Simetrična sestava je ... Simetrija in asimetrija

Simetrija obkroža osebo od rojstva. Najprej se kaže v živahni in neživi naravi: čudoviti jelenjadi, metuljčki, kristalna struktura snežinastih vzorcev. Vsi zakoni in pravila, ki so z opazovanjem in analizo, ki jih je prinesla ustvariti kompozicijo, so izposodili iz okoliškega sveta. In na začetku je slika prenašala informacijsko funkcijo, ki se je postopoma pretvarjala v čustvene izkušnje avtorja. Ali je preprosta simetrična kompozicija in se lahko uporablja za prenos bogate umetniške slike? Morda je to "stvar samo po sebi", ki jo nepripravljeni gledalec ne upošteva takoj.

Sestava

Latinska beseda kompozitio ("kompilacija") je osnova za umetniške oblike različnih zvrsti. Je sestava, ki je odgovorna za celovitost dela. Za različne sestavne odločitve veljajo enaki strogi zakoni. Elementi, ki jih organizira umetnik, so raznoliki. Glavne so oblika, barva, tekstura, ritem, kontrast, odtenek, razmerja. Zakoni niso številni, vendar so obvezni za izvršitev: ravnotežje, enotnost in podreditev.

Za vsako simetrično sestavo je osnova ravnina njene umestitve. V bistvu določa uporabo določenih izraznih sredstev.

Plane

Kaj morate storiti, da vidite letalo? Samo poglej jo. Konec koncev, človeško oko je edinstven sprejemnik informacij, ki je že po naravi "usposobljen" za pravilno vizijo.

V naravi obstajajo pogoji, pod katerimi se pojavijo optične prevare, vendar so čudno, da so naravne in dovolj raziskane do danes. Zato velika večina ljudi nedvoumno zaznava letalo. Naravne razlike obstajajo med ljudmi, ki uporabljajo hieroglifi in tisti, ki berejo in pišejo s pomočjo pisem. Kulturne razlike imajo v tem primeru pomembno vlogo.

Vendar pa obstajajo iluzije o zaznavanju sestave simetričnih osebnosti, skupne prebivalcem celotnega planeta. Temelji na značilnostih mehanizma za obdelavo vizualnih vtisov možganov:

1. Pravokotnik, ki se nahaja na dolgi strani do obzorja, se zdi težek in stabilen. Hkrati pa razporeditev na kratki strani daje sliko lahkotnost, mobilnost.
2. Zdi se, da so enake velikosti številne zaradi igre luči: bele oblike na temnem ozadju vedno izgledajo večje od črnih kolegov.
3. Zdi se, da se omejevalne vodoravne črte razširijo, medtem ko jih navpične linije razširijo.

Zgoraj so naštete samo najpogostejše iluzije, kar je treba upoštevati pri konstruiranju simetrične sestave z geometrijskih številk.

Oblike v ravnini

Raznolikost različnih oblik je mogoče zmanjšati na trikotnik, kvadrat, pravokotnik, krog, točko in črto. Obliko sestave in ravnino, na kateri so nameščeni, je pogojno povezana z idejo o sliki. Tudi prazen kos papirja ima pogojno strukturo. Njeno ravnino je mogoče razrezati na horizontalne, vertikalne in diagonalne osi (glede na katere je poravnana simetrična kompozicija).

Točka konvergence vseh vrstic je v središču ravnine in jo gledalec aktivno zaznava. Deli ravnin, ki segajo čez središče, se počutijo pasivni. Vsi elementi simetrične sestave delujejo s strukturo ravnine in pod pogojem doseganja vizualnega ravnovesja tvorijo harmonično strukturo.

Simetrija

Ta pojav najdemo povsod: v biologiji, kemiji, geometriji. Med vzorci umetnosti se najpogosteje uporabljajo v arhitekturi, umetnosti in obrti, risbe.

Beseda je grškega izvora, v dobesednem prevodu "sorazmernost" in označuje uravnoteženo razporeditev oblik glede na osi ali točke. Spiralna simetrija je pogosto predmet same slike. Najpogosteje uporabljene vrste simetrije so:

• ogledalo;
• osrednji;
• aksialno;
• prenos.

Možne težave pri uporabi

Sestava uravnotežene s pomočjo simetričnih kompozicij ni tako preprosta naloga, kot se zdi na prvi pogled. Tu umetnik zahteva poznavanje določenih zakonov:

1. Ustvarjanje nepozabne simetrične sestave se lahko zgodi le v idealni korespondenci vseh komponent (včasih celo majhno odstopanje lahko uniči delo).
2. Takšna dela ne prinašajo novosti in presenečenj, tako da obstaja velik odstotek verjetnosti, da gre v "dolgočasno uravnoteženje".

Upoštevajoč te značilnosti, mojstri omogočajo ustvarjanje resničnih mojstrovinskih vzorcev simetričnih kompozicij, ki jih je mogoče opaziti pri arhitekturi, slikarstvu, notranji opremi, oblikovanju krajine in drugih umetniških področjih.

Zaprto in odprto

Obstajajo slike centripetalne in centrifugalne. Prvi so zasnovani tako, da se gledalčeve oči postopoma vrnejo na sredino slike. Takšna dela so oblikovana po področjih, ki so jasna označba meja. Domnevna domneva grafike ali slike na že napisani na platnu označuje centrifugalno ali odprto sestavo. Takšna dela so precej zapletena za percepcijo in zahtevajo določen čas za razmislek.

Simetrična dekorativna kompozicija, najverjetneje, bo zaprta, ker je njen namen okrasiti prostor. V tem primeru samo prilegaj stabilnosti, izolaciji, miru, drži. Pogosto se dekoracija izvaja v tridimenzionalnem prostoru. Toda zakoni delujejo na ravnini in na volumetrični izvedbi. Zato fotografije simetrične kompozicije ne bodo izgubile semantičnega bremena (pod pogojem, da profesionalnost fotografa, ki jo naredi mojster, lahko celo dodaja barve.

Dinamika in statika

Za prenos gibanja in počitka umetnik uporablja vse razpoložljive načine: barvo, ritem, teksturo, linije, oblike itd. Kaj je statična? Ta lokacija elementi sestave, ki pusti gledalcu vtis nepremostnosti, ravnotežja, nedotakljivosti. Značilnosti teh konstrukcij:

1. Uporaba strukture ravnin je mogoče jasno določiti v sestavi skupin sestavin zaradi določenega vrstnega reda konstrukcije.
2. Elementi za načrtovanje so izbrani podobni v osnovnih parametrih: oblika, tekstura itd.
3. Uporabite mehko tonsko območje z izogibanjem ostrih kontrastov.

Dinamika v sestavi se prenaša z uporabo inverznih metod. Tako usklajeni elementi pustijo vtis notranje napetosti, želje po gibanju ali celo usmerjenega kretanja.

Na primer, simetrična sestava pravokotnikov lahko izzove nespremenljiv mir, ki se doseže s pomočjo zgoraj opisanih metod. Vendar je dovolj, da uvedemo malo barvne različice (simetrija bo prenehala biti stroga) - in isti pravokotniki že obveščajo gledalca o drugih informacijah: anksioznost, napetost, pričakovanje. Videz dinamike v kompoziciji je sposoben, da ga pripelje v drugo organizacijsko realnost.

Simetrija in asimetrija

Čudno, vendar je ravnotežje (ali ravnotežje) osnovno načelo strukture vseh živih bitij na svetu. Torej, asimetrija ne pomeni pomanjkanja urejenosti v sestavi - to je prosto reda (le malo odmika od simetrije).

Ni strožjega izbora elementov po tonu, teksturi, prostornini in teži. Lepota sestavnih delov je poudarjena zaradi njihove neskladnosti in razporeda drug proti drugemu. Vendar pa je v takih kompozicijah, da izkušeni umetnik posebno pozornost posveča ravnovesju, saj je to dokaz pristojne poravnave celovitosti slike.

Glede na to lahko sklepamo, da vrednost slike ni v uporabi avtorja te ali tiste tehnike postavitve gradiva, ampak se kaže v dostopnem poročanju o ideji dela, čustveni nasičenosti. Ne moremo reči, da se simetrične in asimetrične kompozicije razlikujejo le v kompleksnosti njihove uspešnosti za umetnika. Navsezadnje je "kratkost sestra talentov" in pogosto "vsi geniji so preprosti". In preprostost v takšnih primerih postane razširjena (tako v delovanju kot v zaznavanju).

Simetrijo uporabljajo sodobni umetniki, pa tudi njihovi predhodniki. Zagotovljeno bo zagotovilo vtis veličine prikazanih predmetov, slovesnosti in pomocnosti. V simetriji je zasnovan eden od najbolj nespremenljivih in trajnih zakonov narave - želja po ravnovesju.

Vendar je človeško življenje (in vtisi njenega prebivališča) pogosto daleč od uravnoteženosti. Zato se zdijo asimetrične slike, polne čustev, gibanja, protislovij in sanj. Umetnik nima pravice, da ostane v stiku z dogodki, ki se dogajajo.

Zaključek

Kljub navidezni preprostosti so simetrične kompozicije primeri harmonije sveta in narave. Vendar pa asimetrične konstrukcije niso brez te lastnosti. Enotnost takšnih skladb se ne odpira takoj za gledalca, saj temelji na nekaterih pravilnostih, ki niso povezani z osi simetrije. Estetska vrednost obeh oblik slike ni vprašljiva, saj je bila večkrat preverjena s časom.