V glasbi je rob ... Glasbeni izraz `kant`

Kant je v glasbi nekakšna gospodična polifonična pesem. Postala je razširjena v Rusiji, Belorusiji in Ukrajini. Kakšen je razlog za pojav robov? Kje ta poklicni žanr prevzame svoje korenine? Kakšne so njegove značilnosti? To in številna druga vprašanja ne zanimajo le ožji krog strokovnjakov, ampak tudi radovedne osebnosti, ki radi glasbene umetnosti.

Zborovska glasba

Preden se lotimo vprašanja "kaj je kant v glasbi?", Je treba na splošno gledati na zborovske performanse. Zborovska glasba je lahko več vrst: ljudski, kultni, sekularni, profesionalni. V glasbenem folkloru obstajajo zborovsko petje nekakšna ljudska pesem. Sestave so lahko zaprta struktura (umetniško končana) ali odprta.

Zbor glasbe odlikujejo določene značilnosti. Prvič, vrsta polifonije: homofonija, heterofonija ali polifonija. Drugič, sestava opravljanjem: brez spremstva (a`capella), solo petje ali spremljavo (instrumentalna glasba).

Zborovske skladbe so lahko del večjih del in popolnoma neodvisna kompozicija. Veliko različnih vrst zborovskih zdravljenj, ki se do zdaj uporabljajo. To je dogovor, transkripcija, kot tudi usklajevanje.

Velik pomen za razvoj zborovske kulture je bila umetnost antične Grčije, Bizantije, Indije in Egipta. Razkroj krščanstva v pravoslavje in katoličanstvo je vplival na kultni in sekularni razvoj. V srednjem veku se pojavi vrsta zgodnje polifonije, ki se imenuje organ. Različni samostani in katedrale večjih evropskih mest postajajo središča cerkvene zborovske glasbe. Na univerzah se vse bolj slišijo študijske pesmi in sekularni motivi.

Zborovsko petje (polifonija) cveti v renesansi. Določa načelo celovitosti skladbe, razširila po vsej različnih posvetnih oblike, nove žanre (motet, madrigal, maša, Magnificat, šanson). Kreativnost mojstrov nizozemske šole je imela pomembno vlogo pri razvoju zborovske glasbe. Opozoriti je treba med najpomembnejše predstavnike Dufay, Despres, Izak, Obrecht, Okegema.

Osnovne tehnike in estetske načela mojstrov nizozemske šole pojavil v delih Lasso, Gabrieli, Palestrina, Monteverdija in drugih. Ključni trenutek je nastajanje opera. To je služilo kot končna ločitev zborovske glasbe iz cerkve. Pod vplivom tega sintetičnega žanra so nastali kantati in oratoriji.

Kaj je kant v glasbi?

Kot je omenjeno zgoraj, je to nekakšna gospodična polifonična pesem. Od sredine 17. stoletja se v Rusiji razvija slogovna poezija. V zvezi s tem se Kant pojavlja kot poklicni žanr. Sprva so bili napisani predvsem na verskih besedilih in so jih imenovali psalmi.

Zgodnje robovi vsebuje kompleksno tonski sistem, ki je tesno povezana ruske in ukrajinske ljudske pesmi, poljski glasbo in Banner petje. Prihajajo v različnih tematskih vsebinah in se pogosto imenujejo pesmi.

Sčasoma je bil njihov intonacionalni sistem močno obogaten. Organsko tkanje elementov ljudskih ljudskih pesmi in plesnih oblik. Nekatere sorte robov so trdno vključene v oralno ljudsko tradicijo.

Poreklo robov

Vsi ne poznajo pomena besede "obrezovanje". V prevodu iz latinščine - "petje". Njihov izvor se začne z glasbeno kulturo Poljske. Od sredine XVI stoletja so jih imenovali "kantyshek". Postali so razširjeni v Rusiji, Ukrajini in Belorusiji v 16. do 17. stoletju. Njihovi predmeti so bili precej raznoliki. Duhovni obredi so postali zelo priljubljeni med duhovščino v drugi polovici 17. stoletja. To so "pokorne" ali "uvodne" zvoke. Izvedeni so bili v mirnem in neuničenem ritmu. Imeli so merjeni ritem in zborovsko skladišče.

Partesong petje

Razvita vzporedno z robovi. Takšne molitve so bile namenjene za štiri, šest, osem, dvanajst ali več glasov. Njihovo število je doseglo štiriindvajset in oseminštirideset. Najbolj razvita oblika polifoničnega pevanja je bila duhovna koncerta. Zvokali so med praznično božansko službo. Zahvaljujoč koncertom je prišlo do novega nota, ki obstaja do danes. Ta pet linija glasbeno osebje. In če bi pred pojavom partesovega sloga obstajali trnki, potem je v tem obdobju potrebno natančno zapisati harmonično polifonijo. Od zdaj naprej vsaka opomba kaže določeno višino in trajanje.

Delove dela so ustvarili številni skladatelji. Najbolj znani pa so Nikolaj Diletsky, Vasilij Titov, Nikolaj Kalašnikov, Dmitrij Berezovsky in Dmitrij Bortniansky.

Od plesa do roba

Psalmi so bili v nasprotju s cerkvenimi psalmi namenjeni ustvarjanju glasbe doma. Niso opravljali funkcij molitev, njihov red ni bil strogo urejen. Zato so se hitro začeli uporabljati in postali priljubljeni v XVII. Stoletju v Rusiji, Belorusiji in Ukrajini. Vzorce tega žanra lahko najdete v zbirki Mesyatseslov Simeona iz Polotsk. Glasbo za besedilo je napisal Vasilij Titov.

Psalm je izjemno pomemben korak od cerkvene glasbe do sekularne glasbe. Zlasti v žanru lirične nadvore. Včasih so pomeni te besede enaki.

Značilnosti: gibanje treh del, predstavitev obeh zgornjih vzporednih tretjini glasov, referenčna bas, harmonično skelet. Vse to postane glavna značilnost nadvišanja v 18. stoletju.

Oblika psalma je dvodelna, zavrača semantično obremenitev pesniškega besedila. Naravo glasbe je mogoče spreminjati - od molitve in pritožbe do pohvale in meditacije.

Kants v dobi Petra I

V tem času poseben kraj zasedajo robovi na patriotskih temah. Se šteje, da je masa priljubljen žanr, slišali na uradnih praznovanj, namenjenih za vojaške zmage in pomembnih ob dogodku trenutkih javnega življenja. Pod Petrom I je bila postavljena triumfalna vrata. To se je zgodilo na moskovskih in poznejših ulicah St. Petersburg ob zmagalih bitkah. Zmagovalci srečala v vratih zborovskega petja in slavnostni fanfare vojaških pasov.

Panegične in vivantne meje

Hvalnice so bile ustvarjene posebej in so bile izvedene v čast cesarju in njegovim generalcem. V tem času se je pojavilo ime robov kot "panegyric" in "vivatny". V prevodu iz grškega panhgurikoza je hvalevalna pesem, prekomerna pohvala. V prevodu iz latinščine pomeni vivat "živeti dolgo". Petje teh robov v kombinaciji z branjem "besede hvale«, izmenjaje z zvonjenjem zvonov in kurjenje topov, in je skupaj z igranjem instrumentov medenina. V glasbi je kant eden pomembnih glasov, ki so ga pogosto našli v domačem življenju. Zvokali so po pozdravnih in svečanih govorih, kot toast. Panegirik robovi vključeni v igro šolske gledališča v Sankt Peterburgu in Moskvi.

Značilnosti robov

Glavna značilnost glasbene komponente je tridelno robovi predstavitev z vzporedno gibanja zgornjih dveh glasov. Neodvisni bas izvaja funkcijo harmonične osnove. Melodični intonacija nasičen znamenny petje, pa tudi rusko, beloruščina, poljske in ukrajinske ljudske pesmi. Če upoštevamo Peterova doba, rob v glasbi - himna, ki se pogosto uporablja Fanfare intonacijo, ki spominja na svojih sondirnih vojaških signalov. Praznični in slovesen značaj dal napevi-jubilus na besede "Viva!", Kot tudi natančen ritem pohodu. Dolgo časa je prevladal merski zborovski žanr. Kant nadomesti kontemplativne raspevnosti oblike polnem melos v gibanju, hrustljavo in elastičnih ritmov, zlogovne meter.

Zgodovinski žanr. Avtorji besedil

Najvišji razcvet zgradbe je dosežen sredi 18. stoletja. V tem času obstajajo lirični, zgodovinski in komični zvoki. Ohranili so svojo priljubljenost do začetka XIX. Stoletja. Najboljši časopisniki so bili avtorji besedil. Med njimi: M.V. Lomonosov, A.P. Sumarokov, V.K. Trediakovsky.

Avtorstvo glasbe je bilo pogosto določeno za pesnike. To je bilo posledica dejstva, da zbirka rokopisa (po tradiciji) ni določala imen skladateljev. Tradicija pevanja kantov za znane melodije že dolgo obstaja, že od trenutka njihovega pojavljanja v glasbi. Kant je tudi besedilna različica, shranjena v zbirkah rokopisov. Večina jih je pobegnila iz ene kolekcije v drugo, pesmi pa so bile na voljo v več različicah.

Kako so bili robovi izvedeni?

Najpogosteje so zveneli brez glasbene spremljave. To pomeni, da jih je izvedla a`capella. Vendar pa je vse odvisno od teme tega ali tega dela. V nekaterih primerih je bil niz (ali celotna tekstura) podvojen na različnih instrumentih.

Na organu so bili izvedeni nekateri unikatni in pokesni primeri obrisov. Panegyric - na pihala. Pastoralno ali ljubezen, ki ga spremlja igranje kitare, čembala, luta ali klavirja.

Vpliv folklora

Šaljivi obredi so najsvetlejši primer vpliva folklore na ta poklicni žanr. Veliko število urbanih ljudskih pesmi je mogoče najti v ročno napisanih zbirkah 60-70-ih let XVIII. Stoletja. Ti vzorci veljajo za najzgodnejšo obliko fiksiranja folklorne umetnosti. Na podlagi ročno napisanih zbirk v sedemdesetih in osemdesetih letih smo ustvarili natisnjene zbirke pesmi. Zaradi interakcije mestne ljudske pesmi in kantona so v teh žanrih potekale pomembne preobrazbe. Pesem je jasno pokazala stilske značilnosti: strukturo pesmi, teksturo. Bogastvo ritma in oblik, raznolikost predmetov, pridobljenih kant. Pomembnost in vpliv folklore, kot smo videli, je nesporen.

Pesem Ruske pravoslavne cerkve

Možna popolnost je tesno povezana s konceptom pravoslavja. Takšno čaščenje velja za najboljše in idealno na zemlji. Glas, kot zvočni organ človeške duše, je izbran za slavljenje Boga. Pravoslavno pevanje je zbirka cerkvenih in liturgičnih pesmi. Njihovo besedilo pišejo razsvetljeni pisci besedil, tudi križani. Melodija ima svoje značilnosti. Odraža narodni značaj, psihologijo ljudi, življenjske razmere in druge vidike. Pred tisoč leti so naši pradedi sprejeli Sveto pravoslavje iz vzhodnobizantske cerkve. Njegovo besedilo so prevedli vsi znani svetniki Cyril in Metodij. In melodijo je sčasoma prevedel sama pravoslavna Rusija. Ta prevod je trajal več stoletij, saj je bil pravzaprav nov melodični jezik. Odražala je rusko pravoslavno petje. Pravzaprav je tudi celo pravoslavje v tem času postalo močnejše, je raslo in se je končno oblikovalo.

Tako je lahko zborovska glasba več vrst in jo odlikujejo določene značilnosti. Zborovska polifonija je obstajala v srednjem veku, v renesansi pa cveti. Glavne tehnike in estetska načela so postavili mojstri nizozemske šole in njihovi privrženci.

V članku je bilo glavno vprašanje na začetku: "Kaj pomeni rob?" Razkrili so se njegovi izvori, značilnosti in vrste. Izjemno je, da je žanr rasel v 18. stoletju, ki se šteje za stoletje razuma in razsvetljenja.