AG Venetsianov: slike z imeni in opisi

Kako je delo ruskega umetnika z zvenečim imenom Venetsianov najpogosteje ugotovljeno? Slike, ki prikazujejo žanrske prizore iz kmečkega življenja, se imenujejo začetek domačega žanra v slikarstvu, pojav, ki se bo sčasoma razcvetel v dobi Putnikov. Ampak obseg umetniškega talenta Venetsianova, obseg njegove človeške osebnosti, je imel velik vpliv na razvoj ruske likovne umetnosti ne samo v okviru ene žanrske smeri. To postane še posebej opazno z natančnim pogledom na njegove slike.

Portret Mati (1802)

Alexey Venetsianov se je rodil leta 1780 v Moskvi trgovske družine, ki je imela predniki izvirajo iz Grčije. Dobili so v ruski vzdevek Veneziano, kasneje predelal v ruskem slogu v imenu. Ko Alex začel zanimati za slikanje, mu študij ni zdelo nič hudega starše. Morda zato ni dobil redne likovne vzgoje. Domneva se, da je prva poznavanje tehnike slikanja je prejel od "fantje" - učitelj, in glavni vir umetniškega izobraževanja, ki je prejel Venetsianov - slike starih mojstrov v muzejih in dela sodobnih slikarjev v salonih in galerijah.

Glavni žanr v ruskem slikarstvu tistega časa je bil portret, zato je prvi žanr, ki nam je znana slikovna izkušnja Venecianova, pripet. To je portret mati - Anna Lukinichna, v dekliški Kalashnikovi.

Zanimivo je, da mu pri dvaindvajsetletniku še ni slikovnega znanja, kako težko je prenesti količino, zrak in svetlobo. Ampak lahko vidite drugo stvar - svojo sposobnost prenosa različnih tekstur tkanine, dovolj zaupanja v risbo. In kar je najpomembneje, je uspel prenašati občutke njegovega modela: nekaj sramote in napetosti matere od njene nenavadne vloge in njenega nežnega odnosa do nje.

Avtoportret (1811)

Po letu 1802 se je Venetsianov preselil v Sankt Peterburg, kjer je poskušal sam pri sebi ustvariti ime in začel živeti s slikanjem. Kmalu je bil prisiljen služiti kot mali uradnik na pošti. Vesela priložnost mu je omogočila, da se seznani s slavnim portretistom VL Borovikovskim (1757-1825), ki je zelo cenil slike Venecijanova in postal njegov mentor v poklicu in v življenju. Morda, zaradi svojega vpliva, Venetsianov peticijo na Akademijo umetnosti o pridobitvi uradnega naslova slikarja. V skladu z listino Akademije je tožeča stranka morala predložiti svoje delo. V ta namen Venetsianov piše avtoportret.

Na tej sliki je že videl visoko raven tehničnega znanja umetnika. To je točno in resnično delo pravega realista, brez romantičnega dotika in okraševanja. Psihološka globina slike, ki jo je ustvaril umetnik, je bila zelo cenjena. Tukaj in pozorno se osredotočite na delo in jasno občutite samopostrežnost.

Venetsianov je imenoval Svet Akademije za umetnost, ki naj bi bil "imenovan" - eden od formalnih stopenj spretnosti umetnika, kar mu je omogočilo, da je po nalogu Sveta določil naziv akademika. Venetsianov postane akademik po pisanju določenega portreta KI Golovačevskega.

"Gumno" (1821)

Kmalu po prejemu naziva akademskega slikarja Venecianov nepričakovano zapusti prestolnico in službo ter se naseljuje v svoji posesti Safonovega v pokrajini Tver. Tu se ustvarja najpomembnejša njegova dela, namenjena poetizaciji kmečkega življenja.

Pred začetkom dela na sliki "Gumno" je umetnik ukazal svojim strešnikom, da razstavijo sprednjo steno v velikem skednju, kjer je bilo shranjeno zrno. Postavil je nalogo prenosa linearna perspektiva in globino, podobno tistim, ki so ga udarili v slike francoskega slikarja Francaisa Graneta. Poleg presenetljive podobe odhajajoče sobe v tistem trenutku navdušuje skrbno preverjena kompozicija iz figur kmetov in živali, zamrznjenih v različnih položajih. Polne starodavnega pomena in neverjetne poezije.

Slika je zelo cenila cesar Aleksandar I, ki ga je kupil od umetnika in avtorju predstavil diamantni prstan. Zaradi tega je bil njegov finančni položaj malo lažji.

"Na oranskem polju. Pomlad (1820.)

Veliko slik Alekseja Gavriloviča Venecijanova je polno skrivnosti in skrivnosti, ki še vedno niso predmet strokovnjakov in ljubiteljev umetnosti. To je majhen platno (65 x 51 cm) s skoraj botičevim imenom in poetičnim zvokom, sorazmerno z največjimi mojstrovinami renesanse. Menijo, da je ta slika del cikla, namenjenega sezonam.

Kmetija dela prizor zdi kot ukrep polno sveto, kozmičnega smislu. Podatek o mladi ženski, ki je prišel na trdo delo, nosil svoje najboljše obleke, otroka na robu polja, ki parcelo podobno ikono Device, izginja v globine sliki ogledalo drugo kmečkih - vse polno skrivnosti. Polna pomena in velikega preprostosti, pokrajine, zoper katero so to navadne in na veličastni dogodek hkrati. Alex Venetsianov katerih slike je težko pripisati posamezni zvrsti, velja za enega od ustanoviteljev ruske pesniške pokrajine.

"Reapers" (1820)

Toda glavni žanr za Venetsianova ostaja portret, glavna naloga, ki jo odloči, je izraz resničnega interesa in spoštovanja do tistih, ki jih portretira. Visoko slikovno obvladovanje v kombinaciji z lakonizmom in prefinjenjem kompozicije krepi vtis, ki ga ima Venetianov na gledalca. Slike, opis katere vsebina lahko izpolnjuje več besednih zvez, presenetljivo z globino in vsestranskostjo, tudi če so njihovi junaki preprosti kmetje.

Na roki žetine, za trenutek ustavil, da počivajo, dva metulja sedel. Deček jih gleda iz hrbta, navdušen nad njihovo lepoto. Umetnik je napisal skoraj kočo - zdi se, da bodo lahka krila letela in v poletni vročini izginila. Tako so tudi glavni likovi - njihovi obrazi, roke, oblačila. Resnična občutja, ki jih izrazita mlada ženska in otrok, sta resnična in, kar je najpomembneje, občutita, kako jih Venetsianov občuduje.

"Jutro lastnika zemljišča" (1823)

Vloga Venetsianova kot ustanovitelja žanrske raznolikosti v ruskem slikarstvu je nesporna. Eden od prvih je poskušal opozoriti na posebno lepoto ruske narave, s čimer utira pot prihodnjim briljantnim slikarjem krajine - Levitan, Shishkin, Kuindzhi, Savrasov. V portretu je pokazal absolutno nenavadne glavne znake - ljudje iz ljudi. Toda poetiziranje domačega žanra je bil posebej inovativen pojav.

Verjamejo, da so junakinje njegovega slikarskega mojstra ustvarile svojo ženo - Marfa Afanasyevno - in njene cerkve. To pojasnjuje toplo občutek, ki prežema to platno. Ni konfrontacije med gostiteljico in njenimi službenimi služkami - bolj kot družinska scena, v kateri imajo dekleta dostojanstvo in mirno lepoto. Na sliki je enako pomembno tudi okolje: ljubezensko napisano polnjenje notranjosti in - kar je še posebej očarljivo - mehka, a vsa polnila.

Zakharka (1825)

Kmečki otroci - pogosti znaki portrete in žanrske slike, ki jih je napisal Venetsianov. Slikarstvo "Sleeping Shepherd", "To so batkin in večerja", "Shepherd z rogom" prikazujejo otroci niso Netjelesan kerubinov z ikonami in klasične slike - polnopravni znakov z lastnim značajem, doživlja močna čustva, ki so del harmonije sveta. Takšna je Zakharkov - protagonist slike Venetsianov. Z imenom in opisom teh del s strani izvajalca lahko razumeli svoj poklic učitelja, ki je zapustil svoj pečat v ruskem slikarstvu.

Pomislil je na usodo nadarjenih otrok, rojenih s krstom, ko je videl, kako je dvorski deček poskušal prikazati nekaj s kredo na krovu. Kmalu se je rodila tudi "Venetianova šola". Poleg poučevanja poklic umetnika, zaklonil je otrokom otrok, jih hranil in jih zalival, poskušal odkupiti mnoge na svobodo. Med študenti Venetsianov - briljantni Grigory Soroka in okoli 70 umetnikov, od katerih jih je veliko diplomiralo na moskovski Akademiji za umetnost. Dejavnosti šole so se nadaljevale proti nasprotovanju uradnih akademikov, ki Venecianovu niso podelili naziv učiteljice slikarstva.

"V žetvi. Poletje »(182?)

Njegovo življenje ne more biti imenovan brezskrbno, je bilo vedno napolnjena z naporom in težav. Tragična in nepričakovan je bil njen konec - Alex Gavrilović je bil ubit leta 1847, ko je konj, izkoristiti v svoj avto, nenadoma prestrašena in trpel, in je skušal ustaviti, je padla na cesti.

Človek na zemlji, harmonija njegov odnos z naravo, z vsem svetom okoli njih - glavna tema umetnika Venetsianov glavni bistvu in vrednosti njegove zapuščine, nekaj, za kar je ime njegovo resnico, ki ga poznavalci in amaterji ruskega slikarstva. Slika, ki prikazuje Reaper o ozadju prepoznavno ruske pokrajine, in pomen, ki ima prostor - eno od oglišč velikega ruskega slikarja.