Pišemo esej o sliki "Nevihta" (Aivazovsky)

Kaj pomaga osebi biti srečna? Delo, ki prinaša užitek, blizu ljudi in ustvarjalnost. Za nekatere je ustvarjalnost hobi in delo, za druge pa razmišljanje lepega. V šoli preučujemo platna velikih umetnikov, pripravljamo pisna dela o njih. Verjetno je vsaka oseba napisala slikarstvo

Nekaj ​​besed o avtorju slike

Zdaj se bomo pogovarjali o avtorju platna, znanega iz otroštva. Kasneje bomo napisali esej o sliki "Nevihta". Aivazovsky Ivan Konstantinovich se je rodil v presenetljivo lepem pristaniškem mestu Feodosia. Morda zato je bil zaljubljen v otroštvo v morju, njegovo romantiko in moč. 29. avgusta 1817 se je pojavil Hovhannes Ayvazyan (pravo ime umetnika). Fant je odraščal v revščini, študiral na gimnaziji v Simferopolu. Passion for art ga je pripeljal v Peterburgsko akademijo umetnosti, kjer je prevzel znanje izjemnih mojstrov tistega časa. Po treningu je Aivazovsky veliko potoval, leta 1847 pa je postal profesor v alma materu.

Pred pisanjem eseja o sliki "Nevihta" (Aivazovsky) želim poudariti, da je avtor platna uspel v morskih poteh in celo delal v pomorskem osebju kot umetnik. Najbolj znana dela so "Črno morje" in "Deveti val", čeprav je z veseljem prikazal ukrajinske in kavkaške pokrajine, epizode armenske zgodovine, Krimska vojna. Skupaj ustvarjalna dediščina umetnika vključuje okoli šest tisoč slik, v katere je vložil svojo dušo. In poleg njegovega najljubšega dela, je Ivan uspel delati dobrodelne in javne zadeve, pomagal svojemu rodnemu mestu, ustanovil muzej in umetniško galerijo, pomagal postaviti železnico. Ivan Konstantinovič je umrl v častitljivi dobi 2. maj 1900, začetek dela na drugem platnu, v Feodosiji, kjer je bil pokopan.

Neverjetno sliko

Ne morete napisati eseja o sliki "Nevihta" (Aivazovsky IK), ne da bi vedeli, kaj je na njej prikazano. Ustvaril ga je Ivan Konstantinovič leta 1851, kot nadaljevanje slike "Nevihta na morju ponoči" (1849). To je naslikano z oljem na platnu, hrani se v Ruskem muzeju.

Po mnenju biografov Aivazovskega je umetnik v svoji mladosti, ki je že znan, padel v neurje Biskajski zaliv. Nevihta je bila tako močna, da je ladjo veljalo za potopljeno, časopisi pa so natisnili Ivanovo smrt. Izkušnje v življenju in vznemirljivosti nad močjo elementov, opozicije ljudi in narave so se odražale v spomin, nato pa so se pojavile pod čopičem mojstra, ki so presenetile vse.

Opis slike "Nevihta"

Dve tretjini platna zaseda nebo: mračno, oblačno. V ospredju je penasto morje. Zdi se, da se valovi črpajo in igrajo z ladjo. Ladja je zelo nagnjena od močnega vetra, jadra so raztrgana, zdrobljena rešetka. Na vodo je padel drobec jambora, ki ga je odnesel nori cikel. Če pogledamo sliko, dobesedno slišite zaskrbljujoče krikove galebov, ki poskušajo najti zatočišče, grom in obsojene krike ekipe. Sestava slike "Nevihta" (Aivazovsky) je enostavno pisati, ker je živa. Zelo močan vtis ostaja tudi iz pogleda na razmnoževanje in kakšno razburjenje je pokrito, ko občudujete original! In zdaj opišite sliko Aivazovskega "nevihta" in tebe.

Spomnim se šole

Kako napisati esej o sliki Aivazovsky "Nevihta"? Najprej morate narediti načrt. Delo bi moralo imeti majhen uvod, glavni del, posvečen platnu, in zaključek. Na primer, takole.

Človek je vedno občudoval morje, svojo moč in moč, svojo nemoč in skrivnost. Ko je prišla nevihta, se je majhnim ljudem zdelo, da so izzvale nekaj sile narave in poskušali so razumeti, kaj je bilo. Vendar niso mogli ukrotiti elementov, je bilo treba čakati, gledal njene igre. Te misli razmišljajo o tistem, ki ga I. Aivazovsky pogleda na bleščečo platno Storm.

Slika prikazuje ladjo, ki je prizadela nevihto. Valovi grozne višine brezobzirno jih obračajo v različnih smereh, kot če bi igrali z usodo ljudi, ki so na krovu. Močan veter je odrezal rešetke, odnesel nekaj jambora in vrgel ladjo. Zdi se, da se bo napolnilo z vodo in odšlo na dno, ki bi nosilo obupane mornarje. In samo galebi bodo priča tragediji in samo bodo peli žalostno pesem nad svojim grobom.

Nebo je tiho. Oblaki vseh odtenkov modre in sive skrivajo sonce za njimi. Res je, da občasno žarki dnevne svetlobe še vedno potujejo in dajejo ljudem vsaj nekaj upanja. Mogoče element že ima veliko motenj in bo odšel, ko bo ladja plavala? Mogoče je veter z ladjo igral dovolj in letel navzgor, razpršil grozni oblaki? Kdo bo tokrat zmagal - majhen človek ali naravna mati? Kdo ve?

Aivazovsky je domiselni mojster, saj je uspel prenašati realistično veličino morja z barvami, pa tudi njegovo neokrnjeno moč. Človek se zdi samo, da je kralj narave, pravzaprav je njen otrok: majhen, poreden in nemočen. On mora razumeti, da so njegova prizadevanja zaman in da se uskladi z usodo, ki so jo pripravili elementi. Vendar se ekipa bori do konca in žarek svetlobe jim daje upanje za odrešitev.

Namesto sklepanja

Umetnik in njegov platno omogočata, da gledalec razmišlja o življenju, o svojem mestu v njem. Konec koncev, naš obstoj je majhen čoln v ogromnem morju, ki nato plava v miru, nato se bori z nevihto. In kako bo plavanje končalo, je odvisno od nas in naših dejanj.