, Peter Bruegel in Jan Van Eyck.

Glasbena kultura renesanse je povezana z umetnostjo srednjega veka in se razlikuje od nje. V Italiji v času renesanse vodilno mesto še vedno pripada cerkveni kantici, vendar se je začelo razvijati polifonično petje, kar je omogočilo zapletanje glasbena dela, postanejo bolj čustveni in nenavadni.

Nizozemska je lahko znatno razvila svoje glasbene tradicije in tako oblikovala polifonično šolo. Bilo je neverjetno, da je mlade glasbenike poučevala ne le za nizozemske, temveč tudi angleške, francoske in italijanske tradicije.

V Franciji je bila pozornost posvečena ne le v obliki cerkvenih zvoncev, temveč tudi v obliki glasbenih pesmi, ki se imenuje chanson.

V Rimu, tako kot na Nizozemskem, je bila ustanovljena polifonična šola. Posebnost rimske glasbene tradicije je bila zapletena glasba in jasno in jasno besedilo.

V Benetkah so bile kompozicije nenavadno bujne in razkošne, v Angliji pa so se glasbene skladbe majhne domovine pridobivale brez primere.