Kaj je kompozicija in kakšen je njegov namen v vizualnih umetnostih

Za tiste, ki se želijo učiti, kako pripraviti, je zelo pomembno vedeti, kaj je sestave in kakšne so njegove vrste in pravila. Konec koncev, za pisanje slike ali risanje slike, morate imeti jasno predstavo o tem, kaj natančno želite videti na izhodu. Zato je treba razmišljati skozi vse podrobnosti, lokacijo predmetov in znakov, ploskev. V latinici beseda "sestava" pomeni kombinacijo, kombinacijo, sestavljanje različnih delov in elementov v eno samo celoto, da se izrazi ideja ali ideja. Poskusite na primer, da narišete preprosto tihožitje, ne da bi ga sestavili v kompoziciji. Najverjetneje, se ne bo izkazalo v sredini lista, ampak nekje na strani. In v očeh se ne bo zgodilo, da si zasukal, temveč prazen prostor. Ali pa se bo zgodilo, da nek predmet preprosto ne more biti primeren, ker niste opazili razmerij, ki kršijo sestavo.

Obstajajo naslednje vrste kompozicij, ki veljajo ne le za vizualno umetnost, temveč tudi za arhitekturo in oblikovanje:

- Frontal - ima ravno obliko s plitvo globino. Ko jo ustvarite, morate upoštevati njegovo ravnost, bodisi slika ali bareli relief. Da bi izpolnili to zahtevo, bi morali upoštevati naravo barvnih in tonskih kontrastov med elementi, kakor tudi njihove teksture in črte, ki bodisi oblikujejo ravnino ali jo uničijo.

- Prostornina - ima tri dimenzije: širino, višino in globino. To sestavo je mogoče gledati z vseh strani, noben od njih pa ne bo videti ravno.

- Globinsko-prostorski - se uporablja pri ustvarjanju vseh vrst notranjosti. Zgrajen je iz različnih predmetov različnih velikosti, oblik, tekstur in namenov. Toda skupaj ti predmeti tvorijo eno harmonično celoto in se kombinirajo med seboj.

Poleg vrst, obstajajo posebna pravila za sestavo. Namenjeni so jim umetniško delo je bil najbolj izrazit in v celoti odražal načrt ustvarjalca. Torej, na primer, sestava se lahko gradi na kontrasta in v vseh čutilih besede. To je lahko kombinacija parcele (dobro-slabo, Merry-žalosten, tih, dinamičen, itd), in vrednosti kontrasta (mala-velika), in barva ali tonski kontrast (svetlo do temno in temno na svetlobo). To je tisto, kar je sestava zgrajena in premišljena.

Naučite se, da boste morali začeti z najpreprostejšimi predmeti, najboljši od vseh geometrijskih. To vam bo omogočilo postopno izostritev in očesa ter natančnost vrstic ter občutek oblike in barve ter tehnike. Poskusite narisati normalno kocko. Potem ga narišite, vendar ga rahlo razprostrite. Postavite ga na list, tako da se ne zdi prevelik ali premajhen. Ko imate malo roke, dodajte še en predmet kocki, na primer prizma, ki je večja ali manjša od višine kocke. Občutite, kakšna je kompozicija: uredite predmete, tako da so videti harmonično. Večji predmet je nujno za manjši.

Torej, zelo počasi, a zagotovo boste izvedeli, kako pravilno pozicionirati predmete, jih zgraditi in izmeriti svoj odnos med seboj. Kaj to pomeni? In dejstvo, da lahko samo merite, lahko dosežete natančnost slike, tako da eden od elementov na njem ne izgleda bolj ali manj kot izvirnik v odnosu do drugega elementa. In linija za te namene je popolnoma nepotrebna (vendar, ker ste umetnik, sedaj ga ne potrebujete, vse narišemo z roko). Potrebujete navaden svinčnik, ki ga narišete. Vzemi in drži navpično (če merite razmerje med višino predmetov) in po svoji naravi usmerite roko naprej. Izberite manjši element. Pripnite eno oko in usmerite svinčnik, tako da se njegova konica ujema z zgornjim delom predmeta. Sedaj postavite prst na mesto svinčnika, kar sovpada s spodnjim delom. Vse, popravil si višino. In zdaj, drži "zaklepanje", ga usmerite na večji predmet in preverite, koliko majhnih višin se prilega na višino. Po tem merite svojo risbo. Na tako preprost način lahko merite kateri koli delež.

Upamo, da boste zdaj bolje razumeli, kakšna je sestava in kakšen je njen namen. Zahvaljujoč poznavanju najbolj osnovnih temeljev, lahko ustvarite katerokoli umetniško delo.