"Romeo in Julija": žanr dela

Eden od najbolj znanih del znameniti angleški dramatik William Shakespeare - igro »Romeo in Julija« (zvrst ustvarjanja - tragedija). To delo je še vedno zelo priljubljen med sodobnega bralca in direktorji še vedno zgleduje po zgodbi, znova in znova prenos nesmrtni ljubezensko zgodbo na zaslon in dajanje na njenih nastopih. Kljub poskusom, da bi spremenili oblikovanje pisatelja na nov način, je igra še vedno pritegne občinstvo ravno zaradi svoje edinstvene izvirniku, kar je sposoben razmnoževati, morda, samo na italijansko koreografinja F. Zeffirelli leta 1966.

Posebnost sloga

Najbolj draga ljubezenska zgodba v literaturi je seveda igra "Romeo in Julija". Žanr tega dela včasih povzroča polemike med literarnimi učenjaki, ker je to delo napisano v sonetnem jeziku. Zato je prežeta z visoko humanistično patos, ki se zelo razlikuje od klasične pripovedne težke tragedije Williama Shakespearja, ki ga je ustvaril v svojih zrelih del.

Rezultat tega je, da nekateri kritiki raje pozvonijo avtorju "lahka tragedija". Sklicujo na dejstvo, da je v duhu in zvoju prežeta z veseljem in zmagoslavjem ljubezni, kljub žalostnemu finalu. In to je povsem neenakomerno za naslednja dela dramatike, ki se odlikujejo po posebnem tempu in drami, pa tudi na vprašanje dvoma o človeku na splošno (Hamlet). Predstava je, nasprotno, hvalnica mladosti in ljubezni, ki jo močno razlikuje od drugih del pesnika.

Zlog zloga

Povsem nenavaden jezik je delo "Romeo in Julija". Žanr je težko nedvoumno opredeliti tudi zato, ker junaki govorijo pesniški zlog. Mnogi literarni učenjaki upravičeno opozarjajo, da je avtor uporabil poseben sonetni jezik, ki je pokazal ljubezensko doživetje likov. To je še ena temeljna razlika med zgodbo in drugimi deli dramatike. Slednja okoliščina je postala še en argument za tiste kritike, ki so jo označili kot "svetlo tragedijo".

Mnogi učenjaki pravilno ugotavljajo, da je Shakespeare kot mojster sonetnega zloga zelo uspešno izkoristil svojo poetično doživetje pri ustvarjanju podob znakov. Dejstvo je, da je avtor celotnega cikla sonetov, ki veljajo za standard ljubezenske besedne zveze. Ni presenetljivo, da je pri pisanju zgodbe o dveh ljubiteljih uporabil rafiniran poetični govor, ki je pripovedi dala posebno prefinjenost in ljubezen.

Slika

Kos "Romeo in Julija", žanr, ki je kljub teh funkcij, kljub temu določi kot tragedijo, nasičenih pridevnikov, primerjalnih obratov literarne in drugih načinov izražanja. Prav tako poudarja delo med drugimi knjigami avtorja. Dela v zrelem obdobju njegovega dela razlikujejo težka jezik, medtem ko se šteje, esej napisano na zelo preprost in prostem slogu, ki je značilen za zgodnje Shakespeare. Zato je to zgodbo težko zaznati kot tragedija v polnem pomenu besede. V nekaterih krajih je videti kot ljubezenska melodrama, v drugih pa celo duhovita komedija, kljub temu, da razvija resne strasti.

Torej, eno najtežjih del dramatikov je igra "Romeo in Julija". Žanr dela vključuje sledenje določenega kanona, ki omogoča tragično konec. Vendar pa večina kritikov upravičeno opozarja, da žalostni konec ne pokvari svetlobnega občutka, da igra navdihuje v branju. In res, strašna smrt junakov je zaznana kot zmaga in zmagoslavje njihove mlade ljubezni. S tega stališča se zgodovina razlikuje od dramatičnih pripovedi iz poznega obdobja pisateljevega dela.

Zemljišče

Ustanovitelj sodobne drame in gledališke umetnosti upravičeno šteje za W. Shakespeareja. "Romeo in Julija" (žanr del, kot je navedeno zgoraj, je opredeljena s sodobnimi raziskovalci so svetlo tragedijo) - to je zgodba, ki ni podoben zgodovinskih zapisov in drugih dramaturg predstave o. Sestava dela je precej preprosta: dve družini sta v gozdu, njihovi otroci pa se zaljubijo in ne morejo vzdržati ovir, samomor. Znano je, da avtor pogosto navdihuje iz starodavnih legend in celo starih legend. Predstava "Romeo in Julija" ni bila izjema. Kateri žanr dela ima? To je vprašanje, ki ga mnogi raziskovalci zanima celo v našem času, ko se je zdelo, da je ta problem že rešen v literarni kritiki.

Značilnosti pripovedi

Problem je, da ploskev igre ni zelo podobna klasični tragediji. Kljub vročini strasti je pripoved kljub temu na mestu zelo humoren in včasih celo vesel. Celotna drama je predstavljen kot luč, malo žalosten način, da spet kmalu, morda je podobno ljubezensko melodramo, če ni moč izkušenj in globine čustva likov.

Heroji

V učnih urah tuje literature lahko šolarji ponudijo temo dela "William Shakespeare. "Romeo in Julija": žanr dela. " Študenti bodo poskušali špekulirati o tej temi, analizirati znake in njihove dejavnosti. Tukaj je treba opozoriti, da tudi igralci tragedije ne spominjajo na junake klasične drame. Vsi so impulzivni, a ne zli, čustveni, hitro utihni, ponosni, vendar sposobni velikodušnosti, so preveč vtisljivi in ​​razumni. Ta značilnost se morda nanaša na vse junake, ki vznemirjajo sočutje, sočutje, sočutje ali sočutje, vendar nikoli - neprijetnosti ali gnusa.

V klasičnih dramah je glavni junak praviloma antagonist, ki je svojo čast očaral z zločinom ali pokvarljivim oblikovanjem. V obravnavani igri nobeden od igralcev ni gotovo negativen, kar znova postavlja v težave tiste, ki določajo žanr knjige "Romeo in Julija".

Pomen

Študija značilnosti te igre je zelo pomembna za razumevanje, kako raznoliko in večplastno delo pisatelja. Shakespeare je ustvaril veliko število popolnoma drugačnih med seboj, da je v literarnih kritikih celo problem avtorstva teh del. Obstaja hipoteza, da so vse te zgodbe napisala druga oseba ali več avtorjev.

Igra pa je v tesni povezavi s pesnjenimi sonetami in predvideva tudi številne njegove druge tragedije. To pomeni, da je to delo postalo pomemben korak pri delu dramatikov, ki je to poklonil svojim mladostnim pesnjenskim hobijem. In hkrati je naredil prvi resen korak proti ustvarjanju resnih dramskih predstav.