Slika "Dekle na žogi". Zgodovina in opis

Ko je Picasso rekel, da ima vsakdo pravico do sprememb, tudi umetnikov. Ta stavek je lahko živahna ilustracija del slavnega ustvarjalca. Navsezadnje se je umetniški slog večkrat spremenil čez dolg pot.

"Modra" in "roza"

Ti dve obdobji v delu Picassa zasedajo pomembno mesto. V začetku 20. stoletja se je seznanil s impresionizmom, ki je zajeli začetnika Picassa. Slike z naslovom "absinta Pijanec", "Rendezvous" (1902), "Stara Berač z fant", "tragedija" (1903) se pojavljajo v "modro" obdobje, in so napolnjena s podobami revščine, žalosti, starost, smrt. V paleti tega časa - veliko modrih in sivih odtenkov. Umetnik boji berače, slepe ljudi, alkoholike, ženske lahke vrline. Bledo, rahlo podolgovato telo spominja na delo drugega slavnega Španca - El Greca.

Pariz

V tem mestu umetnosti Picasso prihaja leta 1904. Mladi umetnik se naseljuje v hostlu v Montmartru in razume svet boemije. Pogosto v delavnici ni bilo svetlobe, voda pa se je zamrznila pozimi v odsotnosti toplote. Toda bili so poznanici, preprosti, ponosni in veseli, na vratih pa je bil znak "srečanje za pesnike". Svet v Parizu Bohemija je del dela Picassa. Slike z naslovom »Ženska v srajco" (1905), "igralec" (1904), "Družinski Komiki" (1905), "akrobati" (1905) - svetle dela umetnosti obdobju. Glavni junaki so komedijanci, balerini, izvajalci cirkusov, tujci. Ujeli so pozornost mladega umetnika. Slika "Girl on the ball" velja za prehod v "roza" obdobje. Napisano je leta 1905 v Parizu.

"Dekle na žogi." Opis slike

Picasso je nagnjen k temu, da se za svoje slike izbere najbolj navaden, nepredstavljiv na prvi pogled. Zakaj je močan človek sedel nazaj z gledalcem in krhka punca, ki se balansira na gimnastični lupini, zajame našo pozornost in preseneti domišljijo? Vse o veščini in stilistiki opisa, ki je del Picassa. Avtor ne samo kopira, ampak se zdi, da ponovno ustvari življenje s pomočjo svoje vizije sveta. On prisili gledalca k sočutju s karakterji, ki jih prikazuje njegova nadarjena krtača.
Slika "Dekle na žogo" je ena najbolj znanih del Picassa v Rusiji. In ne zato, ker je v muzeju Puškin, in mi, če resnično želimo, ga lahko vedno gledamo. Heroji te slike, kot mnogi drugi v tem obdobju, so cirkuski izvajalci in akrobati. Na platnu - sedi človek-akrobat v ospredju. On predstavlja moč in zanesljivost. Njene kotne oblike privabljajo pozornost gledalcev. Malo v globinah, levo - krhka deklica, ki balansira na žogo z vso milino. V tem kontrastu med plastičnostjo in masivnostjo, milostjo, prefinjenjem in močjo je vrhunec tega dela. Proučuje se tudi tema prijateljstva, podpore in medsebojne pomoči. Umetnik je fasciniran s kontrastom slik in hkrati s svojo neuradno harmonijo. In upognjena noga sedečega močnika je zaznana kot podpora balansirnemu cirkusu.

Magija Učitelja

Slika "Dekle na žogi" hkrati pušča prostor in polnost. Ti dejavniki temeljijo na harmoniji barve in osvetlitve, natančnosti brisov. Picasso uporablja zavestno grobljenje, poenostavitev sloga, ki je značilna tudi za prejšnja dela. Kljub temu slika "Girl on the ball" nosi gledalca nežno in lahkotno razpoloženje, ki je opisano v modrih in roza barvah, odtenkih pepela in sivih. Te barve poudarjajo le romantiko, ne pozablja na resničnost življenja.
Ostaneva dodati, da je to čudovito delo v muzeju Puškin v Rusiji, in vidimo, če hočeš, tako rekoč, "živeti".