Slog dekonstruktivizma v arhitekturi

Kaj bi bila svetovna umetnost, če ne za filozofska učenja vodilnih mislecev preteklosti, sedanjosti in prihodnosti? Glede na nekatere razprave, zavest določa bitje

Veličnost baročnih stavb, skrivnost gotskih cerkva, strogost in urejenost klasičnih mojstrovin svetovne arhitekture se lahko imenujejo zapuščina določenih filozofskih tokov in pogledov na okoliški svet. Deconstrukcijo v arhitekturi ni nobena izjema. Ljudje, ki so daleč od umetnostne zgodovine, verjetno ne morejo dokončno opredeliti tega pojava, vendar lahko intuitivno prevzamejo njegove ključne značilnosti in še bolj razlikujejo zgradbo, zgrajeno v svojih najboljših tradicijah.

Kje "rastejo noge"

Kot smo že omenili, dekonstruktivizem v arhitekturi izhaja iz filozofije, in sicer v učenju Jacques Derrida - izjemnega francoskega misleca alžirskega izvora. To je njegova glavna teza, ki je pripomogla k določitvi značilnosti tega sloga, drugačnega od vsega, kar je bilo zgrajeno prej.

Najbolj priljubljena dela Jacques Derrida ki se uporablja v ZDA, kar pojasnjuje dejstvo, da so bili ameriški arhitekti, ki so v svojem času naredili prvi korak k novemu pojavu v svetovni arhitekturi. Kljub dejstvu, da se je francoski filozof štel za privrženca Sigmunda Freuda in Martin Heidegger, njegova stališča na svetu so se bistveno razlikovala od tistih, ki so jih imeli Derridinovi »učitelji«.

Celoten svet okoli misleca je gledal kot besedilo, ki ga ni treba naročiti, ampak v dekonstrukciji - razdrobljenosti, pridobitvi ostrih vogalov in izjemnih podrobnosti. Glavna ideja njegovih del je bila v celoti konsistentna in nadaljevala ideje postmodernizma, ki so takrat prevladovale po vsem svetu. Naravno je, da so se vodilne umetnice takoj odzvale na takšna stališča, ki so izpodbijale vse, kar je bilo navadno in naravno.

Ne brez Rossija

Nenavadno je, da je dekonstruktivizem v arhitekturi nastal predvsem zaradi posebnih značilnosti stavb, aktivno zgrajenih na ozemlju ZSSR v 20ih letih. Absolutna simetrija, harmonija in preprostost - to je tisto, kar je bilo cenjeno v domači arhitekturi. Enake pri gradnji hiše so se v vsakem mestu povečale, kot gobe po dobrem deževnem dežju.

Kot veste, je med ZSSR in ZDA so bili vedno nekaj Opozicija: prvi polet v vesolje in pristanek na luni, vojaške moči, literature, pod nadzorom ozemlju - vse to je izzvala opravljanje odličnosti, ki se lahko imenuje eden izmed najboljših katalizatorjev napredka. Naravno je, da monotonijo Sovjetska arhitektura našel ustrezen odziv v državah, ki je v svojem času povzročil dekonstrukcijo v arhitekturi.

Kronološki okvir

Seveda, reakcija na sovjetske preference v arhitekturi ni bila trenutna. Za oblikovanje novega toka ni bil potreben samo čas, ampak tudi ustrezen zagon filozofije, ki je postal ideja Jacquesa Derrida. Slog dekonstrukcionizma v arhitekturi je nastal v osemdesetih letih 20. stoletja. Svetovni ideali in želja po Absolutu so bili vprašljivi, nadomeščeni z gravitacijo za skrivnost, prelom in filozofijo »zlomljene popolnosti«.

Prvi koraki do neznanega

Pionirji in zakonodajalci tega bizarnega sloga štejejo za Peter Eisenman in Daniel Libeskind - ameriške arhitekte, ki so delali v poznih 80-ih. Zlasti pomemben mejnik v zgodovini razvoja in razvoja tega pogleda na gradnjo stavb je zmaga projekta Eisenman in Bernard Schumi v tekmovanju de la Villet.

Nato dekonstrukcijo v Ljubljani arhitektura 20. stoletja se je odražal v izdajah nizozemskega teoretičarja Rem Koolhaasa. To je bilo tam, ki odraža glavne ideje, lastnosti in trende tega sloga že vrsto let.

Komplet revolucij

Enako pomemben dogodek za privržence neskladja je bila razstava Muzeja sodobne umetnosti, ki je potekala v New Yorku leta 1988. Tam so bili predstavljeni glavni deli tega sloga. Mark Wigley in Philip Johnson sta bila organizatorja dogodka.

Nato so leta 1989 znova razstavili znake dekonstrukcije v arhitekturi, ki so se med odprtjem Wexnerjevega centra za umetnost, ki ga je oblikoval sam Peter Eisenman, preučevali in preučevali.

Eden od odločilnih dogodkov v zvezi z oblikovanjem novega sloga je bila razstava v New Yorku malo kasneje. Najboljša dela takšnih arhitektov, kot so Hadid Kupa, Bernard Schumi, Frank Gehry, Rem Koolhaas in mnogi drugi, so bili predstavljeni v njegovem okviru. Omeniti velja, da se je po tem dogodku veliko vodilnih arhitektov oddaljilo od idej dekonstrukcionizma in se odločilo za druge načine ustvarjalnosti.

Vendar pa je priljubljenost tega arhitekturni slog ta dogodek ni preprečil - doslej ves svet aktivno gradi stavbe, v katerih so ugledali značilne neskladne in bizarne elemente.

Posebni znaki

Kljub rahlo kriptičnemu in precej okornemu imenu, značilne značilnosti dekonstrukcijskega stila v arhitekturi in notranjosti je mogoče enostavno določiti tudi brez kritike umetnosti.

Na primer, ena izmed najbolj presenetljivih in nepozabnih značilnosti se lahko imenuje posebna privlačnost za zlom, asimetričnost oblike, ne glede na predmet, ne glede na to, ali gre za skulpturo, stavbo ali najobičajnejši stol. Oštri vogali in navidezno neustrezni ovinki, drzni obrati in kup elementov - vse to lahko imenujemo kvintesenca dekonstrukcionizma. To je vedno nekakšen izziv za običajno resničnost, spogledovanje s kontemplativno zavestjo.

V arhitekturi tega sloga so precej sprejemljivi poševni koti, nagnjene stene in streha, ki je obrnjena navzgor. Še več - bolj čudna oblika, bolj kvalitativen, bolj natančen projekt, čeprav je to čudno.

Ideali in manifesti

Za odobritev določenega fenomena v umetnosti je potrebna njegova materialna predstavitev. Deconstrukcijo v arhitekturi ni nobena izjema. Fotografija plesne hiše v Pragi ali Massachusettsovega inštituta za tehnologijo je danes morda znana vsem poznavalcem nestandardne umetnosti. Značilen primer tega sloga je mogoče poklicati Muzej Guggenheim, ki se nahaja na ozemlju Bilbao.

Zunaj znotraj

Če gradnja stavb zahteva pomembne materialne naložbe, se lahko notranja zasnova stanovanj in pisarn imenuje bolj dostopna. Deconstruktivizem v notranjosti sodobnih bank, zakladnic in modelnih hiš - danes je fenomen precej reden. V današnjem svetu je eden od glavnih ključev uspeha mogoče imenovati sposobnost vtisa, s katerim se lahko spoprime pohištvo in dodatki s posebnim okusom.

Notranjost v slogu dekonstruktivizma pomeni prisotnost prepredenega pohištva, prozornih sten ali konveksnega tla, popolnoma nepredstavljivo obliko lestence in mize ali, na primer, previsoke obsežne niše nad glavo.

Sobe, ki izgledajo kot pravi labirinti in navidezno polomljene police, so vse to dekonstrukcijo v notranjosti, ki je danes zelo priljubljena. Večna želja po izvirnosti in protest proti celemu svetu - tako lahko označite ta slog. Morda bo sčasoma človeštvu postalo dolgčas z eksperimentiranjem z barvami, oblikami in teksturami, vendar je za zdaj dobila neskončno izbiro možnosti, med katerimi so najbolj drzne in celo nepredstavljive.