Dogovor je ... Kako ustvariti kakovostno ureditev?

Najprej morate vedeti, da je ureditev ustvarjalna dejavnost

Kakšen dogovor?

To je eden od ustvarjalnih procesov, v katerem so napisani dodatni deli za izbrano kompozicijo. To vam omogoča, da poudarite naravo dela. Lahko rečete, da je aranžer človeški orkester. Če želite ustvariti kakovostno ureditev, morate imeti nekaj znanja o instrumentih (od simfoničnega orkestra do sintetizatorjev). Arrangement sestavlja glasbenik novih strank, harmonizacija, iskanje potrebnih poudarkov, delo na tempo, dinamiko in fraziranje. Obvladovanje in mešanje je pomemben korak. Brez njih je zvočni posnetek nemogoč.

Dela na slogu

Avtorji, ki imajo pripravljeno gradivo, napišeta melodijo in harmonijo. To ustvarja ureditev skladbe. Preden začnete pisati, se morate odločiti za slog. Njegova izbira je zelo pomembna, saj je to osnova za prihodnje delo. Seveda je preseganje meja tega ali tega sloga sprejemljivo. In v svoji čisti obliki se praktično ne uporablja. Lahko varno dodate svojo vizijo in razvejate ustvarjalnost ustvarjene glasbene slike.

Kako obdelati melodijo?

Kakovostna ureditev glasbe je odvisna od njegovih izraznih komponent. Eno od teh sredstev je melodija. Lahko ostanejo brez kakršnihkoli sprememb ali dodali glasove. Vendar jih ne bi smeli zlorabljati. Najboljše jih uporabljajo za dolge note. Zaželeno je, da z drugim instrumentom napišemo pod-odmev nad ali pod melodijo. Zaradi drugačnega zvokov zvonjenja so meje med njimi bolj občutljive. Melodijo lahko barvate zaradi harmonije. Vendar ne preveč uporabljate akordov. Pri pisanju orodja se morate zavedati, da lahko melodija prehaja iz enega registra v drugega. Glavna stvar je, da ne pozabite, da imate osnovno melodijo.

Kaj storiti s harmonijo?

Pri usklajevanju melodij akordi morajo uporabljati sorto. Zelo dolgočasno je, če ureditev skladbe sestoji samo iz triade. Uvedba klicev, sedmih akordov in nonaccords bo naredila sestavo veliko lepše. Okrasite melodijo z zvoki brez akordov, mentorstvom, pridržanjem in drugimi trenutki. Zelo pomembno je, da sledite glasovanju. Treba je upoštevati, za kakšen glas je napisana aranžma. Priporočljivo je, da se račun preveč natančno preučuje, zlasti v tistih mestih, kjer se izvaja melodija. V tem segmentu lahko vstavite ritmično spremljavo ali pedal. Tukaj ni smiselno uporabljati neodvisnih melodičnih številk. Bolje je, da jih dvignete okotavo navzgor ali navzdol po oktavi.

Oblika - pomemben dejavnik za doseganje celovitosti sestave

Ko se ustvari aranžiranje glasbe, ga je treba organizirati v obliki, ki je dobro premišljena in čutila. Potrebno je poskrbeti, koliko delov bo uporabljeno in kako jih bodo postavili. Vse to je seveda odvisno od razvoja glasbene misli. V bistvu so skladbe, refren in instrumentalni fragment v kompozicijah. Organizator mora biti sposoben sestaviti kakovostne teme za izgubo. Upoštevati je treba stilske značilnosti pesmi. V naprednih studiih so vabljeni, da izvedejo določene zabave profesionalnih glasbenikov. To animira ureditev. Prisotnost glasbenega razmišljanja in ustvarjalnega pristopa bo ustvarila resnično mojstrovino.

Računalnik - glavni pomočnik pri ustvarjanju dogovora

Do danes je mogoče ustvariti sodobne ureditve (poleg studia) na osebnem računalniku. Opremljena mora biti s potrebno programsko opremo, brez katere je postopek snemanja nemogoč. Vsak glasbenik mora poznati nekatere programe in njihove zmožnosti. Večina ljudi uporablja program Cubase. Je zelo priročen, zelo priljubljen in velja za najmočnejšo glasbeno aplikacijo. Zahvaljujoč temu programu je mogoče v celoti delati z avdio in MIDI. V začetni fazi lahko delate z orodji VST. So programski moduli, ki se lahko uporabljajo na platformah različnih urednikov. Med njimi so Cubase, FL-Studio, Nuendo in Sonar. Izbira in število virtualnih instrumentov sta neposredno odvisna od izbranega glasbenega sloga in teksture. V nekaterih primerih se uporabljajo takšna orodja, ki so neprimerna za uporabo v drugih. Pomembno je doseči najlepši in visokokakovostni zvok. Sestavljanje glasbe, pisanje izraznih delov zahteva prisotnost ustvarjalnih sposobnosti.

Tako je ureditev razgradnja sestavljene glasbe v veliko različnih instrumentov. Na primer, obstaja zanimiva melodija in akordi (harmonija). Organizator, glede na izvirni glasbeni material, ustvarja različne zabave, na primer za rock band. Kakovost končne kompozicije je neposredno odvisna od njegovega ustvarjalca, ki mora imeti določeno znanje, veščine in izkušnje.