Kamerna glasba. Kaj je komorno-instrumentalna glasba?

Verjetno vsi niso ravnodušni do glasbe. Človeštvu je neločljivo povezan, ni mogoče določiti, kdaj se je oseba naučila, da jo zazna. Najverjetneje se je zgodilo, ko je naš prednik, ki je poskušal izraziti svoja čustva, udaril na tla drevesni prtljažnik. Od takrat so ljudje in glasba neločljivo povezani, danes je veliko njegovih žanrov, stilov in smeri. To je folklorna, duhovna in končno klasična instrumentalno - simfonična in komorna glasba. Kakšna je smer, ker komorna glasba obstaja, veste skoraj vse, ampak v kakšni njeni razlike in značilnosti je malo. Poskusimo še to razumeti v članku.

Zgodovina komorne glasbe

Zgodovina komorne glasbe izvira iz srednjega veka. V šestnajstem stoletju je glasba začela presegati cerkvene templje. Nekateri avtorji so začeli pisati dela, ki so bila izven cerkvenih zidov izvedena za majhen krog poznavalcev. Treba je opozoriti, da so bili sprva le vokalni deli, kasneje pa se je pojavila komorna instrumentalna glasba. Toda o vsem, kar je v redu.

Komorna glasba je fascinantna. Kakšno ime izvira iz italijanske besede kamere ("soba"), verjetno vsi spomnite. Za razliko od cerkve in gledališke glasbe je bila komora prvotno namenjena za izvedbo v prostorih majhnega kolektiva za ozek krog poslušalcev. Kot pravilo je izvedba potekala doma, kasneje pa v majhnih koncertnih dvoranah. Vrh njegove popularne komorne glasbene glasbe je dosegel v osemnajstem in devetnajstem stoletju, ko so bili taki koncerti v vseh dnevnih prostorih zavarovanih hiš. Kasneje so aristokrati celo predstavili polno delovno mesto glasbenikov.

Slike komorne glasbe

Na začetku je bila komorna glasba namenjena predstava pred majhnim krogom ljudi, ki so njegovi poznavalci in poznavalci. In velikost sobe, kjer je potekal koncert, je omogočil izvajalcem in poslušalcem tesno medsebojno stikati. Vse to je ustvarilo edinstveno vzdušje lastništva. Morda zato je za to umetnost značilna visoka sposobnost odkrivanja lirskih čustev in različnih odtenkov človeških izkušenj.

Žanrov komorne glasbe ni mogoče natančneje izračunati za prenos čustva osebe s pomočjo lakoničnih, vendar hkrati podrobnih sredstev. Za razliko od simfonične glasbe, kjer se stranke izvajajo s skupinami instrumentov, v takih delih za vsak instrument je napisana njihova stranka in so skoraj enaki drug drugemu.

Vrste komornega instrumentalnega ansambla

Z razvojem zgodovine se je razvila komorna glasba. Da bi taka smer morala imeti nekatere posebne značilnosti glede izvajalcev, ne zahteva dokaza. Sodobni instrumentalni ansambli so:

• dueti (dva izvajalca);
• trio (trije člani);
• kvarteti (štiri);
• kvinteti (pet);
• seksteti (šest);
• septece (sedem);
• okteti (osem);
• Nonets (devet);
• decimet (deset).

Istočasno je lahko instrumentalna kompozicija zelo raznolika. Vključuje lahko niz in pihalni instrumenti. V sestavi enega kolektiva se lahko vključi le niz ali samo pihalni instrumenti. In morda so mešani komorni ansambli - še posebej pogosto vključujejo klavir. Na splošno je njihova sestava omejena le z eno - skladateljsko domišljijo in najpogosteje je brezmejna. Poleg tega so tudi komorni orkestri - kolektiva, ki vključujejo največ 25 glasbenikov.

Žanri instrumentalne komorne glasbe

Sodobni žanri komorne glasbe so bili oblikovani pod vplivom dela velikih skladateljev kot WA Mozart, L. Beethoven, I. Haydn. Tisti mojstri, ki so ustvarili neprekosljivo vsebino in čustveno globino dela, so bili ustvarjeni. Sonat, duetov, triov, kvartetov in kvinteti naenkrat poklonil najbolj znanih romantiko XIX: Mendelssohna, Schumanna, Schuberta, Chopina. Poleg tega je žanr instrumentalnih miniatur (nocturnes, intermezzo) v tistem času pridobil tudi izjemno priljubljenost.

Obstajajo tudi komorni koncerti, apartmaji, fuge, kantati. Tudi v 18. stoletju so bili žanri komorne glasbe zelo raznoliki. Poleg tega so absorbirale stilske značilnosti drugih trendov in stilov. Na primer, Beethoven zasledimo tako jasno željo, da premikajo meje takšnih pojavov, kot komorne glasbe, kar je njegovo delo, kot je "The Kreutzer Sonata", ki ga njeni monumentalism in čustvene napetosti ni slabše Symphony stvaritve.

Žanri vokalne komorne glasbe

V XIX. Stoletju je glasbena komorna glasba postala zelo priljubljena. Novim žanrom umetniške pesmi in romance je bil dan poklon odlični skladatelji, Kot R. Schumann, F. Schubert, G. Berlioz, I. Brahms. Neprecenljiv prispevek k svetovni zbirki del komorne glasbe so podali ruski skladatelji. Magnificent romance z Glinka, Čajkovski, Musorgskega, M. Rimski-Korsakov, danes ne pusti nikogar ravnodušnega. Poleg manjših del je tudi žanr komorne opere. To pomeni prisotnost majhnega števila izvajalcev in ne zahteva postavitve velike prostore.

Komorna glasba danes

Seveda danes praktično ni takšnih hiš, kjer se kot v prejšnjih stoletjih komorni ansambli igrajo v krogu omejenega kroga ljudi. Vendar pa je ta smer v nasprotju z obstoječimi stereotipi še vedno zelo priljubljena. Hale organske in komorne glasbe po vsem svetu zbirajo milijone oboževalcev kot dela klasičnih skladateljev in sodobnih avtorjev. Obstajajo redni festivali, kjer znane in novice izvajalci delijo svojo umetnost.