Italijanski umetnik Michelangelo Caravaggio: biografija, ustvarjalnost

Michelangelo Caravaggio (1571-1610) - italijanski umetnik, ki je zavrnil značilen način svojega časa slikanja in postavil temelje za realizem. Njegova dela odražajo svetovni pogled avtorja, njegovo neodgovorno naravo. Michelangelo Caravaggio, katerega biografija je polna težkih trenutkov, je pustila impresivno zapuščino, še vedno navdihujoče umetnike po vsem svetu.

Znaki obdobja

Umetnik se je rodil leta 1571 v Lombardiji. Ime vasi (Caravaggio), v katerem se je rodil Michelangelo, je bil njegov vzdevek. Zgodovinarji ugotavljajo, da je delež Italije v času, ko je živel in delal Caravaggio, imel veliko preizkušenj. Država je bila opustošena zaradi vojn in notranjih protislovij, zapletenih zaradi gospodarske krize. Namesto nekakšne svobode renesanse je prišla cerkvena reakcija. Vse to ni moglo vplivati ​​na umetnost.

Manernizem in akademizem

V letih, ko se je italijanski umetnik Michelangelo Caravaggio začel gibati po ustvarjalni poti, se je slikanje začelo napolniti z mističnimi temami, daleč od realnosti. Podprto s cerkvenim manerizmom, rojenim sredi XVI. Stoletja, je bila subjektivna usmeritev, ne pa prizadevanje za harmonijo duhovne in telesne komponente.

Malo kasneje, skoraj konec stoletja, je akademska slika. Zanj je značilna preprostost sestave in monumentalnost oblik, v nasprotju z Mannerizmom. Umetniki, ki so se raje akademizem obrnili na antiko z njenimi idealiziranimi junaki in slikami, ki resnično zavračajo resničnost kot ne vredi pozornosti.

Michelangelo Caravaggio - umetnik-inovator

Smer, ki jo je ustvaril Caravaggio, poimenovana po njegovi smrti "caravadzhizmom", izhaja iz slikovitih tradicij severne Italije. Eden od učiteljev Michelangela Merizija v Milanu je bil Simone Peterzano. Verjetno je bilo od njega, da se je umetnik naučil uporabljati kontrast svetlobe in sence, ki je kasneje postal ena od glavnih značilnosti številnih njegovih platno.

Michelangelo Caravaggio je v svojem delu nadaljeval tradicijo realističnega pristopa mojstrov severne Italije. Ni postal sledilec manerizma ali akademskega kroga, vendar je začel nov trend, ki je pogosto povzročil kritike tudi od drugih umetnikov kot cerkve. Vendar so nekatere religiozne osebe pokroviteljice Caravaggio. Med njimi je kardinal de Monte, ki je rad umetnika od leta 1592 do leta 1594, ko je Michelagello živel in delal v Rimu.

Živi v pokrajini

Michelangelo Caravaggio, biografija, ustvarjalnost in vse življenje, ki so neločljivo povezani z deželnimi mesti, celo v platnah na verskih temah prikazujejo navadne ljudi. Heroji njegovih slik so daleč od starodavnih idealov, lahko jih najdemo na ulicah italijanskih vasi. Umetnik je v mnogih ustvaril žanrske slike (na primer "Fortuneteller", "Mladenič z lutko"), na realističen način, ki je prehajal življenje navadnih ljudi. V svojih slikah, ki prikazujejo različne parcele iz Svetega pisma, se je zdelo daleč od kanonskih podrobnosti, zaradi katerih so služabniki cerkve in mučeniki ne bili idoli, temveč preprosti in razumljivi ljudje. Med takšnimi slikami lahko imenujemo "Magdalena" in "Apostol Matthew".

Značilen za delo značilnosti Michelagela Caravaggio - to je realizem, ki včasih doseže ekstremno naturalizem, lakonično sestavo, igro svetlobe in sence, uporabo zadržane barvne sheme.

"Pritožba Matthew"

Znani cikel del cerkve San Luigi dei Franchezi, ki prikazuje epizode življenja sv. Mateja, umetnika, ustvarjenega v zadnjem desetletju XVI. Stoletja. Najboljši med njimi se pogosto imenujejo »Pritožba apostola Matthew«. Sestava pridobi posebno izraznost zaradi kontrasta svetlobe in sence. Vse glavne podrobnosti: - Kristusov prst, obraz apostola - je močno osvetljen. Senca pokriva manjše elemente platna. Svetloba ustvari poseben premik slike, usmerja gledalčeve oči. Umetnik in na tej sliki so našli prostor za realizem in podrobnosti, značilne za vsakodnevne situacije. On je prikazal sveti Matthew, davčni zbiralec, ki šteje denar s svojimi pomočniki. Vsi junaki slike, razen Kristusa in apostola Petra, so oblečeni v sodobne kostume Caravaggio. Umetnost umetnika se je izrazila v prikazu obrazov junakov.

Pojdite k cilju ne glede na to

Trmast, nepopravljiv in poln vrele energije - to so opisali zgodovinarji in zgodovinarji umetnosti Michelangelo Merizi. Stalno je razvijal realizem, kljub kritiki in nasprotovanju cerkve. Najpomembnejša njegova dela je ustvaril umetnik v letih 1600-1606. Med njimi so platna "Vizija Savla", "Mučenstvo apostola Petra", "Spomin" in drugi. Te slike so vzbudile neodobravanje cerkve zaradi odstopanja od sprejetega načina slike, po mnenju katoliških dostojanstvenikov, realnosti in materializma nepotrebno.

Slava in pobeg iz Rima

"Položaj v krsti" - ena od slik Michelangela Caravaggia, čigar fotografija vedno spremlja opis biografije umetnika. Nenavadno močan čustveni učinek, ki ga je ustvaril platno, je mojster dosegel s pomočjo črno-belega kontrasta. Delo je nastalo za cerkev Santa Maria v Vallicelli v večnem mestu. Umetnik v dramatičnem pogledu na situacijo v krsti Odrešenikovo telo je napisal v belih, rdečih in modrih tonih, katerih intenzivna opozicija pomnoži učinek pred igro svetlobe in sence. To platno je bilo priznano kot mojstrovina ne samo med občudovalci in privrženci mojstra, ampak tudi njegovi sovražniki.

In v tem trenutku, ko je Michelangelo Caravaggio dosegel slavo, je ta usoda za umetnika pripravila še en izziv. Leta 1606 je moral po dvoboju pobegniti iz Rima. Spor med igro žoge je imel usodne posledice: Caravaggio je ubil sovražnika in bil prisiljen zapustiti mesto.

Nedavna leta

Umetnik je skrival pred pravosodjem, še naprej pa je delal, čeprav so pogoji njegovega življenja včasih postali neznosno težki. V Neaplju je napisal "Madono z biseri", "Sedem milost usmiljenja". Zadnja slika zgornjega je kombinacija več različnih parcel. Kljub kompleksni sestavi se platno ne razdeli na ločene dele. Umetnik je lahko sestavil zgodbe v eno samo celoto.

Na Malti, po sporu s plemičem, je bil Caravaggio poslan v zapor, nato pa pobegnil na Sicilijo. Dela zadnjega obdobja mojstrovega življenja so slabo ohranjena. Slike, povezane s tem časom, so polne drame. Med njimi so "Pokop Sv. Lucia "," Obglavitev Janeza Krstnika "," Oblačenje pastirjev ". Te slike združijo nočni prostor, ki deluje kot ozadje za glavno akcijo in nenamerno razkrije, pri čemer prikazuje znake platna.

V preteklih letih je Caravaggio preživel v potepanju okoli Sicilije. Kmalu pred smrtjo je odšel v Rim, kjer mu je obljubil pomoč pri odpuščanju papeža. Vendar pa tudi tu ni bilo usoda, da bi se srečal z njim. Na poti v Vecno mesto se je slikar zbolel. Umrl je v Porto dsrco-Ercole leta 1610 od vročine.

Italijanski umetnik Michelangelo Caravaggio, čigar fotografije krasijo vsa dela o zgodovini umetnosti XVII. Stoletja, je imel velik vpliv na razvoj slikarstva. Težko si je predstavljati, koliko drugih mojstrov, ki jih mojster ustvari, ne smejo zlomiti v 38 letih. Vendar pa je umetnik uspel ustvariti in postal eden najbolj cenjenih mojstrov iz preteklosti. Postal je prednik realizma, je navdihnil ustvarjanje mojstrovine številnih znanih slikarjev zahodne Evrope. Med njimi so Rubens, Rembrandt, Velasquez in mnogi drugi. Pripadniki Michelangela Merizija v Italiji so se začeli imenovati karavagisti, ki so poklonili pionirju žanra.