Filonovove slike, umetnikova biografija

Izjemen predstavnik ruskega avantgardnega Pavel Filonov od začetka XX stoletja postal znan kot avtor posebnega, analitično slikarstvo. Legenda je bil njegov močan lik, iz katerega je bila umetnikova nesporna prepričanja v pravilnost njegovih odkritij, njegova obsedenost z delom in samostanski asketizem v življenju.

Njegovo delo je sestavni del zgodovine avantgardnega slikarstva. Hkrati Filonovove slike so presenetljivo prvotni pojav, ki je postal rezultat teoretičnega razvoja mojstra, ki je bil skoraj najpomembnejši del njegove dediščine.

Začetek

Prihodnji umetnik se je rodil leta 1883 v revni družini domačinov iz Ryazanov, ki so se preselili v iskanje boljšega deleža v Moskvi. Moj oče je bil kočijaš, moja mati pranje. Pavel je kmalu spoznal, da bo slikarstvo delo celotnega življenja.

Po osnovnem šolanju v mošusni šoli v Moskvi je leta 1901 že končal tečaj slikarske in slikarske delavnice v Sankt Peterburgu. Tam, ko so bili zapustili sirote, se je preselil po sestri, ki se je poročila.

Delo slikarja, ki je prinesel skromen dohodek, je včasih dovoljevalo nekaj slikovitih praks. Tako umetnik opozarja na sodelovanje pri stenskem slikarstvu bogatega stanovanja in obnovi slikovitih podob na kupoli katedrale sv. Isaaka.

Vzporedno s temi študijami Filonov obiskuje risarske razrede Društva za spodbujanje umetnosti in se poskuša pripraviti na vstop v Akademijo umetnosti. Prvi poskus - leta 1903 - je bil neuspešen, Filonov pa je stopil v zasebni studio Dmitriev-Kavkazskyja, da nadaljuje svojo umetniško izobraževanje.

Leta 1908 je postal prostovoljec na akademiji, vendar je po dveh letih prostovoljne listi, ne najde razumevanja med profesorji zaradi preveč nenavadnih pogledov na umetnost.

Umetnik-raziskovalec

Analitični pristop k slikovno podobo izraža že v najzgodnejši slike iz Filonov imenovano "glave" (1910), "moški in ženska" (1912), "Dve ženski in kolesarji" (1912), "Vzhod in Zahod« (1912). Imajo več značilnost mojstra risanje slike iz nabora trenil celic, vendar je to očitno abstraktna dela.

Tukaj strokovno znanje služi, da izrazi idejo, le s posredovanjem predmetov, ki so nasičeni s sliko. V določeni meri ta dela umetnika postavljajo vprašanja o družbi, ki jo je danes izgubila, in izraziti nemoč pred prihajajočimi pretresi.

Dvoumna narava slike umetnika Filonova "Praznik kraljev" (1912-1913) ne dopušča raziskovalcev njegovega dela do sedaj. Prostor je napolnjen s številkami, ki imajo očitne biblijske aluzije, mitološke simbole nadnacionalne lestvice.

Poln je skrivnostnih namigov in skrivnostnih referenc. Šteje se za najbolj skrivnostno sliko mojstra, hkrati pa se strinja z njenimi jasnimi preroškimi lastnostmi. Večbarvni kralji in kraljice, ki se nahajajo na prestolu, predstavljajo razburljivo sestavo, ki je skladna z javnim razpoloženjem pred prvo svetovno vojno. Ritualni praznik kraljev Filonov je večen in pomemben za vsak čas.

Procesni član

Rodil se je na predvečer svetovnega krize na vseh področjih javnega življenja, Pavel Filonov, katere slike so jasno identiteto v obliki in v smislu aspiracije, - del celotnega umetniškega procesa, in ne le v Rusiji.

Sodeluje v dejavnostih umetniškega združenja "Unija za mladino", kasneje pa sodeluje s pesniki-futuristov, vključno Vladimir Vladimirovič Majakovski in Velimir Khlebnikov. V razpravi s Kubi je končno odločen z ideološkimi konstrukti svoje ustvarjalne svetovne analitične umetnosti.

Leta 1912 je Filonov opravil potovanje po Franciji in Italiji, ki se je gibal, kot je rekel, peš in zaslužil življenje kot delavec. Seznanja se z dediščino velikih mojstrov iz preteklosti in novimi trendi hitro razvijajočega umetniškega življenja Evrope. Prvi slike Picassa in vidi druge kubiste v samem središču avantgardne umetnosti - v Parizu - in daje svoje mnenje o njih.

Teoretična dediščina filonov

Nenehna in skrbna analiza - to se vedno razlikuje Filonov. Njegove slike - v mnogih pogledih izpeljane iz takšne analize, v zgodovini umetnosti pa so bila tudi teoretična dela mojstra.

Na primer, v članku "kanona in prava", govori ostro oceno pridobivanja zmago korak, kubizma in Cubo-futurizem in v manifestu "Made Slike« poskuša oblikovati koncept svojega analitičnega pristopa k slikarstvu.

Slikar Filonov je v svojih besedilih zapisal, da so slike Picassa in njegovih privržencev enake pomanjkljivosti enostranskega pogleda na resničnost kot klasični realizem. Prava povezava z naravo stvari in notranjim svetom človeka, za katerega ne dosežejo zaradi količinskih omejitev umetniških sredstev in metod. Njihove zmožnosti v primerjavi z neizčrpnimi različnimi lastnostmi narave in razmišljanja so skromne.

Za natančnejšo interakcijo z naravo so potrebni novi pristopi, ki pomenijo uporabo celotnega duhovnega arzenala ustvarjalca človeka. Cilj je ustvariti slike in risbe s pomočjo vztrajnega in močnega dela človeka, dela na vsakem delčku, vsakem atomu.

Svoboda in raznolikost

Slikovno za delo umetnika so slike filonov-abstrakcionista še pomembnejše, ko postane njegova poklicna usposobljenost jasna. V mojstrski dediščini so tudi portreti, ki jih je napisal na tradicionalen, klasičen način. V glavnem predstavljajo svoje sestre in bližnje ljudi.

V jeseni 1916 je Filonov prišel v vojno - Pavel Nikolayevič je bil mobiliziran in poslan na čin rusko-romunske fronte. Ostal je tam do leta 1918, ko se je po likvidaciji fronta umetnik vrnil v Petrograd že pod novo vlado in je aktivno vpleten v delo.

Tema druge svetovne vojne lahko zasledimo pri delu le raziskovalcev, ustvarjenih za mobilizacijo, in po vrnitvi iz sprednje slike Filonov napolnjena s povsem drugačno vsebino, čeprav so prisotne in včasih apokaliptične motivi.

Boj za novo umetnost

Podobno kot drugi voditelji ruske avantgarde, Filonov pričakuje, da bo po revolucionarni čas za realizacijo svojih upov za rojstvo nove umetnosti, s kakršnimi koli konvencije ne zavezuje. Sodeluje pri ustanovitvi Inštituta za umetnostno kulturo (Inhuk) in postane profesor na Akademiji za umetnost, poskuša ga reorganizirati z vidika sodobnega časa. Njegova glavna dejavnost je poleg intenzivnega in vztrajnega dela v studiu Šola analitične umetnosti, ki jo je leta 1925 ustanovil.

Filonovih učencev je bilo okoli sto mladih slikarjev, ki so delili svoja stališča, ki jih je izrazil "Deklaracija svetovnega bloka" (1923) - glavno teoretično delo mojstra. V njej razglaša obstoj velikega svetovnega pojava, ki ga »vidno oko« ne more zaznati, ampak je dostopno »očesu učenjaka«. Sodobni umetnik mora odražati to drugo realnost, ki ga predstavi v obliki oblike, ki jo je izumil.

Mnogi študenti ne more uiti vpliv energije, ki jo izžareva slike Filonov, in padla v čisto posnemanje, vendar je bilo tistih, za katere je ideja mojstra postane močno orodje za svoje ustvarjalne želje.

Scenicne formule

Filonov leta 1927, skupaj s študenti urejena notranjost tiskanje hiš, ki ustvarja pokrajino in umetnine uprizoritev Gogoljeve "Revizor", deluje na objavo knjige "Kalevala", itd

Toda glavni del umetnikovega življenja je ostalo trdo delo na novih slikah. Njegova spoštovanje njegovim idejam in samozadovoljevanju v delu nekaterih občudovalcev in drugih, kot je običajno v ustvarjalnem okolju, so razdražile.

Med najbolj pomembnimi del, nastalih v 20-30s, številne slike, kjer je: "Formula petrograjsko proletariata" (1921), "formulo pomladanski" (1927), "formulo imperializma" (1925), itd To je bila še ena potrditev zvestobe za analitično slikarstvo, ki je do konca svojih dni ostal umetnik Filonov.

Slike "Narva Gates" (1929), "Živali" (1930), "Faces" (1940) - to je odraz sveta, ki lahko vidi samo pripravljeno oko tega umetnika.

Filonovshchina

V vzorcih umetnik ustvariti realnost, ki obstaja ločeno od krute realnosti, so uradni kritik in ideološke organi takrat videli, v najboljšem primeru, poskus bega iz fronte boja za svetlejšo prihodnost, in v najslabšem primeru - slabotno prizadevanja za spodkopala enotnost vojske in graditelji komunizma. Postopoma, umetnik Pavel Filonov, katere slike so bile tako malo spominja na vzorce socialnega realizma postane izobčenec.

Za potrditev zvestobo ideje proletarske revolucije, je napisal nekaj slik o "pravih" zgodbe: "Delavci prvakov v tovarni" Red Dawn "," (1931), "The traktorja obrat" (1931), vendar to ne pomaga - mu je odvzeta preživetje, predmet preganjanja in izolacije.

Usoda čarovnika, lahko pokličete tragična (umrl zaradi izčrpanosti v prvem mesecu obleganja, december 3, 1941), če se ne spomnim veliko posmrtno slavo, ki je prišel k njemu v bolj benignih krat. Danes so njegova dela vrednotena na ravni največjih mojstrovin na svetu, ime pa je edinstveno uvrščeno med najpomembnejše v zgodovini slikovne umetnosti.