Arpeggio je kaj? Glavne sorte in metode izvedbe

Vsi tisti, ki se ukvarjajo z učenjem igranja glasbenega inštrumenta, se nujno naučijo sprejemanja v obliki določenega zaporedja zapiskov, imenovanega »arpeggio«. Toda mnogi navadni poslušalci, daleč od razumevanja osnovnih glasbenih glasbenih glasb, soočajo tudi s tem konceptom. Arpeggio je ena izmed najzanimivejših tehnik, ki se uporabljajo v glasbeni spremljavi, kar daje glasu nekaj smisla. Nato bomo preučili glavne vidike, povezane s tem sprejemom igre.

Arpeggio je kaj?

Najprej si oglejmo uradno razlago. Če začnemo z opredelitvami, predstavljenih v teoriji glasbe, arpeggios - particija na akord zvoke, ki se ekstrahirajo nista skupaj, kot da bi del zvenel struna, in se predvajajo v zaporedju, enega za drugim, hitro zamenjavo med seboj. To ustvarja učinek neke vrste prelivanja. In ni nujno, da beležke, ki sestavljajo to zaporedje, tvorijo akord (lahko je samovoljna).

Verjamemo, da je arpeggio glasbena tehnika, ki jo je najprej uporabil italijanski skladatelj Domenico Alberti, ki je uporabil arpeggiirane zaporedje, ki spremljajo bas bas. Ime te tehnike izhaja iz besede "arpo", kar pomeni glasbeni instrument harfa ali proces igranja na njem. In navsezadnje je tako - na harpovskih nizovih nizov v obliki hitrega zaporednega prehoda na določeno število opomb najpogosteje naletimo.

Oznaka na glasbeni mlin

Pri snemanju zapiskov v glasbenem rezultatu lahko za označevanje arpeggio uporabite več zapisov. V najpreprostejšem primeru, če trajanje zapisa omogoča, da se arpeggio lahko zapiše v glasbeni tabor samo v obliki njihovega zaporedja.

Vendar pa je najpogosteje prikazana polna akord, pred katero je navpična valovita črta ali polkrožni znak, ki se navadno uporablja za žareče note. V primeru, da naj bi arpeggios izvedel iz sestavnih zapiskov več akordov, se lahko prikaže akord sam, in nad njim - latinska notacija sprejema (arpeggio).

Arpeggio na klavirju kot razvoj tehnike igre

Za pianiste arpeggios lahko imenujemo ne le tehnika, ki prinaša nove barve za izvedbo glasbenega dela, temveč tudi eno od glavnih tehnik za razvoj tehnike igre, tekočino prstov itd.

Na preprost način si oglejmo arpeggio C-major. Opombe v klasični naraščajoči verziji imajo zaporedje v obliki pre-mi-sol-do (skozi oktavo) in naprej. Sprejem navzdol pomeni povratno zaporedje. Tako je enostavno sklepati, da je arpeggio pogojno razdeljen na naraščajoče in spuščajoče.

Lahko pa igrate klavir z obema rokama. V tem primeru lahko arpeggio v poljubnem zaporedju zveni z intervalom oktave ali dveh. Poleg tega je posebej izoliran in različna arpeggios, da v določenem položaju, na tipkovnici (ponavadi prvi ali drugi oktave) začeli prikazovati v različnih smereh (levo roko dol, desno stranjo navzgor). V tem primeru, ki ga dviga zaporedju najprej igral v sredini - divergentna, nato približali na istem mestu na tipkovnici, nato pa - spet narašča končno - padajoče na istem mestu ponovno odstopala in zbližujejo, in na koncu - navzdol do začetne točke.

Guitar Arpeggios

Toda arpeggi so tako dobri, da ni potrebno, da se prilegajo v okvir ene same akorde in jasno zaporedje zabeleženja. To najbolje kažejo arpeggios na kitari, ki se pogosto imenujejo brute sile. Toda vsi so slišali za ta sprejem.

Zanimivo je, da lahko kitara arpeggios ne deluje samo kot spremljava, temveč tudi kot solistični del, kar se pogosto sliši v španski glasbi. V sodobnem svetu te tehnike pogosto uporabljajo rock kitaristi. To je še posebej opazno pri donacijah, kot so Yngwie Malmsteen, Steve Vai in mnogi drugi.

Vsakdo, ki se šele začenja naučiti igrati kitaro, navsezadnje na prvem mestu skuša naučiti, kako razvrstiti in se boriti. In arpeggio tudi v najpreprostejši izvedbi z eno fiksno akordo razvije tehniko prstov desne roke.

V primeru izvajanja bolj zapletenih zaporedij so povezani tudi prsti levice. Včasih se uporablja tehnika tolkala, ki se imenuje dotikanje. In to ni samo tehnika premikanja prstov na vratu.

Zaključek

Ostaneva dodati, da se vrednost takega pristopa ne more podcenjevati. Ne samo, da dodaja edinstvene barve glasbi, temveč tudi zelo močno razvija tehniko izvajanja na kateremkoli glasbenem instrumentu. Ni presenetljivo, da je v glasbenih šolah ob sodelovanju z gama izjemno pomembno obvladovanje arpeggio. No, glede glasbenega pomena te tehnike, sploh ni treba govoriti. To, kot pravijo, ni razpravljalo.