Najbolj znana slika Aleksey Gavrilovich Venetsianov: ime, opis. Slike Venetsianov

AG Venetsianov (1780 - 1847) - umetnik ruske šole, ki je študiral z VL. Borovikovsky in prejel naziv akademik, ko je leta 1811 zaključil tekmovalni program - "Portret K.I. Golovachevsky. "

Kratke informacije o slikah

Sprva je živel v St. Petersburgu, specializiran za portret, Alexei Venetsianov. To so bila po meri dela in "zase." Ta dela so nam znana od leta 1801. Dvajset let je bil usmrtil 18 portretov. Toda po poroki, zapuščanju Peterburga in preselitvi v pokrajino Tver je umetnik začel pisati žanrske prizore iz kmečkega življenja. Tista dela, ki so slikarju prinesla splošno priznanje. Njen vrhunec se nanaša na 20 - 30 let 19. stoletja. Najbolj znane so bile slike "Reapers", "Sleeping Shepherd" in "Zakharka". Alex Venetsianov začel delati, ne posnema umetnikov, katerih dela se kaže v Hermitage, ki prikazujejo življenje, kot tisto, kar je videl, in na prostem. To je bila revolucija v njegovem delu in inovacijah tistega časa.

"Na oranskem polju. Pomlad »

Na sliki je prikazano preprosto podeželsko vsakdanje življenje - kmečka ženska brani oransko polje. Dan je jasen in topel. Polja so prostorna. Napredek ženske je nezahteven. Govori bos, ki ima sveto pomen. Dežela je božansko rodovitna, ne morejo ga škorenjiti, temveč jo je treba obravnavati z ljubeznijo, šele potem bo prinesla. Mlada ženska sama - živi utelešenje spomladi in plodnosti - nežno gleda na otroka, ki se igra s preprostimi rumenimi in modrimi cvetovi. Zemeljski in božanski se združita v eno celoto. In zdi se, kakšna preprosta parcela - na oranskem polju, spomladi - je vzela mojster in kakšen je bil zapleten pomen.

"Pastir s cevjo"

V Tverjevi regionalni galeriji je delo napisano na drevesu - »Pastir z rogom«. Tek za dneve, fant leži v sanjarstvu in počiva. Gola noga je zamazana z zemljo. Nežnost njegove starosti se primerja z mlado breza, v bližini katere se nahaja. V skromni majhni vrečki pri roki je bila hrana. Sedaj se zdi, da je nahrbtnik izpraznjen, in fant z naravno milostjo se naslanja na njo. Njegovo delo se še ni zrušilo in zrušilo. Kakšno prihodnost čaka otrok? Razmišljajte o tem, gledate ga. Ponovi pot svojih dedov in očetov, ne več. In kdo ve, kakšni talenti so skriti v njem?

"Spuščeni cowherd boy"

Ta inovativna slika, napolnjena z različnimi toni in zato živa. Ploskev je preprost. Najslabši najstnik se je naslonil nazaj proti brezi. Za njim teče reka, katere bregi so prekriti z mehko travo. Na drugi strani reke je dekle na vodi z jarmom na rami. Če pogledate natančno, lahko vidite del hrbta, levo, v kotu, očitno ribič. In pred nami so odprli svoje proge travnikov in polj. Počasi dolgi topli poletni dan se razteza. Ta večna Rusija se dviga v hribih in pekinah v daljavi. Pokrajina se združuje z ljudmi. Ti, ljudje in narava so naravni, saj je življenje sama, saj je umetnik delal na prostem, ki ga takrat ni sprejel.

Še en otrokov portret

Slikarstvo Venetsianova "Tukaj je tista in večna domovina!" Osvaja na prvi pogled. Misel seje prazno bochazhkom dve - deček petih ali šestih, in njegov zvesti prijatelj - puhasto pes, sladko pogledati v obraz. Božični deček v beli srajci in beli pes sta dve svetli točki na sliki. Celotno ozadje ustreza žalostnemu razpoloženju otroka, ki mu je podprl obraz z roko, je temno. Nemogoče je ne soljati z žalostjo preostalih lačnih, morda ne prvič par. Otroci kmetov se najprej pojavijo na ruskih slikah samo pri Venetsianovih.

"Gumno"

Ne morete govoriti o umetniku, ne da bi omenili delo, ustvarjeno leta 1821, in postal zanj nova stopnja. Na njej je prikazana velika dolga soba, namenjena za polaganje kruha (zložen je s hribom v središču) in ga mluti. Platno kaže sedenje, počivajoče kmetje in tiste, ki še naprej delajo. In tudi vozički, konji. Vse prilagaja velik skedenj. To je zelo nenavadno. V ospredju - ni svetlo, v središču svetlobnega toka prodre skozi okno, in na koncu hleva skozi odprta vrata znova prelije svetlo svetlobo iz ulice, ki je videl tudi. Obeti je težko graditi. S pomočjo svetlobe, ki je že bilo povedano, in z zmanjšanjem števila in predmetov v ozadju. To spodbuja spol. Zelo zanimive figure kmetov, ki sedijo, naslonijo na hlode gumenega tla. Neverjetno in barvita odločitev - zlato rjava, praznična. To sliko Venecianova je bila razstavljena na razstavi leta 1824 in jo je zelo navdušil Alexander I, ki ga je kupil. Akademija jo je hladno sprejela, saj je bila tema daleč od sublimnega.

"Jutro lastnika zemljišča"

Ta slika Venetsianova je žanrska scena, ki prikazuje vsakdanje življenje: zgodaj zjutraj gostiteljica v hišni obleki in pokrovček sedi na stolu za mizo. Pohištvo ustreza času, je iz mahagonija. Svetloba pade iz okna s hrbtne strani lastnika zemlje, njen obraz ni jasno viden, njena silhueta pa je jasno vidna. Tla in zaslon sta dobro osvetljeni. Zaslon in miza delita prostor platna, kar vam omogoča, da pazite na tri številke in lan, ki so vezani na tleh. Prostor, v katerem je razdeljen lan, je majhen, notranjost za hostese je povsem pokopana v senci, ki poglablja prostor slike. Vzdušje je polno miru. Dve kmečki ženski poslušata navodila svoje ljubice in se držita dostojanstva. Slika Venetsianova generalizira vsakodnevno sceno, ki jo simbolizira.

Žrebci

Venetsianov je na temo žetve napisal več slik: "Kmeč z metulji", "V žetvi" in še nekaj več. Ko je ta motiv dobro razvil, je zgradil sestavo novega platna. Slikarstvo Venetsianova "Reapers" se je v življenju zagledalo, ko je umetnik šel skozi polja z etudnikom. Mati in sin naivno občudujejo lepoto metuljev, ki se krijo na zapestju. Sin izza njegovega hrbta prinik prinese svoji materi in ne pelje oči iz razkošnih lepih lepot. Mama se ne premika, da jih ne prestraši. Fant je živa kopija Zakharke, morda to je to, preveč portretne podobnosti. Obe številki sta blizu gledalcu. Dajo se blizu. Mama je nagnala glavo na dečka. Na obrazu lahko vidite malo utrujenost in božjo voljo otroku. Napisala je in Sundress in belo srajco in šal na glavi, in kroglice in tanek obroč - vse povedano, občudovali ta par, umetnik. In dva srpa je mogoče zapreti v krogu, ki oblikuje junake.

Zaključek

Umetnik-inovator v svoji vasi je ustvaril šolo za sposobne služabnike kmečkih otrok. Najbolj izjemen študent štirideset imen je želel kupiti, vendar lastnik ni strinjal in se odločil, da je vrtnar. Kot rezultat se je mladi umetnik obesil. V tem težkem položaju je naš prvi pevec kmečkega življenja delal. Še posebej zato, ker je Akademija umetnosti ni odobravala njegovo delo - je preveč "preprost" in "bezyskusen" je pokrajina in parcelo Venetsianov slike. Umrl je v starosti 67, izgubil nadzor nad konji, ki ga izvajajo njegovi smrti. V svojem življenju je napisal 85 del, ki so večinoma v Ljubljani muzeji v Moskvi in Petersburg.