Jedkanje - je to tehnika? Vrste jedkanja

Etching je neke vrste umetniška gravura, vtisnjena slika s končnim klišejem. Klasična gravura je vtis iz lesenega, polimernega (linolejskega) ali akrilnega materiala, rezanega z rezilom v obliki risbe. Število prikazov v tem primeru je omejeno. Etching - to je gravura,

Etching

Kovinsko ploščo, slepo za kliše, obdelamo s kislimi pripravki. Za jeklo, ki se uporablja dušikova kislina, za baker - klorni reagent.

Kovinska plošča primerne velikosti je mlet do sijaja, razmaščena in prekrita s posebnim kislinsko odpornim lakom. Po sušenju se vzorec nanese na obdelovanec, ki je lahko približen in bo kasneje zahteval nadaljnje delo. V nekaterih primerih je lahko slika popolnoma končana. Vse je odvisno od mojstrskih želja. Mnogi umetniki menijo, da je treba razviti kliše, nekateri pa verjamejo, da prave umetnosti ne potrebujejo popravkov. Vendar pa niso pomembne metode, temveč končni rezultat. Kljub temu je jedkanje resnična likovna umetnost, ki zahteva visoko usposobljenost tako v fazi priprave kot pri pridobivanju neposrednih vtisov.

Obdelava kontur

Po risanju risbe na obdelovancu, mojster opraska vse linije s tanko ostro iglo, odstranitev kislino odporne prevleke na pravih mestih. Na ta način kovina postane dostopna reagentu samo v tistih točkah, kjer je potrebno narediti vdolbine. Končana oljna gredica je potopljena v kislino in se začne z jedkanjem. Kopel z zdravilom je treba varno prekriti, da se izognete brizganjem. V tem primeru je potrebno zagotoviti prezračevanje prostora, tako da zrak ne koncentrira strupenih dimnih kislin.

Kemični materiali

Tehnika jedkanja je kompleksen tehnološki proces, ki zahteva določene pogoje, ki zagotavljajo varnost umetnika. Nezaželen odnos do zaščitnih ukrepov je nesprejemljiv. Kemični materiali, ki se uporabljajo pri predelavi kovinskih blazin za jedkanje, so precej nevarni, njihov negativni vpliv na človeško telo mora biti popolnoma nevtraliziran ali vsaj zmanjšan. Po jedkanju se dokončana klišeja opere v tekoči vodi, nato pa se ostanek laka ohrani.

Nato se podlaga nanaša na tiskalno barvo, ki zapolnjuje vse depresije. Presežek barve odstranimo s površine s tamponov. Nato se z jedkalno tablo izdelajo prstni odtisi. Papir je pod tlakom pritisnjen na podlago, vtis je jasen in kontrast. Tako tehniko jedkanja vam omogoča, da ustvarite risbe katere koli kompleksnosti, najlepše linije, kodri, pike in praske pa so videti precej organsko. Če se število izpisov izračuna na desetine in na stotine, se klišeja postopoma izbriše in izgubi kontrast. V tem primeru morate redno posodabljati ploščo, jo spet pokrivati ​​s kislinsko odpornim lakom in poglobiti risbo z jedkanjem.

Tiskane obrazce

Kovinske plošče, ki so ustrezno obdelane, na novo utrjeni proces, se lahko uporabljajo nekajkrat. Vsaka klišeja je tiskana oblika, s katero se izdelujejo jedkanice. V večini primerov je to umetniška podoba. Graversko jedkanje se šteje za eno najzanimivejših oblik likovne umetnosti. Razvit je bil v začetku 16. stoletja.

Ustvarjalni dosežki

Leta 1515 je zaprosil za tehniko jedkanja slavni umetnik Albrecht Durer, njegovi poskusi jedkanja kovinskih plošč so bili začetek dobe finega graviranja. Dürer je ustvaril klasične gravure z jedkanjem, ta dva tehnika sta že dolgo imela enakovredno vrednost pri svojem delu.

Italijanski umetnik Parmigianino, nepremagljiv mojster jedkanja, jih je povzdignil v čin resnične umetnosti. Kasneje je nizozemski slikar Rembrandt dosegel podobo edinstvene svetlobe in sence, poleg tega pa je začel ponoviti jedkanje, kar je dalo izjemno globino slike.

Aquatint

Leta 1765 je francoski slikar Jean-Baptiste Leprens odkril novo metodo za pridobivanje posebej mehkih halftonov, ki spominjajo na risbo akvarelov. Tehnologija je bila imenovana "aquatint". Za sliko je bila kontura najprej strgana, prenesena iz sledilnega papirja po metodi prebadanja, nato pa je bila klišeja pokrita na rožnatih mestih s kolofonijo. Plošča je bila segreta, prašek se je stopil in površino prekril z granuliranim slojem. Svetla mesta so bila obdelana na običajen način. Aquatint se je pogosto uporabljal v kombinaciji s barvnim tiskom, nepremagljiv mojster take tehnike je Francisco Goya, eden najboljših umetnikov-zgodovinarjev.

Jacques Cullo

Ker je jedkanje občutljiva umetnost, so se najboljši umetniki 16. in 18. stoletja poskušali izkazati v neugodnem žanru. Vendar pa je uspeh spremljal le najbolj nadarjeni. Eden od najbolj znanih mojstrov jedkanja v začetku 17. stoletja je bil francoski slikar Jacques Callot. Umetnik je delal v slogu mračnega realizma, njegova najpomembnejša dela pa so vključena v serijo »Uboje vojne« in najbolj zgovorno jedkanje mojstra se imenuje »Obesek«.

Vrste jedkanja

V 17. stoletju so se v slikarstvu uspešno uporabljale tehnike graviranja. Predstavnik flamske šole za slikarstvo, umetnik Antonis van Dyck, je postal odličen etristar, ki je izvajal sveto risbo. Umetnost jedkanja je omogočila ujeti subtilne odtenke ikonografskih slik.

Druga vrsta je bila tako imenovana reprodukcijska jedkanje. Izdal ga je založba. Skoraj vse ilustracije v knjigah, objavljenih v drugi polovici 18. stoletja, so bile izvedene v tehniki jedkanja. Ta slog slike ni mogel biti primernejši za literarna dela. Risbe so se izkazale za barvite in dobro prenašale bistvo ploskve. Tehnično je bila na voljo grafika z jedkanjem, cena je relativno poceni, kakovost slike pa je ostala na precej visoki ravni.

Mezzo-tinto - vrsta najbolj napornih, a zelo spektakularnih. Temelji na uporabi halftona zaradi "zrna" površine klišea. Minimalne depresije dajejo hrapavost, ki pri tiskanju zagotavlja gladke prehode od svetlobe do sence. Etchings, izdelani v obliki mezzo-tinta, se razlikujejo v barvi in ​​bogati odtenki.

Izviren videz je zelo umetniška podoba, ki jo lahko naredijo le najbolj znani umetniki. Za mnoge umetnike je jedkanje postalo nekakšen odzračevalec, zaradi česar jim je bila dana možnost, da v celoti uresničijo svoje ustvarjalne težnje. Najizrazitejša graverja 18. stoletja je italijanski arhitekt Giovanni Piranesi, avtor mnogih podob rimskih mestnih pokrajin in starin. Niti manj znani umetniki in eteriči tistega časa so bili: Giovanni-Baptista Tiepolo, Francisco Goya, Antoine Watteau, Canaletto, Francois Boucher.

Revival

V 19. stoletju je umetnost jedkanja propadla, to se je zgodilo pod vplivom videza tiskanih tehnologij na pisan način. Vendar so se konec stoletja umetniki graverja ponovno uveljavili. Nove pisave niso več zaznavane kot ilustracije za knjižne publikacije, postale so popolna umetniška dela, umetniški trendi v grafiki. V začetku 20. stoletja so številni francoski slikarji, kot je Charles-François Dobigny, Camille Corot in drugi. Specializiran za tehniko jedkanja in pariški umetnik-impresionist Eduard Manet. Med ruskimi slikarji so gravitacijsko tehniko obvladovali Valentin Serov in Ivan Šiškin. Ameriško jedkanje je bil James Whistler, švedski - Anders Zorn, v Nemčiji, Adolf Menzel je delal na gravurah.