Slogi v umetnosti, njihove vrste in značilnosti

Skozi obstoj človeštva ga je spremljala umetnost. V tem času je večkrat spremenil svojo smer in trenutek, pridobival nove oblike in sloge. Kateri so glavni umetniški likovi?

Že v 10. stoletju se je na ozemlju Vzhodne, Srednje in Zahodne Evrope pojavil umetniški stil, imenovan romanski jezik. V tem slogu so znaki arhitekture v Rimu, ki se razlikujejo po svoji racionalnosti in spomeničnosti, več figuralnih skulptur. To je ustvarilo vtis o moči in zemeljstvu.

Za zamenjavo Romantični slog v XIII. stoletju je prišel gotski. Nadaljeval je z razvojem umetnosti v zahodni in srednji Evropi. Ta slog se je razlikoval v podolgovatih oblikah, kot da bi se skušali vzpenjati navzgor. Številne katoliške cerkve in cerkve z elementi gotskega sloga je mogoče videti zdaj.

Po gotskem slogu v Italiji v 16. stoletju se je rodil baročni slog. Ustvaril je popolnoma nove ideje o prostranosti, enotnosti in raznolikosti sveta. Njena glavna razlika je dekorativne kompozicije, ki prikazuje predmete iz mitologije in religije.

Po baroku je prišel klasicizem. Rojen je bil v Franciji v 17. stoletju. Ta slog se še posebej pogosto uporablja v slikarstvu in literaturi. Hkrati, zvrsti literature, kot ode, komedija, basne in tragedija. V slikarstvu so bili tudi novi slogi. Prvič so začeli biti razvidni koncepti portreta, miru in pokrajine. Klasicizem je temeljil na patriotizmu in služenju države. To obdobje je tudi pustilo vtis na razvoj arhitekture. V stavbah tega časa lahko opazujete logične postavitve, jasne geometrijske oblike in izvirno kombinacijo gladkih sten z omejenim dekorjem.

Eden od trendov klasicizma v XIII. Stoletju je bil rococo. Umetnost tega sloga je temeljila na fikciji, dekorativni teatri, prefinjenosti, prefinjenosti in intimnih doživetjih. Brez dram in tragedij, le svetlobna čustva, svetle barve in veliko ljubezni.

V 17. stoletju je klasicizem nadomestil slog, imenovan sentimentalizem. Razlikoval je pri razkrivanju notranjega sveta in individualizaciji slik.

Po sentimentizmu je čas za pravilo romantike. Parcele tega sloga so bile nenavadne in fantazije. Človeška duša je bila podrobneje raziskana, kar je bilo enačeno z vesoljem in vesoljem.

Po romantizmu je čas za realizem. Nastal je v 20-30 letih XIX. Stoletja. Vsi leti romantičnega sloga so se spustili na zemljo in postali bolj banalni in vitalni.

Potem je sledil naturalizem. Bil je opazen zaradi natančnega razmišljanja o okolici. Vsi nerazumljivi pojavi so bili pripisani lastnim zakonom, ki je pojasnil naravo stvari. Preučevali smo bistvo človeške duše.

Od poznega devetnajstega stoletja je vlada prevzela nadzor nad modernizmom. Ta slog je veljal za umetnost neizkoriščene prihodnosti. Prizadevati si za vse novo, je odprl veliko novih smeri. Nekateri so še vedno zelo priljubljeni v umetnosti.

V dvajsetem stoletju so se v umetnosti pojavili številni novi slogi. Glavni med njimi so modernizem, simbolizem, impresionizem, nadrealizem, kubizem, futurizem, dada, abstraktna umetnost, postmodernizem.

Poleg tega, da so bili glavni slogi zgornjega slikovnega gradiva umetnost, so bili Drugi podtipi kot pointilizma, fovizm, primitivno, sezanizm, akademskih, Vorticism, domišljije, transavantgard, neorealism, materializma SOC-avant, socialnega realizma. Na voljo je tudi takih stilov v umetnosti kot konceptualne, hiperrealizma, minimalističen pop art, op-art, Tašizem, neoplastičnost, metafizično slikarstvo in mnogi drugi.

Moderna umetnost ne stoji mirno. Novi slogi se pojavijo v umetnost, nova smer in tok. Še naprej razvijati in obstoječe stile, pridobivati ​​nove odtenke in oblike.